Dolly Parton recibirá el premio Persona del Año en los Grammy

EFE

  • La entrega del galardón tendrá lugar el 8 de febrero, dos días antes de la gala de los Grammy.
  • "Estoy deseando escuchar a todos esos grandes artistas cantando mi música", ha dicho Parton.

Dolly Parton

La leyenda del country Dolly Parton recibirá el galardón Persona del Año durante un acto previo a la 61ª edición de los premios Grammy, anunció la Academia de la Grabación por medio de una nota de prensa.

Este galardón honorífico, que cuenta con el patrocinio de la fundación MusiCares, reconoce los méritos artísticos y filantrópicos de estrellas de la música y, en anteriores ediciones, premió a figuras como Fleetwood Mac, Tom Petty, Bob Dylan, Barbra Streisand, Bruce Springsteen y Gloria Estefan, entre otros.

"Dolly Parton siempre ha sido y continúa siendo una valiente pionera y una indomable inspiración para creadores y artistas", dijo el presidente de la Academia de la Grabación, Neil Portnow, quien destacó además la oportunidad que supone para esta institución poder rendir homenaje "a un verdadero pilar de fortaleza" y a una persona "con un talento legendario".

Por su parte, Dolly Parton dijo sentirse "muy emocionada" y aseguró que es aún más especial recibir un homenaje así, sabiendo que se trata de una gala en la que se destinan todos los beneficios a causas caritativas.

"Estoy deseando escuchar a todos esos grandes artistas cantando mi música", añadió Parton sobre una velada en la que diferentes figuras de la canción se suben al escenario como tributo a la persona homenajeada.

Muy conocida por canciones como Jolene o Coat of Many Colors, Parton también ha tenido una notable carrera en el cine gracias a cintas como Cómo matar a su jefe (1980) o Magnolias de acero (1989).

A través de la Fundación Dollywood, la cantante ha desarrollado programas como Imagination Library, una iniciativa de fomento a la lectura que proporciona libros de manera gratuita a niños de entre cero y cinco años.

La entrega del galardón Persona del Año tendrá lugar el 8 de febrero de 2019 en Los Ángeles (Estados Unidos), dos días antes de que el Staples Center de la ciudad californiana acoja la 61ª edición de los premios Grammy, los reconocimientos más importantes de la industria musical.

Madonna, Rihanna y Paul McCartney, estrellas de los últimos lanzamientos musicales de 2018

JAVIER HERRERO / EFE

  • Además, quedan por confirmar las fechas de Rosalía, Aitana Ocaña, Bruce Springsteen, Alejandro Sanz o si Amaia sacará finalmente su propio álbum.
  • También llegarán los nuevos trabajos de Muse, Malú, Elvis Costello, Cher o Iván Ferreiro.

Rihanna

Madonna y Rihanna protagonizarán los últimos lanzamientos musicales de 2018, con permiso en España de Malú y Manuel Carrasco y de otros discos más inciertos que podrían romper el mercado, como Alejandro Sanz, Bruce Springsteen, Rosalía y Amaia y Aitana, ganadora y segunda clasificada de Operación Triunfo.

Siguiendo un orden cronológico, ya el último tramo del verano empieza a calentar la temporada en el plano internacional, con la edición este viernes de lo nuevo de Alice In Chains (Rainier Fog), Interpol (Marauder) y Justice (Woman Worldwide), a los que seguirán una semana después Anna Calvi (Hunter), Idles (Joy As An Act Of Resistance) y el toque pop de Troye Sivan (Bloom) y Meghan Trainor (Treat Myself).

El primer lanzamiento destacado llegará el 7 de septiembre de la mano de Paul McCartney con Egypt Station, primer álbum de temas inéditos en cinco años, que se publicará el mismo día que lo nuevo de Paul Simon (In The Blue Light), Lenny Kravitz (Raise) y Spiritualized (And Nothing Hurt).

El mes de entrada del otoño verá brotar otras novedades, como las de Paul Weller (True Meanings) el día 14 o, ya el 28, Rod Stewart (Blood Red Roses) y Tom Petty & the Heartbreakers (una caja de música inédita, anunciada poco después de su muerte, titulada An American Treasure).

Entre medias, el día 21, llegarán de forma masiva los últimos trabajos de Suede (The Blue Hour), la francesa Christine and the Queens (Chris), Villagers (The Art of Pretending To Swim) y el disco de Slash junto a Myles Kennedy & The Conspirators (Living The Dream).

También ha trascendido hoy que ese mes habrá nuevo trabajo de David Guetta y que el 28 de septiembre Cher editará Dancing Queen, tras su participación en la secuela del musical con canciones de ABBA Mamma mia.

El calendario de lanzamientos por las multinacionales solo deja ver por el momento hasta finales de octubre, plazo en el que se irán escalonando los álbumes de Cat Power (Wanderer, con dúo junto a Lana del Rey), Echo & the Bunnymen (The Stars, The Oceans & The Moon) y los productores Twenty One Pilots (Trench).

También llegarán en octubre los nuevos discos de Elvis Costello & The Impostors (Look Now), Jess Glynne (Always in Between) y de John Grant (Love Is Magic), todos el día 12, así como de Richard Ashcroft (Natural Rebel), el día 19.

Sin fecha confirmada

En el aire queda la salida al mercado del decimonoveno disco de estudio de Bruce Springsteen, que carece de título oficial pero del que se sabe que su sonido está influido "por la música pop que se hacía en el sur de California en los años setenta a lo Burt Bacharach".

Aunque no hay tampoco una fecha de salida, Madonna y Rihanna sí han confirmado que estrenarán sus nuevos discos antes de que acabe 2018. El de la "ambición rubia", quien acaba de cumplir 60 años, estará muy influido por su actual residencia en Lisboa, mientras que el de la artista de Barbados podría ser doble: un disco más pop y otro más experimental sobre sus raíces caribeñas.

Los británicos Muse han emplazado a sus seguidores a noviembre para disfrutar de Simulation Theory, en el que parecen dispuestos a seguir sorprendiendo con su incursión en una vía más electrónica, a la espera de que Vampire Weekend ofrezca más detalles sobre un álbum que, según ellos, está ya prácticamente empaquetado.

Lanzamientos nacionales

Respecto a los lanzamientos nacionales, dos de los discos estrella probablemente sean los de los superventas Manuel Carrasco (sin fecha ni nombre) y Malú, cuyo Oxígeno verá la luz en septiembre, adelantándose a su gran amiga Vanesa Martín, que también volverá al mercado esta temporada.

Resulta plausible pero no está asegurado (en su discográfica dicen no tener ninguna información más al respecto) que Alejandro Sanz entregue antes de 2019 su duodécimo álbum de estudio, en el que lleva enfrascado desde el pasado mes de enero y del que, según publicó este miércoles mismo en sus redes, acaba de grabar la voz de su primer sencillo.

