‘Moonwalker’, el filme de Michael Jackson, regresa a las salas por el 60º aniversario del músico

20MINUTOS.ES / VÍDEO: LORIMAR

  • El 29 de agosto regresa a la gran pantalla la cinta ideada por el músico, con el disco 'Bad' como banda sonora.
  • Yelmo Cines, Kinépolis y Cinesa proyectan el filme en sus salas.

Michael Jackson moonwalk

Conquistó los altavoces de todo el mundo con su música y las pantallas demostraban que, a parte de cantar, sabía moverse como nadie. Se cumplen 60 años del nacimiento de Michael Jackson (1958-2018) y, como homenaje, regresa a la gran pantalla el filme Moonwalker.

Este miércoles 29 de agosto se reestrena la película nacido a partir de la imaginación del rey del pop, Moonwalker, una aventura visual por el que desfilan los mejores efectos especiales de la época, cuando se presentó por primera vez hace 30 años.

El filme, se proyectará en las salas de cine de Yelmo Cines y Kinépolis y a partir del 30 de agosto en las de Cinesa.

Moonwalker cuenta la historia del enfrentamiento clásico entre las fuerzas del bien y del mal en una batalla con bailes y temas del propio Jackson, en una banda sonora que usa como base el disco Bad (1987) del músico.

La película lleva el nombre de la técnica de baile conocida como el moonwalk, uno de sus movimientos más característicos y populares. El nombre del movimiento de baile fue acuñado por los medios de comunicación y no por Jackson; Sin embargo, él mismo eligió éste como el título de la película.

Protagonizada por el músico, este está acompañado de Sean Lennon (hijo de Yoko Ono y John Lennon), Kellie Parker, Brandon Adams y Joe Pesci.

En los fragmentos musicales de la película se incluyen, entre otros, la secuencia completa del clásico Smooth Criminal, obra del rey del pop junto al guionista David Newman y el director Colin Chilvers. Además de este tema, se incluyen la primera interpretación de Michael de Come Together de The Beatles.

Cuando se celebra el 6oº aniversario del nacimiento de Michael Jackson (Gary, Indiana, 29 de agosto de 1958), y apenas 9 años después de su muerte (25 de junio de 2009), el legado del rey del pop sigue más presente que nunca.

Tenerife acogerá el rodaje de ‘Wonder Woman 1984’ en septiembre

EFE

Diana Prince ('Wonder Woman', 2017)

Diferentes zonas del oeste de Tenerife acogerán, entre la última semana de septiembre y la primera de octubre, el rodaje de Wonder Woman 1984, que protagonizará de nuevo la actriz israelí Gal Gadot en el papel de Diana Prince y en la que la directora Patty Jenkins volverá a estar al frente de la superproducción.

En un comunicado, el Cabildo de Tenerife indica que este nuevo rodaje de un blockbuster hollywoodiense se suma a otros títulos que también pasaron por la isla, como Furia de Titanes y su secuela, Ira de Titanes, y Fast & Furious 6.

El presidente del Cabildo, Carlos Alonso, destaca que con este rodaje "se confirman las excelentes cualidades de Tenerife como plató para la grabación de producciones audiovisuales".

Añade que entre las razones de la selección de la isla para este rodaje, que supondrá importantes efectos positivos tanto en nuestra promoción como en la economía, se encuentran las condiciones y escenarios naturales de Tenerife y los incentivos fiscales que están a disposición de las productoras nacionales e internacionales.

El presidente recuerda que, además de los profesionales que se trasladen para la grabación, hay que tener en cuenta los gastos en alojamiento, manutención y transporte, la contratación de extras y la compra de material.

La superproducción de Warner Bros. cuenta además en el reparto principal con Kristen Wiig, quien encarnará a la villana principal de la película, Cheetah; Pedro Pascal (Juego de tronos, Narcos);y Chris Pine, que retoma su papel como Steve Trevor.