Del mismo modo, se mantiene el secreto en torno a los debuts discográficos de algunas de las concursantes de OT, especialmente de Aitana, que con el sencillo Teléfono se convirtió en la gran revolución mediática del verano, así como de Amaia. Rozalén y El Kanka son algunos de los autores que han compuesto canciones para el primer trabajo de la ganadora del concurso.

Muy esperado igualmente es la revolucionaria fusión de pop, flamenco y trap de El mal querer de Rosalía tras sus primeros sencillos, Malamente y Pienso en tu mirá, recomendados incluso por figuras mediáticas internacionales en una espiral creciente de interés que podría convertir este en el disco español del año.

Sí están confirmados nuevos álbumes de Iván Ferreiro (Cena recalentada, un homenaje a Golpes Bajos para el 21 de septiembre), Depedro (26 de octubre, sin título oficial aún), el miembro de M-Clan Carlos Tarque en solitario (también para octubre), Arizona Baby y Zahara (ya en noviembre).

También en español, pero con acentos del otro lado del Atlántico, llegarán lo nuevo de Morat y de Paulina Rubio, Guerra de Carlos Rivera, Amor sin límites de Roberto Carlos y Gourmet de Orishas.

Ticketmaster cierra SeatWave, su portal de reventa por las quejas de usuarios

EFE

Maluma

Ticketmaster, la compañía de ventas y distribución de entradas de eventos, ha decidido cerrar SeatWave, su portal de reventa de mercado secundario, debido a la polémica surgida entre los usuarios por la reventa de entradas con fines especulativos.

"Hemos oído vuestras peticiones y os hemos escuchado: las webs de mercado secundario (reventa) ya no os convencen y sabemos que estáis cansados de ver cómo otras personas compran entradas solo para venderlas y obtener un beneficio económico", asegura Ticketmaster en un comunicado difundido este lunes de forma internacional.

Como alternativa la compañía lanzará una plataforma de intercambio entre los fans dentro de Ticketmaster, donde podrán comprar o vender "fácilmente" las entradas que no puedan utilizar "al precio original o menor".

Desde Ticketmaster aseguran que la nueva web "verá la luz" en toda Europa a principios del próximo año y desde este lunes no se darán de alta nuevos eventos en Seatwave, aunque se mantendrán las entradas que han sido colocadas en el portal con anterioridad.

"Nuestro plan a largo plazo siempre fue el de cerrar nuestras plataformas de venta secundaria y crear una de intercambio. Estamos emocionados con el lanzamiento de nuestra web, rediseñada para que comprar y vender entradas sea fácil y rápido, con todas las entradas en el mismo sitio", aseguran fuentes de Ticketmaster.

Con el cierre de Seatwave la empresa pretende asegurar que las entradas de los conciertos lleguen a las manos de los "verdaderos fans" sin tener que pagar por ello cantidades "abusivas" y sin el control del artista y el promotor, "en un entorno 100 % seguro y transparente".

Una odisea que llegó al Congreso

En los últimos años, la odisea para comprar entradas por internet para conciertos de grandes artistas ha motivado las quejas de los seguidores y los usuarios, que vieron cómo las localidades se agotaban en apenas unas horas, mientras que aparecían entradas disponibles a precios elevados en páginas de reventa.

LiveNation, propietaria de Ticketmaster y de SeatWave, se ha encontrado en numerosas ocasiones en el ojo del huracán, llegando incluso a ser denunciada por FACUA-Consumidores en Acción por lo que consideró una venta de entradas "irregular" para los conciertos que Bruno Mars y Bruce Springsteen ofrecieron en España en 2016.

El creciente hartazgo popular frente a la reventa masiva de entradas, especialmente las de conciertos, desencadenó además una investigación promovida por el anterior ministro de Educación, Cultura y Deporte, Íñigo Méndez de Vigo, por una presunta estafa en la compra de entradas para un concierto de U2 en Madrid a través de la página web Viagogo.

Además, el Senado aprobó el pasado abril una moción presentada por el Partido Popular en la que se instaba al Gobierno a la adopción de medidas ante la reventa de entradas de conciertos y de eventos que generan gran demanda, entre ellas, la prohibición del uso de bots informáticos (programas que sirven para efectuar tareas simples y repetitivas en internet) para la adquisición masiva de tickets.

Un repaso a la historia del rock en el musical ‘History of rock’

P. SANZ

  • De Elvis a Chuck Berry, pasando por los Beatles, AC/DC o Springsteen, tres horas de himnos de los 50 a los 90.
  • Cinco cantantes y 12 músicos se ocupan de interpretar las canciones en directo.

'History of Rock'

Desde que el rock and roll puso banda sonora a la juventud en la década de los 50, este género musical se ha reinventado una y otra vez sin perder fuerza. Generación tras generación, la emoción del rock en directo ha seguido enganchando a nuevas audiencias y ahora, gracias a la participación de artistas que han girado por todo el mundo como músicos de acompañamiento de Simple Minds, George Michael o Mike Oldfield, entre otros, su esencia queda capturada en History of Rock, que llega ahora a Madrid.

Este peculiar musical, donde la interpretación de las canciones en vivo es primordial, invita a los espectadores a un paseo por la historia del rock en un macroconcierto de himnos de tres horas de duración. Para ello cuentan con cinco cantantes: los suecos Diddi Kastenholta (Bai Bang), Christian Eriksson (Twilight Force) y Kenny Leckremo (fundador de H. E. A. T.), el finlandés Sami Alho (Free Spirit) y la argentina Inés Vera-Ortiz (Black Oceans, Inner Stream).

Entre los doce músicos que participan cuentan con el buen hacer del guitarrista de Los Suaves, Fernando Calvo, casi una leyenda del rock patrio. Este es su primer musical: «Lleva girando ya un par de años por Europa. Es un repaso del rock desde los 50 hasta los 90, con Elvis, los Rolling, Tina Turner, Police, Queen…», explica Calvo. «Alguien que me conocía en el mundillo me recomendó y me llamaron», después de verlo en A Coruña y quedarse impactado, como ha contado en entrevistas recientes.

Con el repertorio de History of Rock viajaremos a los orígenes del género, con parada en los clásicos de Chuck Berry y Elvis Presley; no faltarán las atmósferas de Led Zeppelin, Pink Floyd y Deep Purple, pasando por el hard rock de AC/DC o Metallica, los acordes de Guns N’ Roses o su lado más amable de la mano de Queen, Bruce Springsteen, Dire Straits, The Beatles o U2.

Hasta el 20 de mayo, en el Teatro Calderón de Madrid (Atocha, 18). Funciones de miércoles a viernes, a las 20.30 h; sábados, 20.00 h y domingos, 19.00 h. Entradas: desde 22,50 euros.