Los grandes estrenos de cine que vienen hasta final de año

20MINUTOS.ES

'Ralph rompe internet'

Blockbusters y joyas de bajo presupuesto, cine español palomitero e independiente, adaptaciones y cintas que provienen de los grandes festivales de cine. De aquí a final de año los estrenos será muy variados y para toda clase de gustos.

Siguiendo un orden estrictamente cronológico, llegará antes de acabar agosto el reestreno en España de Moonwalker, la película de Michael Jackson que regresa el día 29 a las salas por el 60º aniversario del Rey del Pop.

El viernes 31, para acabar el mes, se estrenarán la nueva comedia de Daniel Monzón con Luis Tosar y Toni Acosta, Yucatán; la argentina La novia del desierto, una road movie protagonizada por Paulina García; y La gaviota, una adaptación del clásico de Chéjov con un reparto de lujo: Saoirse Ronan, Annette Bening, Elisabeth Moss y Corey Stoll.

Septiembre

El 7 de septiembre el públic podrá opinar finalmente sobre la polémica surgida en torno a la historia de dos gitanas lesbianas de la película Carmen y Lola, ahora que ha sido seleccionada para los European Film Awards. También podrán pasar miedo gracias a La monja, el nuevo spin-off de la saga Expediente Warren, o emocionarse con Las distancias, una película de Elena Trapé protagonizada por Alexandra Jiménez y Miki Esparbé.

El viernes 14 llegará a las salas la esperada incursión del oscarizado cineasta iraní Asghar Farhadi en el cine español con el estreno de Todos los saben, película que inauguró el pasado Festival de Cannes y cuyo reparto está formado por Penélope Cruz, Javier Bardem, Bárbara Lennie, Ricardo Darín, Eduard Fernández e Inma Cuesta. Para los nostálgicos ávidos de acción, se estrenará la nueva versión de Predator, dirigida por Shane Black (Dos tipos buenos, Iron Man 3).

El capitán, desgarradora película ganadora del premio a la mejor fotografía en el Donostia Zinemaldia de 2017, cuenta la historia de un desertor alemán a fines de la Segunda Guerra Mundial que encuentra un uniforme de capitán y se hace pasar por tal; Johnny English: De nuevo en acción, con las aventuras de Rowan Atkinson como el peor espía británico; y Madame Hyde, el nuevo trabajo de Isabelle Huppert, son los estrenos más destacados del 21 de septiembre.

Para acabar el mes, el día 28, llegarán a las salas de cine la nueva cinta de la reputada directora nipona Naomi Kawase, Vision, que protagoniza Juliette Binoche; El reino, un thriller de Rodrigo Sorogoyen con Antonio de la Torre que tratará la corrupción española y que vendrá de competir en San Sebastián; y la última película de Ewan McGregor, Christopher Robin, donde el famoso niño de Winnie the Pooh se ha hecho adulto.

Octubre

El 5 de octubre el director de la oscarizada Ida, Pawel Pawlikowski, estrenará su historia de amor en la Guerra Fría en Cold War, con la que ganó el premio al Mejor Director en Cannes; Vincent Cassel se meterá en la piel del pintor impresionista Gauguin en el film homónimo; el actor Bradley Cooper se estrenará como director con Ha nacido una estrella, un remake protagonizado por él mismo y Lady Gaga; y, para los fans de los cómics se estrenará Venom, con Tom Hardy en la piel del villano simbionte .

El día 11 se estrena la nueva cinta de Damien Chazelle, First Man (El primer hombre). El director de La La Land y Whiplash lleva a la gran pantalla la vida de Neil Armstrong, el astronauta que pisó la Luna, y a quien interpreta Ryan Gosling en un film que inaugurará la Mostra de Venecia y que dará el pistoletazo de salida a la carrera por los premios.