‘OT 2017’ anuncia un concierto benéfico el 29 de junio en Madrid

20MINUTOS.ES

Los concursantes de 'OT 2017'

Pese a que en un primer momento la gira de Operación Triunfo 2017 iba a estar formada solo por dos conciertos, no paran de sumar ciudades a la lista. Este miércoles han anunciado a través de La 1 que el próximo 29 de junio llevarán a cabo un concierto benéfico en el Estadio Santiago Bernabeu de Madrid.

Amaia, ganadora de OT, asegura que tanto ella como sus compañeros "están encantandos" de poder actuar sobre el mismo escenario en el que han pisado grandes de la música como Bruce Springsteen o Los Rolling Stones.

El primer concierto de la gira se celebró el pasado tres de marzo, en el que los 16 exconcursantes del programa abarrotaron el Palau Sant Jordi de Barcelona.

'Lo malo'

Aitana y Ana Guerra, por su parte, han hecho un paréntesis en sus carreras en solitario para unirse y hacer una nueva versión de Lo Malo, grabada y producida de nuevo y que vendrá acompañada de un videoclip que se estrenará el próximo viernes 6 de marzo.

Además, las exconcursntes de OT están a punto de conseguir el Disco de Platino Digital tras haber logrado alcanzar el Disco de Oro Digital con Lo malo.

Lo Malo, un tema inédito urbano con raices latinas, fue la canción que Aitana y Ana Guerra defendieron para llevar a Eurovisión 2018 y que finalmente no fue elegida. Sin embargo, se ha convertido en un éxito viral tras el final del programa Operación Triunfo y ha conseguido llegar a los números 1 de las lístas de éxitos.

Una nueva caja de vinilos recopila discos descatalogados de Bruce Springsteen

EFE

Bruce Springsteen junto a su mujer en una imagen de archivo.

Una nueva caja recopilatoria permitirá disponer a partir del próximo 18 de mayo de los LP que Bruce Springsteen publicó entre 1987 y 1996 y que llevan tiempo descatalogados, en una edición limitada y remasterizada por primera vez en vinilo.

Así lo ha avanzado hoy Columbia Records, en conjunción con Legacy Recordings, que gracias a Bruce Springsteen: The Album Collection Vol. 2, 1987-1996 pondrá otra vez en circulación álbumes como Tunnel of love, Human Touch, Lucky Town y The Ghost of Tom Joad.

Los dos primeros aparecerán ampliados al formato de doble LP para "maximizar la calidad del audio", que ha sido cuidado por el ingeniero Bob Ludwig y el colaborador de siempre del Boss, el ingeniero Toby Scott.

Además, de los cuatro álbumes de estudio publicados en esos años, el recopilatorio incluirá un especial de 12 pulgadas del EP en directo de 1988 Chimes of Freedom, el LP doble de Springsteen de 1993 MTV Plugged y el primer lanzamiento en vinilo del EP de 1996 Blood Brothers.

Otros lanzamientos

Esta colección llegará al mercado tras el lanzamiento de 2014 con el título Bruce Springsteen: The Album Collection Vol. 1, 1973-1984, que incluía ediciones remasterizadas de los primeros siete álbumes de estudio del músico de Nueva Jersey.

Los diez discos que componen esta colección vienen presentados en reproducciones de las portadas originales, acompañados de un libro de 60 páginas con fotos poco conocidas, objetos de interés y noticias de prensa originales de aquel periodo.

Melendi, el artista que más público reunió en España con su gira en 2017

MARÍA TORO

Melendi en concierto

El sector de la música en vivo facturó en 2017 un 20,6% más que el año anterior, coincidiendo con la bajada del IVA. Así lo recoge el IX Anuario de la Música en Vivo, un informe publicado por la Asociación de Promotores Musicales (APM) que recoge datos de la industria en España. Con este aumento, 2017 se convierte en el cuarto año consecutivo en el que el sector experimenta una subida, recaudando 269,2 millones de euros frente a los 223,2 de 2016.

La asociación achaca este incremento a la bajada del IVA a los espectáculos en vivo, que se produjo a finales de junio de 2017, una cifra que pasó de un 21% a un 10%. Otro de los motivos, apuntan, es la consolidación de España como un destino para las grandes giras internacionales, en grandes recintos y con miles de entradas agotadas, como la visita de U2 y The Rolling Stones.

Entre las giras internacionales, Ricky Martin fue el artista que más público congregó, con un total de 115.806 personas en sus 13 conciertos. Una asistencia menor de la que obtuvo Bruce Springsteen en 2016, con 160.000 espectadores. En 2017 le siguen la pista al artista latino los incombustibles Guns N' Roses, Maluma, The Rolling Stones y Aerosmith.

El tour Quítate las gafas de Melendi copa el listado de asistencia entre los músicos nacionales, con 208.972 espectadores en 37 conciertos. El año pasado este puesto fue para Manuel Carrasco, con 282.000 asistentes en 48 conciertos. Sabina, David Bisbal y Vanesa Martín continúan el listado.

En resumen, 2017 ha albergado menos conciertos que 2016 y aún así se ha logrado una mayor recaudación. Sin embargo, la asociación -que se apoya en la reducción del IVA para explicar la subida- no ha dado el número de asistentes totales ni confirma si aumentó el precio medio de la entrada.

Al igual que sucedió el año anterior, Barcelona, Madrid y Sevilla son las provincias que mayor recaudación obtuvieron en eventos musicales. El litoral mediterráneo, por su parte, reina entre los festivales con Arenal Sound, Rototom Sunsplash (ambos en la Comunidad Valenciana) y el Primavera Sound (Barcelona) reuniendo el mayor número de asistentes.

Este 2018 la APM se enfrenta a la reventa de entradas, un reto para el que se han unido a la entidad European Live Music Association (ELMA) en busca de soluciones conjuntas. Además, según anunciaron ayer, están elaborando una propuesta de Ley de la Música impulsada desde el sector.

Metallica gana el Premio Polar 2018, considerado el Nobel de la Música

EUROPA PRESS

  • Metallica ha obtenido el premio en la categoría de música popular.
  • En la categoría de música clásica se lo han otorgado al Instituto Nacional de Música de Afganistán.
  • Los ganadores recibirán sus premios, incluyendo un cheque de 1 millón de coronas suecas (124.000 dólares), en una gala en Estocolmo el 14 de junio.

Metallica

La banda estadounidense Metallica fue galardonada este miércoles con el Premio de Música Polar, un reconocimiento que fue muy bien recibido por un grupo que ha vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo.

Fundado en 1989 por Stig Anderson, representante de la banda sueca ABBA, el premio Polar se ha convertido en un codiciado galardón tanto en la música clásica como popular, considerado de alguna manera como un equivalente al Nobel.

"Recibir el Premio de Música Polar es algo increíble", dijo el baterista y cofundador de Metallica, Lars Ulrich, en un comunicado publicado en el sitio web de la banda. "Es una gran validación de todo lo que Metallica ha hecho en los últimos 35 años. Al mismo tiempo, sentimos que estamos en nuestro mejor momento, con muchos años buenos por venir", agregó.

Entre los ganadores anteriores del Polar están Chuck Berry, Pink Floyd, Sting, Bruce Springsteen y Bob Dylan.

Fundada en 1981 por Ulrich y por el guitarrista y vocalista James Hetfield, Metallica es una de las bandas de rock más exitosas comercialmente de la historia, al haber vendido 110 millones de álbumes en todo el mundo.

El Polar se entrega tradicionalmente en dos categorías cada año, a un representante de música clásica y a otro de la música popular. El comité también galardonó al Instituto Nacional de Música de Afganistán y a su fundador Ahmad Sarmast.

Los ganadores recibirán sus premios, incluyendo un cheque de 1 millón de coronas suecas (124.000 dólares), en una gala en Estocolmo el 14 de junio.

Van Morrison será cabeza de cartel del Azkena Rock Festival

EUROPA PRESS

  • Mott The Hoople, Dead Cross, Nuevo Catecismo Católico y The Soul Jacket también se suman al cartel.
  • El festival ya contaba con artista de la talla de Joan Jett and The Blackhearts.
  • ElAzkena Rock Festival se celebrará los días 22 y 23 de junio en Vitoria.

Van Morrison

El legendario cantante irlandés Van Morrison será uno de los cabezas de cartel del Azkena Rock Festival, que se celebrará los días 22 y 23 de junio en Vitoria, y que ya contaba con artista de la talla de Joan Jett and The Blackhearts, Gluecifer, MC50 o Turbonegro. Asimismo, Mott The Hoople, Dead Cross, Nuevo Catecismo Católico y The Soul Jacket se suman también al cartel, según ha informado este jueves Last Tour, promotora organizadora del festival.

Van Morrison lleva en la cumbre desde sus inicios con Them, cuya canción Gloria se popularizó con los Doors y Patti Smith. Su carrera en solitario cuanta ya con más de treinta discos en los que flirtea con el r&b, jazz, blues, folk y "con un carisma único" que ha influido en músicos como Bruce Springsteen o Elvis Costello. Acumula seis Grammys y un premio Brit, y forma parte del Salón de la Fama del Rock and Roll desde 1993.

Además, Mott The Hoople son un mito del r&b británico que abrazaron el éxito comercial con su debut en 1969, aunque tuvieron verdadera repercusión en plena era glam con All The Young Dudes, escrita para ellos por David Bowie, un fanático de su música. En esta época coincidieron en la formación Ian Hunter y Mick Ronson, y giraron por Estados Unidos con Queen, Kansas y Aerosmith como teloneros.

Por otro lado, Dead Cross, banda formada hace poco más de un año por Dave Lombardo (Slayer, Suicidal Tendences) y Mike Patton (Faith No More) actuará también en el Azkena Rock Festival. La alineación incluye a miembros de Retox y The Locust, y el resultado es puro hardcore anfetamínico. Publicaron su homónimo primer disco el verano pasado.

Asimismo, Nuevo Catecismo Católico se suman también al cartel del festival vitoriano. Calificados por alogunos críticos de rock como "la mejor banda punk-rock de Europa", la banda donostiarra formada de las cenizas de La Perrera llegará a Vitoria en plena celebración de sus 25 años en activo.

Por último, la banda gallega The Soul Jacket llegarán a ARF como banda recomendada de la revista Ruta 66. Por sus manos pasa toda una tradición de rock & roll centrada en los Allman Brothers, en Bob Dylan, en los Fleetwood Mac más blues y en el country-rock.

Carrie Fisher recibe un Grammy póstumo por su audiolibro ‘The princess diarist’

20MINUTOS.ES

  • La estrella de Star Wars murió el 27 de diciembre de 2016 a los 60 años de edad, pocas semanas después de que se publicara 'The princess diarist'.
  • En el audiolibro cuenta, entre otras cosas, cómo mantuvo una aventura amorosa con su compañero de reparto Harrison Ford

Carrie Fisher

La actriz Carrie Fisher, figura querida de la pantalla que falleció el año pasado, ganó el premio Grammy a mejor álbum hablado, categoría en la que se incluyen audiolibros, como el suyo, The princess diarist, que le valió el premio y que se publicó apenas unas seamanas antes de morir Fisher.

La estrella de Star Wars murió el 27 de diciembre de 2016 a los 60 años de edad. Ahora, ha obtenido de forma póstuma el Grammy gracias al libro que narró ella misma y que está basado en diarios que escribió durante el rodaje de la primera película de la trilogía.

En el audiolibro cuenta, entre otras cosas, cómo mantuvo una aventura amorosa con su compañero de reparto Harrison Ford (mientras él estaba casado) durante el rodaje de la primera entrega de Star Wars en 1977.

Fisher ya había sido nominada anteriormente para un Grammy en 2009 y en la misma categoría, por su libro Wishful Drinking.

Fisher venció a otras obras como Astrophysics For People In A Hurry, de Neil deGrasse Tyson; Born To Run, de Bruce Springsteen; Confessions Of A Serial Songwriter, de Shelly Peiken y Our Revolution: A Future to Believe In (Bernie Sanders), de Bernie Sanders And Mark Ruffalo.

Estadio Vicente Calderón: se acerca el adiós de un templo que hizo historia de la música

ISRA ÁLVAREZ

  • Inaugurado en 1966 el estadio del Atlético de Madrid descubrió su vocación rockera el 7 de julio de 1982, con los Rolling Stones.
  • Durante casi cincuenta años ha sido sede de algunos de los mejores y mayores conciertos que se han dado en nuestro país.
  • El Vicente Calderón será derribado dentro de poco y sustituido por edificios de viviendas y la continuación de Madrid Río.

Vicente Calderón

En él se jugaron más de mil trescientos partidos oficiales pero la del Estadio Vicente Calderón no fue sólo una historia de fútbol. De hecho ese estadio urbano, tosco y rojiblanco fue (y es) historia de la música.

Rolling Stones, AC/DC, Coldplay, U2, Rosendo, The Pretenders, Genesis y Phil Collins, Fito&Fitipaldis, Prince, Guns N'Roses, Dire Straits, Bon Jovi, Michael Jackson, Pink Floyd, Alejandro Sanz, Madonna, Muse, Marc Anthony, Paul McCartney, Metallica, David Bowie, Joaquín Sabina… Las gradas y el césped del estadio del Manzanares han vivido el arte de algunos de los grupos y cantantes más grandes de los últimos cincuenta años.