La buena esposa, protagonizada por Glenn Close en el papel de la abnegada esposa de un escritor que acaba de ganar el premio Nobel (Jonathan Pryce), se estrenará el día 19. Junto a ella, el debut en la dirección de un largometraje de Jota Linares, Animales sin collar, con Natalia de Molina, Slender Man, cinta de terror basada en la célebre criatura sin rostro de extremidades alargadas, y Petra, la última película de Jaime Rosales con Bárbara Lennie en el papel principal.

Antes de que se acabe el mes, llegará una de las películas españolas más esperadas, Quién te cantará (viernes 26), la siguiente película de Carlos Vermut tras la unánimemente considerada obra maestra Magical Girl. En esta ocasión, Najwa Nimri interpreta a una cantante famosa que ha perdido la memoria.

Además, Mario Casas protagoniza El fotógrafo de Mauthausen, se reestrenará el clásico de Tim Burton Bitelchús coincidiendo con Halloween y los amantes de Freddie Mercury podrán disfrutar del biopic del vocalista y líder de Queen con su biopic, titulado Bohemian Rhapsody y con Rami Malek (Mr. Robot) como el célebre cantante.

Noviembre

Spike Lee vuelve a atizar a la derecha más conservadora de EE UU con Infiltrado en el KKKlan (2 de noviembre), la historia real de cómo un afroamericano y un judío lograron entrar en la organización racista americana Ku Klux Klan. También a comienzos de mes llegará el nuevo largometraje de Julio Medem, El árbol de la sangre, con Úrsula Corberó y Álvaro Cervantes.

El día 9 se podrá ver Dogman, último trabajo del director Matteo Garrone (Gomorra), premiado en Cannes; La quietud, del cineasta argentino Pablo Trapero, autor de la muiltipremiada El clan; y Millennium: Lo que no te mata te hace más fuerte, que continúa la saga de Lisbeth Salander, a quien da vida Claire Foy.

Los fans de Harry Potter ya se frotan las manos ante el inminente estreno (16 de octubre) de Animales Fantásticos: Los crímenes de Grindelwald, secuela de la precuela de la historia del joven mago que contará cómo Newt Scamander (Eddie Redmayne) y un joven Albus Dumbledore (Jude Law) han de enfrentarse a Grindelwald (Johnny Depp).

El 23 de noviembre, Dani Rovira se enfudará las mallas de Superlópez en el film homónimo que ha dirigido Javier Ruiz Caldera después de llevar con éxito a la pantalla Anacleto: agente secreto. Ese mismo día Jafar Panahi, cineasta iraní que tiene prohibido salir al extranjero a pesar de su enorme éxito de crítica, estrena 3 faces.

Steve McQueen, el responsable de 12 años de esclavitud y Shame, se ha rodeado de Viola Davis, Michelle Rodriguez, Elizabeth Debicki, Carrie Coon, Cynthia Erivo, Liam Neeson, Colin Farrell y Daniel Kaluuya para un thriller de factura impecable: Viudas.

Diciembre

Se ha convertido en meme, su tráiler ha sido de los más vistos en las últimas semanas… Ralph Rompe Internet, secuela de Rompe Ralph, se convertirá a buen seguro en líder indiscutible de la taquilla tras su estreno el 5 de diciembre.

Dos días después llegarán la nueva versión de Robin Hood, dirigida por Otto Bathurst (Peaky Blinders), con el joven arquero interpretado por Taron Egerton (Kingsman: Servicio secreto); y Suspiria, donde Luca Guadagnino, director de la aclamada Call me by your name, estiliza las pesadillas y propone nuevas sensaciones visuales con una película que ya ha dado que hablar únicamente con su tráiler. Está protagonizada por Dakota Johnson, Tilda Swinton, Mia Goth y Chloë Grace Moretz.

El 14 de diciembre, Ricardo Darín aterriza con El amor menos pensado, comedia romántica que inaugurará el Festival de San Sebastián, y Dani Rovira y Michelle Jenner son una expareja en continua trifulca por su mascota en Miamor perdido.