Inaugurado en 1966 el recinto colchonero, sede del Atlético de Madrid, descubrió su vocación rockera y como sede de conciertos el 7 de julio de 1982, cuando los Rolling Stones dieron un concierto mítico bajo uno de los mayores aguaceros que se recuerdan en la capital. Hubo eventos antes, pero aquel marcó el destino de ese recinto de hormigón que aún hunde sus raíces en la M-30 y en el río.

El final del Estadio Vicente Calderón se acerca. Si todo va bien pronto comenzará su demolición para sustituirlo por un proyecto urbanístico con más zonas verdes, la continuación de Madrid Río y edificios de viviendas con una media de 8 alturas.

"Se quedó viejo, se llenó de óxido, pero una vez fue el mejor estadio del mundo", así comienza la periodista deportiva Patricia Cazón su libro Hasta siempre, Vicente Calderón (Plaza y Janes). Para Cazón el éxito del Calderón como foro de conciertos tiene explicaciones claras: "su estructura permitía un sonido limpio, espectacular. El estar abierto en los costados, necesario por el paso de la M-30 debajo, provocaba que sonora como lo hacía, rugía", explica.

Ella no pudo vivir aquel concierto de los Rolling que todos rememoran, pero sabe que le habría encantado: "Quedarme, bajo la lluvia, cantando, bailando con ellos. Eso es la épica. Eso sólo podía pasar en el Vicente Calderón".

El también periodista Iñaki Dufour de Pablo, de la agencia EFE, asegura que en el Calderón "se creaba un ambiente especial", quizá porque "iba gente más habituada a ir a conciertos" y "le quedó ese poso". Dufour es autor (junto con Oscar González y Jenaro José Lorente) de Historia(s) del Atlético de Madrid. Los secretos del Calderón (T&b editores), que incluye un capítulo dedicado a los conciertos míticos que pudieron ver hasta las 65.000 personas que cabían en el Calderón en su configuración de escenario.

Antes del Calderón en Madrid hubo otros espacios para conciertos, como el Price, Las Ventas, Moscardó, el rockódromo, en la Casa de Campo o el Palacio de los Deportes (de infame acústica por entonces) pero el estadio colchonero los eclipsó a todos "y además era más barato de alquilar que el Bernabéu", destaca Dufour.

Pero el Vicente Calderón pasó una mala época. En julio de 1992 los conciertos de los grupos Guns and Roses y Génesis tuvieron que suspenderse debido a la aluminosis detectada en el estadio. Por cierto, por contextualizar, el concierto de Guns and Roses costaba por entonces 4.500 pesetas (unos 27 euros), lejos de los casi 100 euros de media de su último concierto en 2017.

El dinero que abrió las puertas

El miedo precedió a la entrega del coliseo al mundo de los conciertos: "el Español, influido por Porta, renunció a alojar el concierto de Barcelona 'ante los posibles destrozos que se podían provocar en el estadio y el terreno de juego', describe el citado libro, por lo que "el Atlético se replanteó la situación y alegó problemas con los seguros" antes del concierto de los Stones del 82.

Pero "unos 30 millones de pesetas de alquiler del estadio tuvieron la culpa de que Jagger y Richards se subiesen al escenario no una, sino en dos ocasiones", narra Historia(s) del Atlético de Madrid, del que se extrae la relación de conciertos a continuación.

Si el primero de los Rolling en el Calderón fue uno de los más recordados no lo fueron menos los de Michael Jackson. El rey del Pop dio nueve conciertos en España a lo largo de su carrera, dos de ellos en el estadio del Manzanares. Madonna lució la camiseta del Atleti en su recital de 1990 y Bon Jovi se cubrió con la bandera de España, rodeado de su público, en 2013. Cosas de los artistas internacionales y de su tendencia a la adulación local.

Al final, al Calderón lo despidió Alejandro Sanz (algo que no acabó de cuadrarle a los más rockeros) con su macroconcierto +ES+ el pasado junio, en el que además participaron más de una veintena de grandes cantantes y artistas amigos de Sanz.

"Éste es el último concierto que se da en este templo de la música y el fútbol que es el Calderón. Despedid a este estadio con un aplauso de todos", decía el cantante en mitad del concierto, provocando una ovación del público, coreando "Atleti, Atleti".

Alejandro Sanz contó cómo él siendo muy joven estuvo "allí arriba, en el graderío", viendo a los Rolling "y aunque siempre cuento que pensé que algún día yo estaría ahí no es verdad, pero como es bonito, pues aquí estamos". "El concierto se apaga, pero Madrid se enciende", dijo Alejandro Sanz justo antes de que un espectacular castillo de fuegos artificiales iluminara por última vez el Vicente Calderón.

Allí se quedan las notas, que seguirán sonando a pesar de la piqueta, las excavadoras y la demolición. Quizá en algunas noches de verano ese recuerdo aún haga vibrar los cristales de las ventanas de los vecinos del Manzanares, como lo hizo por décadas.

Algunos conciertos míticos

Rolling Stones. 7 de julio de 1982. "Las autoridades dispusieron que el concierto fuese vespertino, a la luz del día para controlar mejor los posibles desórdenes". Poco después del comienzo diluvió. "Jagger, embutido en una capa de lluvia y unas mallas rojiblancas, tuvo problemas para mantener el equilibrio, limpió el escenario con una bayeta y como el resto del grupo terminó calado, pero impulsados por un público eufórico, los Rolling ofrecieron uno de los mejores conciertos de su historia".

David Bowie. 6 de julio de 1987. El genio llegó a Madrid acompañado por los 40 camiones y 6 autobuses que trasladaban su escenario y a su troupe. "El duque" paseó toda su elegancia por el Manzanares, con un espectáculo cercano a la perfección.

Pink Floyd. 22 de julio de 1988. Ya sin Roger Waters llegó el grupo al Calderón "el auténtico sonido cuadrafónico" hizo temer a las autoridades por la salud de los patos del Manzanares, pues iban a cuestas con la leyenda de que los peces de un lago cercano al Cristal Palace Garden (Londres) habían muerto por el volumen de su concierto.

Bruce Springsteen. 2 de agosto de 1988. El boss se empleó como un corredor de fondo y tocó en el Calderón durante tres horas y cuarto y 36 de sus canciones.

Michael Jackson. 7 de agosto de 1988. La época dorada del estadio del Atleti, ni siquiera una semana pasó desde que Springsteen se bajara del escenario cuando ya estaba subiendo Michael Jackson. Cuatro años después, Michael Jackson regresó Calderón con Dangerous.

Madonna. 27 de julio de 1990. La mezcla de sexo, provocación y religión de Madonna no gustó a Jesús Gil, presidente del Atleti, que a punto estuvo de prohibir el recital de la estadounidense. El dinero acabó por suavizar los recelos de Gil. Madonna se metió al público en el bolsillo con unas cuantas frases en español y la camiseta del Atleti sobre el cuerpo.

AC/DC. 5 de junio de 2009. Recital aparte, "Angus Young regaló un 'striptease' tan poco erótico como humorístico, que dejó a la vista su ropa interior con el anagrama del grupo".