El regreso de Mary Poppins dará algo supercalifragilisticoespialidoso al 21 de diciembre, con esta nueva versión del clásico de Disney. Dirigida por Rob Marshall (Chicago, Memorias de una geisha), está protagonizada por Emily Blunt y Lin-Manuel Miranda. También retornará a la gran pantalla, esta vez detrás de las cámaras, Robert Rodríguez, que adapta un famoso manga en Alita: Ángel de combate, producida por James Cameron. Para los amantes del cine japonés, su mayor exponente, Hirozaku Kore-eda, próximo Premio Donostia, estrena Un asunto de familia, película con la que se hizo con la Palma de Oro en el Festival de Cannes.

Ya para acabar 2018, el 28 de diciembre los fans de DC podrán sumergirse en las profundidades de Aquaman. Protagonizada por Jason Momoa y Amber Heard, competirá por la taquilla con Bumblebee, el spin-off de Transformers sobre el famoso escarabajo amarillo y cuyo reparto encabeza Hailee Steinfeld. José Luis Cuerda, finalmente, estrenará su secuela coral y futurista de Amanece, que no es poco y que se titulará Tiempo después.

Stevie Wonder y Jennifer Hudson actuarán en el funeral de Aretha Franklin

EFE

Aretha Franklin

Stevie Wonder y Jennifer Hudson encabezan la lista de artistas que actuarán en el funeral de Aretha Franklin, la famosa Reina del Soul, que falleció el pasado 16 de agosto a los 76 años en su casa de Detroit (EE.UU.).

El diario Detroit Free Press publicó este viernes la relación de artistas que rendirán homenaje a Aretha Franklin en el funeral que tendrá lugar en el templo Greater Grace de Detroit el próximo 31 de agosto y al que solo estarán invitados los familiares y amigos próximos.

Junto a Wonder, genio de la Motown y amigo cercano de Franklin, y Hudson, ganadora del Óscar a la mejor actriz de reparto por Dreamgirls (2006), participarán en la ceremonia artistas como Faith Hill, Ronald Isley, Chaka Khan, Fantasia, Yolanda Adams, Shirley Caesar, The Clark Sisters o Jennifer Holliday.

Tasha Cobbs-Leonard, Marvin Sapp, The Williams Brothers, Vanessa Bell Armstrong, Audrey DuBois Harris, Alice McAllister Tillman, Edward Franklin y la orquesta y el coro de Aretha Franklin completan la relación de músicos invitados.

Aretha Franklin será sepultada en el cementerio de Woodlawn en Detroit, junto con su padre, el reverendo C.L. Franklin; sus hermanas Carolyn y Erma; su hermano Cecil y su sobrino Thomas Garrett.

Los restos mortales de la artista estarán expuestos al público en un ataúd abierto durante dos días, concretamente el martes y miércoles próximos, en el Museo de Historia Afroamericana Charles H. Wright, en el centro de la ciudad, un lugar que solía frecuentar la artista.

Nacida en 1942 en Memphis (EE UU), Franklin se convirtió en una estrella del soul en los años sesenta y fue un emblema de las reivindicaciones feministas y raciales en todo el país gracias a clásicos como Respect.

La diva, que falleció debido a un cáncer de páncreas, no dejó testamento antes de morir.

‘Moonwalker’ vuelve a los cines por el 60 aniversario de Michael Jackson

EUROPA PRESS

  • La película, estrenada en 1988, recoge la evolución personal y artística del artista estadounidense.
  • Podrá verse el 29 de agosto en las salas de Yelmo Cines y Kinépolis y el día 30 de agosto en las de Cinesa.

MOONWALKER

Moonwalker, la película de antología musical de Michael Jackson, vuelve a los cines españoles el próximo miércoles 29 de agosto con motivo del 60 aniversario del nacimiento del artista estadounidense.

La película, centrada en el famoso cantante y bailarín, recoge la evolución personal y artística de la estrella, desde que era un joven hasta que llegó al corazón de sus seguidores y se convirtió en el Rey del Pop.

Estrenada en 1988, Moonwalker se compone de un collage de historias cortas, en lugar de ser una historia continua. Una aventura única repleta de deslumbrantes efectos especiales, en una de las producciones con canciones y bailes más espectaculares que jamás se ha experimentado en cines.

Jerry Kramer (Chicas modernas) y Colin Chilvers (Un hogar más allá del sol) dirigieron el filme que combina videoclips de su carrera con una historia de humor y fantasía en la que Michael Jackson termina enfrentándose con un brutal traficante de drogas llamado Mr Big e interpretado por Joe Pesci.

Moonwalker, que lleva el nombre de la técnica de baile conocida como el 'moonwalk', uno de los movimientos de baile más característicos, populares e imitados del Rey del Pop, podrá verse el 29 de agosto en las salas de Yelmo Cines y Kinépolis y el día 30 de agosto en las de Cinesa.

Muere Ed King, exmiembro de Lynyrd Skynyrd y coautor del clásico ‘Sweet Home Alabama’

EFE

  • El guitarrista falleció a los 68 años en su casa de Nashville.
  • Formó parte de la mítica banda en su época más exitosa.

La banda Lynyrd Skynyrd.

El guitarrista estadounidense Ed King, exmiembro de la banda de rock sureño Lynyrd Skynyrd y uno de los compositores de la célebre canción Sweet Home Alabama, falleció a los 68 años, según un comunicado publicado este jueves en su perfil oficial de Facebook.

"Con gran dolor anunciamos el fallecimiento de Ed King, que murió en su casa de Nashville (Tennessee, EE UU) el 22 de agosto. Agradecemos a sus muchos amigos y seguidores por su amor y apoyo a Ed durante su vida y carrera", explica la nota.

La revista Rolling Stone señaló que King había padecido cáncer de pulmón y que había sido hospitalizado recientemente por esa razón.

Aunque comenzó su carrera en la banda Strawberry Alarm Clock, Ed King fue conocido principalmente por ser uno de los miembros de Lynyrd Skynyrd, grupo que, junto a The Allman Brothers Band, se convirtió en el máximo representante del rock sureño.

Surgido en los años setenta, este intenso y apasionado género unía el rock con el blues, el country y el soul, se dejaba llevar por largas improvisaciones instrumentales y sus músicos mostraban de manera constante su orgullo por pertenecer al sur de Estados Unidos.

A tiempo para 'Free Bird'

King se incorporó en 1972 a Lynyrd Skynyrd, banda liderada por Ronnie Van Zant y formada en Florida.

El guitarrista llegó a tiempo para grabar el primer y popular disco del grupo, Pronounced 'Leh-'nérd 'Skin-'nérd (1973), que incluía himnos del rock sureño como Free Bird.

King también dejó su huella en dos álbumes más, Second Helping (1974) y Nuthin Fancy (1975), la época más exitosa del conjunto y en la que, junto a Gary Rossington y Allen Collins, contribuyó a crear el sonido entrelazado de tres guitarras característico de Lynyrd Skynyrd.

Farewell to the great Ed King. pic.twitter.com/WnQCUosJxi

— greg dulli (@MrGregDulli) 23 de agosto de 2018

Además, King fue uno de los compositores de Sweet Home Alabama, la canción más famosa del grupo y que todavía se escucha de manera habitual en las radios de rock.

Sweet Home Alabama fue una respuesta a los temas de Neil Young Southern Man y Alabama en los que el canadiense criticaba los estereotipos y la historia del sur de EE UU.

King es quien dice "one, two, three" (uno, dos, tres) antes de que comience el famoso fraseo de guitarra de Sweet Home Alabama. El músico abandonó Lynyrd Skynyrd en 1975 pero volvió a formar parte del grupo entre 1987 y 1996.