Bon Jovi. 27 de junio de 2013. Los fans primero. "Cuando estábamos diseñando la gira de presentación de nuestro último disco hicimos un estudio y vimos que, debido a la situación económica, España no entraba en la hoja de ruta. Sin embargo, no quería dejar tirados a los fans de un país que me encanta y me ha tratado tan bien durante 30 años", decía Bon Jovi en plena depresión económica. Y vino a tocar al Vicente Calderón en un recital por el que no cobró y cuyas entradas costaban la moderada cantidad de entre 20 y 40 euros.

Madonna, Springsteen, Arctic Monkeys o Alejandro Sanz, la música que llega en 2018

EFE / JAVIER HERRERO

  • La reina del pop anunció su regreso con un nuevo disco con cariz político.
  • El 'Boss', The Rolling Stones y divas como Rihanna, Beyoncé o Britney Spears son algunos de los artistas que se espera que sorprendan.
  • Manolo García, Malú o Izal han confirmado sus próximos trabajos.

Madonna

Se esfuma otro año sin novedades por parte de Bruce Springsteen, algo a lo que 2018 parece que pondrá remedio, sin apartar la mirada de otros grandes de la música con mucho que decir y que cantar, como Madonna o Beyoncé entre las divas, Arctic Monkeys entre los 'indies' y Alejandro Sanz y Luis Fonsi en español.

Muy difusas son a estas alturas las agendas de las discográficas, que no se aventuran a concretar nada de sus principales apuestas, pero, por declaraciones del mismísimo 'Boss', parece que su nuevo disco sin la E-Street Band está a la vuelta de la esquina, con un sonido influido "por la música pop que se hacía en el sur de California en los años 70 a lo Burt Bacharach".

Menos concreción existe en torno al nuevo álbum de The Rolling Stones, del que habló Keith Richards tras la publicación del disco de versiones Blue & Lonesome (2016), cuando declaró que no tardarían mucho en grabar un nuevo trabajo de estudio con canciones inéditas.

"¡En 2018 estoy de vuelta!", anunció Madonna en una recientísima entrevista en la televisión estadounidense. Respondía así sobre su regreso a los escenarios, pero se espera también que el próximo año haya nuevo álbum tras Rebel Heart (2015) que, según ella misma, tendría un cariz político.

A Beyoncé su reciente maternidad de gemelos le ha inspirado y, según confirmó su marido, el rapero y productor Jay-Z, ambos han pasado los últimos meses preparando material para un álbum conjunto, el primero de la diva tras Lemonade (2016), al que seguiría una gira sorpresa.

Quien tampoco ha estado quieta ha sido Rihanna, no solo por su línea de cosméticos o el éxito de colaboraciones como Wild Thoughts junto a DJ Khaled, sino porque la de Barbados no ha parado de registrar posibles canciones en los últimos meses para dar continuidad a ANTI (2016).

Otras divas han confirmado detalles de sus próximos álbumes, como Britney Spears, Selena Gómez y Ariana Grande, quien ha colaborado para su cuarto trabajo con Pharrell Williams. Además, Mariah Carey firmó el pasado abril un acuerdo con Epic Records que incluía un lanzamiento inmediato.

Al menos el debut en solitario de Camila Cabello no está sujeto a especulaciones. La exmiembro de Fifth Harmony será de las primeras en alegrar 2018 con Camila el 12 de enero tras el éxito del sencillo Havana.

Arctic Monkeys y el "pozo negro" de Florence

Cinco años después de Modern Vampires of the City, parece que Vampire Weekend podría lanzar su cuarto álbum, ya que su cantante, Ezra Koenig, aseguró en septiembre que el 80% estaba listo, comentario muy similar al escuchado en boca de Jack White sobre el sucesor del exitoso Lazaretto (2014).

En Reino Unido también se mueven muchas novedades importantes, sobre todo en el ámbito del rock alternativo, empezando por los confirmados nuevos discos de Franz Ferdinand (Always Ascending, previsto para el 9 de febrero) y Manic Street Preachers (Resistance is Futile, 6 de abril).

Habrá nuevo álbum de Arctic Monkeys, según confirmó su bajista Nick O'Malley, un trabajo especialmente esperado por cuanto han pasado ya cuatro años de AM, así como de Florence + The Machine, tras confirmar actuaciones para el verano y avanzar que su próximo material versaría sobre las consecuencias de caer en el "pozo negro" del alcohol a causa del desamor.

No se sabe cuándo, pero también hay bastantes certezas respecto al lanzamiento en 2018 del tercer trabajo de CHVRCHES, "más pop" y con Greg Kurstin (Adele, Pink) a los mandos, así como de los de los exmiembros de One Direction Louis Tomlinson y Zayn Malik.

Novedades en castellano

El auge de la música latina vivirá en los próximos meses dos importantes reválidas, la de F.A.M.E. del colombiano Maluma, su primer disco con temas en inglés, y la del noveno álbum del puertorriqueño Luis Fonsi, en la línea del sencillo Despacito, esto es, mezcla de pop, toques latinos y ritmos urbanos.

Alejandro Sanz anunció ya en mayo que, tras celebrar los 20 años del disco más vendido en la historia de la música española, Más, sus únicos planes consistían en encerrarse a pensar en el álbum que tomará el relevo de Sirope (2015).

Los que sí están confirmados son los nuevos discos de Manolo García para la primavera, aunque sin título oficial aún, así como los de la superventas Malú y la banda de pop alternativo IZAL, el cual llevará por título Autoterapia y verá la luz "a principios" de año.

En febrero llegará el directo Irrepetible de Coque Malla con invitados como Iván Ferreiro, Dani Martín o Santi Balmes, así como lo nuevo de Elefantes (La primera luz del día) y, ya en marzo, será el turno de Luz Casal (Que corra el aire, con producción de Ricky Falkner) y de Vega (La reina pez).

El fundador de ‘Rolling Stone’, «traicionado» por su biógrafo, que revela pasajes escabrosos

20MINUTOS.ES

  • El editor Jann Wenner, que fundó en 1967 la revista 'Rolling Stone', dio permiso al biógrafo para escribir sobre su vida y hablar con sus amigos.
  • Sin embargo, el resultado de la biografía, que habla de los excesos con las drogas y el alcohol de Wenner y de su vida sexual, no ha gustado al editor.

Jann Wenner

El editor Jann Wenner fundó en 1967 la revista Rolling Stone, que acabaría siendo una de las mayores referencias impresas del mundo y de la historia de la música.

El propio Wenner se convirtió gracias a la publicación y a las amistades que hizo durante su carrera (entre las que están los artistas más famosos del mundo musical) en una estrella más y se dejó llevar por ese mundo caótico y de excesos. O al menos eso es lo que dice su biógrafo, Joe Hagan, al que el editor acusa ahora de "traidor", según recoge The Guardian.