Madonna, Rihanna y Paul McCartney, estrellas de los últimos lanzamientos musicales de 2018

JAVIER HERRERO / EFE

  • Además, quedan por confirmar las fechas de Rosalía, Aitana Ocaña, Bruce Springsteen, Alejandro Sanz o si Amaia sacará finalmente su propio álbum.
  • También llegarán los nuevos trabajos de Muse, Malú, Elvis Costello, Cher o Iván Ferreiro.

Rihanna

Madonna y Rihanna protagonizarán los últimos lanzamientos musicales de 2018, con permiso en España de Malú y Manuel Carrasco y de otros discos más inciertos que podrían romper el mercado, como Alejandro Sanz, Bruce Springsteen, Rosalía y Amaia y Aitana, ganadora y segunda clasificada de Operación Triunfo.

Siguiendo un orden cronológico, ya el último tramo del verano empieza a calentar la temporada en el plano internacional, con la edición este viernes de lo nuevo de Alice In Chains (Rainier Fog), Interpol (Marauder) y Justice (Woman Worldwide), a los que seguirán una semana después Anna Calvi (Hunter), Idles (Joy As An Act Of Resistance) y el toque pop de Troye Sivan (Bloom) y Meghan Trainor (Treat Myself).

El primer lanzamiento destacado llegará el 7 de septiembre de la mano de Paul McCartney con Egypt Station, primer álbum de temas inéditos en cinco años, que se publicará el mismo día que lo nuevo de Paul Simon (In The Blue Light), Lenny Kravitz (Raise) y Spiritualized (And Nothing Hurt).

El mes de entrada del otoño verá brotar otras novedades, como las de Paul Weller (True Meanings) el día 14 o, ya el 28, Rod Stewart (Blood Red Roses) y Tom Petty & the Heartbreakers (una caja de música inédita, anunciada poco después de su muerte, titulada An American Treasure).

Entre medias, el día 21, llegarán de forma masiva los últimos trabajos de Suede (The Blue Hour), la francesa Christine and the Queens (Chris), Villagers (The Art of Pretending To Swim) y el disco de Slash junto a Myles Kennedy & The Conspirators (Living The Dream).

También ha trascendido hoy que ese mes habrá nuevo trabajo de David Guetta y que el 28 de septiembre Cher editará Dancing Queen, tras su participación en la secuela del musical con canciones de ABBA Mamma mia.

El calendario de lanzamientos por las multinacionales solo deja ver por el momento hasta finales de octubre, plazo en el que se irán escalonando los álbumes de Cat Power (Wanderer, con dúo junto a Lana del Rey), Echo & the Bunnymen (The Stars, The Oceans & The Moon) y los productores Twenty One Pilots (Trench).

También llegarán en octubre los nuevos discos de Elvis Costello & The Impostors (Look Now), Jess Glynne (Always in Between) y de John Grant (Love Is Magic), todos el día 12, así como de Richard Ashcroft (Natural Rebel), el día 19.

Sin fecha confirmada

En el aire queda la salida al mercado del decimonoveno disco de estudio de Bruce Springsteen, que carece de título oficial pero del que se sabe que su sonido está influido "por la música pop que se hacía en el sur de California en los años setenta a lo Burt Bacharach".

Aunque no hay tampoco una fecha de salida, Madonna y Rihanna sí han confirmado que estrenarán sus nuevos discos antes de que acabe 2018. El de la "ambición rubia", quien acaba de cumplir 60 años, estará muy influido por su actual residencia en Lisboa, mientras que el de la artista de Barbados podría ser doble: un disco más pop y otro más experimental sobre sus raíces caribeñas.

Los británicos Muse han emplazado a sus seguidores a noviembre para disfrutar de Simulation Theory, en el que parecen dispuestos a seguir sorprendiendo con su incursión en una vía más electrónica, a la espera de que Vampire Weekend ofrezca más detalles sobre un álbum que, según ellos, está ya prácticamente empaquetado.