El editor y su biógrafo acordaron en 2013 la realización de la biografía, pero con condiciones: no sería una biografía autorizada para que Hagan tuviera libertad y Wenner sólo la leería una vez terminada. Así que el capitán de Rolling Stone le dio a su biógrafo pleno acceso a sus archivos y a sus amigos, entre ellos Paul McCartney, Bono, Mick Jagger, Bruce Springsteen y decenas de otras estrellas, a las que autorizó a hablar sobre su vida.

Con la biografía a punto de llegar al as librerías, Wenner aseguró que en lugar de hacer un "retrato de mi vida y la cultura que Rolling Stone", Hagan ha hecho "algo profundamente defectuoso y vulgar, en lugar de sustancial". Al parecer, a Wenner no le gustó que Hagan dedicara amplias partes del libro a hablar sobre las adicciones y las tendencias sexuales del editor.

En el libro, titulado Sticky Fingers: The Life and Time se puede leer sobre Wenner: "Fue su naturaleza esquizofrénica, y una polaridad de vulnerabilidad y ambición furiosa lo que impulsó la revista. Era un liberal pacifista y un capitalista rapaz, ingenuo y astuto, amigo y enemigo, heterosexual y homosexual, editor y editor", según le describe Hagan.

La sexualidad de Wenner es una de las cosas que más ampollas han levantado. En la biografía se habla de los encuentros sexuales que Wenner pudo mantener con la fotógrafa Annie Leibovitz (colaboradora de la revista) y con su esposa de antaño, Jane. "Todos dimos por hecho que ellos realizaban muchos tríos", se lee en el libro, que también deja entrever de que Wenner, bixexual, habría tenido escarceos con Mick Jagger.

Poco antes de esta polémica se supo que, medio siglo después del lanzamiento del primer número de la revista Rolling Stone, Jann Wenner había decidido poner a la venta gran parte de su participación en la publicación.

El Gobierno abre una consulta para buscar una solución a la reventa de entradas ‘online’

EFE

  • Cultura abrirá este sábado una consulta pública pidiendo propuestas y sugerencias para elaborar una normativa sobre venta y reventa de entradas por internet.
  • Hasta el 7 de diciembre estará habilitado el correo [email protected]
  • Entre los objetivos de esta acción está el de conocer de primera mano la "experiencia de los consumidores en la adquisición telemática de entradas".

Campaña contra la revente

El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte abrirá este sábado un periodo de consulta pública para encontrar propuestas y sugerencias para la elaboración de un proyecto normativo sobre las actividades de venta y reventa masiva de entradas por internet para los espectáculos culturales.

Según ha informado el Ministerio, desde mañana y hasta el próximo 7 de diciembre estará habilitado el correo electrónico [email protected] como medio para recibir las posibles soluciones a este problema que han denunciado artistas como Alejandro Sanz o Bruce Springsteen.

La consulta, según ha añadido el Ministerio, fomenta la participación de los interesados en la materia (consumidores, artistas e intérpretes, promotores de espectáculos, empresas de venta de entradas, entre otros) y de los ciudadanos en general, en la elaboración de las normas destinadas a evitar la práctica de reventa masiva de entradas por internet.

Entre los objetivos de esta acción del Ministerio está el de conocer de primera mano la "experiencia de los consumidores en la adquisición telemática de entradas".

Además, la consulta se dirige a conocer la opinión de los distintos sectores interesados acerca de "la oportunidad de adoptar medidas normativas o de otro carácter para atender los problemas identificados en relación con la venta y reventa de entradas para espectáculos culturales".

Según el ministerio, entre los problemas ya detectados por las agencias de consumo y las organizaciones de consumidores y usuarios está la "información insuficiente sobre el precio final de la entrada en el proceso de compra", así como los obstáculos para hacer efectiva la cancelación de entradas adquiridas pro Internet.

La nueva gira de Vetusta Morla pasará por siete países

EFE

  • Comenzará el periplo el 1 de marzo en Lima con su nuevo disco.
  • El primer concierto en España será en Salamanca el 28 de abril.
  • Las entradas se pondrán a la venta el 4 de octubre en su web.

Vetusta Morla

La banda Vetusta Morla ha anunciado ya las paradas de la gira de su inminente nuevo disco, Mismo sitio, distinto lugar, que pasará por 16 ciudades de 7 países, empezando por Latinoamérica, antes de ofrecer 8 conciertos en España y otros 2 en Portugal.

El grupo madrileño, que actuará el próximo 25 de noviembre en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (México), comenzará su periplo oficial el 1 de marzo en el Centro de Convenciones Barranco de Lima, ciudad en la que actuarán por primera vez.

Le seguirán otros cinco conciertos al otro lado del Atlántico en el mes de marzo: Santiago de Chile (día 3, Teatro Coliseo), Bogotá (día 8, Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo), Medellín (día 10, Teatro Pablo Tobón Uribe), Ciudad de México (día 15, Plaza Condesa) y Buenos Aires (día 23, Teatro Ópera).

Su gira tocará suelo nacional el 28 de abril en el Multiusos Sánchez Paraíso de Salamanca, antes de partir hacia Murcia (3 de mayo, Recinto Ferial de la Fica), Sevilla (5 de mayo, Auditorio Rocío Jurado), A Coruña (12 de mayo, Coliseum) y Barcelona (Palau Sant Jordi).

Ofrecerán además dos actuaciones en Portugal, una en Oporto (25 de mayo, Hard Club) y otra Lisboa (26 de mayo, Coliseu dos Recreios), y proseguirán después su periplo ibérico por Valencia (1 de junio, Ciudad de las Artes y las Ciencias), Madrid (23 de junio, Explanada Exterior de la Caja Mágica) y Bilbao (Explanaa Museo Guggenheim).

Las entradas para todos los conciertos de la gira estarán a la venta el miércoles 4 de octubre a las 10 horas en la web oficial del grupo.

La publicación de Mismo sitio, distinto lugar, cuarto disco de estudio de su carrera, está prevista para el 10 de noviembre y es resultado del trabajo en la producción de Campi Campón, mientras que las mezclas han corrido a cargo de Dave Fridmann (Mercury Rev, Mogwai, MGMT o Café Tacvba) y la masterización de Greg Calbi (David Bowie, Bruce Springsteen).

Vetusta Morla sorprende con el videoclip de ‘Te lo digo a ti’, dirigido por Nacho Vigalondo

EFE

  • En el vídeo aparecen la actriz y cantante Lolita y el músico Nacho Vegas.
  • El nuevo disco, 'Mismo sitio, distinto lugar', se publicará el 10 de noviembre.

Vetusta Morla

Vetusta Morla ha sorprendido este viernes con el elaborado y original videoclip que acompaña al sencillo Te lo digo a ti, una producción dirigida y protagonizada por Nacho Vigalondo, con apariciones estelares de la actriz y cantante Lolita y la del músico Nacho Vegas.

Se trata del primer anticipo conocido de Mismo sitio, distinto lugar, su cuarto disco de estudio, que se publicará el 10 de noviembre a través de su sello Pequeño Salto Vertical y, por primera vez, a través de una multinacional, Sony Music.

En su elaboración, el grupo madrileño ha trabajado en la producción con Campi Campón, mientras que las mezclas han corrido a cargo de Dave Fridmann (Mercury Rev, Mogwai, MGMT o Café Tacvba) y la masterización de Greg Calbi (David Bowie, Bruce Springsteen).

Vetusta Morla es el grupo independiente de mayor éxito comercial en España, con varios discos de oro, e inició su carrera discográfica en 2008 con Un día en el mundo,

Aluvión de estrenos musicales tras el verano: Alborán, U2, Springsteen, Miley Cyrus

EFE

  • Las discográficas miran ya a las compras navideñas y de septiembre a diciembre se esperan grandes lanzamientos de todo tipo de géneros y estilos.
  • Otros que podrían tener nuevos álbumes son Paul McCartney, Christina Aguilera, St. Vincent, The Offspring y Mariah Carey.
  • Taylor Swift lanza este jueves el primer sencillo de su nuevo disco.

U2 en Barcelona

Sin abandonar un verano extrañamente próspero en álbumes importantes, las discográficas ponen sus ojos ya en la Navidad con una intensa agenda de lanzamientos con más incógnitas, como las de Springsteen o U2, que certezas, donde destacan Taylor Swift, Pablo Alborán, The Killers o Foo Fighters.

Aún está caliente en las librerías musicales lo nuevo de Arcade Fire y Lana del Rey, y mañana se publican los últimos lanzamientos de Queens Of The Stone Age (Villains), The War On Drugs (A deeper understanding) y el disco homónimo de la girl band de éxito Fifth Harmony, con el que se estrenan como cuarteto tras la salida de Camila Cabello, que también podría publicar álbum en esta campaña.

Quien sí acaba de confirmar que lanza nuevo trabajo esta temporada es Taylor Swift, quien este miércoles daba la noticia, a través de sus redes sociales, portadoras de enigmáticos mensajes días atrás.

La estrella del pop volverá el 10 de noviembre con el álbum Reputation. Pero desde este jueves ya se puede escuchar un single como apuntaba en Twitter e Instragram la cantante, quien desde 2014 con su exitoso 1989, no había vuelto a meterse en un estudio.

El uno de septiembre aterrizará, también seguro, uno de los platos fuertes de la temporada, American dream, de LCD Soundsystem, su primer trabajo desde This is happening (2010) y el primero desde que James Murphy decidiera reactivar la banda en 2016 tras un lustro en el limbo. Ese mismo día se publicará Omnion de Hercules & Love Affair y Every Country's Sun de Mogwai.

Septiembre será muy generoso en retornos largamente esperados, pues el 8 volverán también los estadounidenses The National con Sleep Well Beast tras cuatro años de sequía y los veteranos SPARKS con Hippopotamus, que no tenían material nuevo desde 2009.

El día 15 del mismo mes será el elegido para Concrete And Gold, de Foo Fighters; Give Me More Love, de Ringo Starr; el debut homónimo del supergrupo Prophets of Rage, integrado por miembros de Public Enemy, Chuck D y Rage Against The Machine, y el directo de Madonna de su última gira, el Rebel Heart Tour.

También se editará I tell a fly del británico Benjamin Clementine, su primer trabajo desde que ganara el premio Mercury al mejor álbum de Reino Unido con At least for now (2015).

El día 22 será Wonderful Wonderful para los seguidores de The Killers (un lustro sin álbumes de estudio) y el 29 llegarán Now y Shania Twain, autora de uno de los diez discos más vendidos de la historia (Come on over), quien no publicaba nada desde Up, hace ya 15 años. Ese mismo día, por cierto, salen Younger now de Miley Cyrus, Desire de Hurts y Visions of a live de los prometedores Wolf Alice.

El calendario en octubre se vuelve mucho más incierto, con las únicas confirmaciones de Colors, de Beck, el día 13, y el debut en solitario de Liam Gallagher, As you were, el 9 de noviembre.

A partir de aquí, todos son rumores con menor o mayor fuerza. A este grupo pertenece la más que posible salida del disco que Bruce Springsteen hizo sin la E-Street Band, a pesar de lo cual, han advertido, no será un disco acústico al estilo de Nebraska.

Otro del que se lleva hablando desde hace tiempo es Songs of Experience, el álbum de U2 que completaría el previo Songs of Innocence, el cual apareció por sorpresa y de forma gratuita en dispositivos móviles de medio mundo un buen día del otoño de 2014.

A tenor de las informaciones, otros que podrían tener nuevos álbumes en la calle en la presente temporada son Paul McCartney (en su vuelta a Capital Records), Christina Aguilera, St. Vincent, The Offspring y Mariah Carey.

En España toda la atención estará puesta en lo nuevo de Pablo Alborán, el artista que más discos ha despachado en el país desde su debut en 2011. Aún sin título, el malagueño se ha dejado ver grabando en sus redes un cuarto disco que verá la luz en noviembre, según Warner Music.

Antes se publicarán muchos otros discos importantes, como los de Bunbury, Sergio Dalma y Rozalén en octubre o, ya mismo en septiembre, los de Maldita Nerea y Pastora Soler, quien retoma así su carrera tras dos años de retiro por las crisis de miedo escénico que desembocaron en un desvanecimiento en plena actuación.

Así es la canción de Bruce Springsteen contra Trump

20MINUTOS.ES

  • Springsteen lanza 'That's what makes us great' para protestar en contra del presidente de Estados Unidos.
  • "No te hagas el chulo conmigo, nunca has leído un libro", canta.
  • La canción se puede comprar por 0,92 euros en internet.

El cantante Bruce Springsteen ha abanderado la lucha contra el gobierno de Trump en numerosas ocasiones, y ahora también lo ha hecho desde la faceta artística con una canción en contra del mandatario.

La canción, titulada That's what makes us great (Esto es lo que nos hace grandes), ha sido grabada junto al guitarrista Joe Grushecky y en su letra tilda de mentiroso al presidente.

"No me digas mentiras/ para venderlas como hechos", canta el Boss. "No te hagas el chulo conmigo /nunca has leído un libro", apunta.

Jugando con la frase de campaña de Trump, Make America great again (Hacer grande a America otra vez), Springsteen canta en el estribillo:" Todo depende de mí y de ti/ el amor puede vencer al odio / Sé que es cierto/ Eso es lo que nos hace grandes".

La canción puede comprarse por 0,99 dólares (0,92 euros) en la web de Joe Grushecky.

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