Lanzamientos nacionales

Respecto a los lanzamientos nacionales, dos de los discos estrella probablemente sean los de los superventas Manuel Carrasco (sin fecha ni nombre) y Malú, cuyo Oxígeno verá la luz en septiembre, adelantándose a su gran amiga Vanesa Martín, que también volverá al mercado esta temporada.

Resulta plausible pero no está asegurado (en su discográfica dicen no tener ninguna información más al respecto) que Alejandro Sanz entregue antes de 2019 su duodécimo álbum de estudio, en el que lleva enfrascado desde el pasado mes de enero y del que, según publicó este miércoles mismo en sus redes, acaba de grabar la voz de su primer sencillo.

Del mismo modo, se mantiene el secreto en torno a los debuts discográficos de algunas de las concursantes de OT, especialmente de Aitana, que con el sencillo Teléfono se convirtió en la gran revolución mediática del verano, así como de Amaia. Rozalén y El Kanka son algunos de los autores que han compuesto canciones para el primer trabajo de la ganadora del concurso.

Muy esperado igualmente es la revolucionaria fusión de pop, flamenco y trap de El mal querer de Rosalía tras sus primeros sencillos, Malamente y Pienso en tu mirá, recomendados incluso por figuras mediáticas internacionales en una espiral creciente de interés que podría convertir este en el disco español del año.

Sí están confirmados nuevos álbumes de Iván Ferreiro (Cena recalentada, un homenaje a Golpes Bajos para el 21 de septiembre), Depedro (26 de octubre, sin título oficial aún), el miembro de M-Clan Carlos Tarque en solitario (también para octubre), Arizona Baby y Zahara (ya en noviembre).

También en español, pero con acentos del otro lado del Atlántico, llegarán lo nuevo de Morat y de Paulina Rubio, Guerra de Carlos Rivera, Amor sin límites de Roberto Carlos y Gourmet de Orishas.

Iván Ferreiro publicará el 21 de septiembre ‘Cena recalentada’, un disco homenaje a Golpes Bajos

EFE

  • En el álbum, el cantante versionará temas de la formación gallega.

Iván Ferreiro Cena recalentada

Iván Ferreiro publicará el 21 de septiembre nuevo disco, Cena recalentada, que constituirá un homenaje a la mítica formación gallega Golpes Bajos, ha confirmado este miércoles su discográfica.

No es la primera vez que el intérprete de Años 80 rinde tributo a sus paisanos, pues ya en 2014 ofreció un concierto monográfico en el que versionó, entre otros, el tema que da nombre a su álbum Lágrimas.

El portal Efe Eme informó hace unas semanas de que en este trabajo han colaborado antiguos miembros de Golpes Bajos, como Teo Cardalda, Luis García o Pablo Novoa, acompañante habitual de Ferreiro desde hace tiempo.

Cena recalentada será el octavo disco en solitario para el exintegrante de Los Piratas y sucederá en el mercado a Casa (2016), finalista a mejor disco español de ese año por la prensa especializada que votó el Premio Ruido.

Madonna afirma que no pretendía rendir homenaje a Aretha Franklin en los MTV

20MINUTOS.ES

Madonna, en los MTV Video Music Award

En la gala de los MTV Video Music Awards (VMA) celebrada durante la madrugada de este martes, Madonna protagonizó uno de los momentos más emotivos al rendir tributo a la recientemente fallecida Aretha Franklin, cuya canción You make me feel like a natural woman —recordó— le brindó su primera oportunidad de adentrarse en el mundo de la música.

"Ella me trajo adonde estoy e influyó en mucha gente que está hoy aquí. Gracias, Aretha, por empoderarnos a todos. Respeto. Larga vida a la reina", zanjó en alusión al tema más conocido de la diva, Respect. No obstante, este homenaje no estaba planeado, según afirmó la cantante en su Instagram.

Y es que, tras el sentido mensaja, Madonna fue duramente criticada en internet por contar una larga historia sobre Franklin en la ceremonia que tuvo más que ver con ella que con la Reina del Soul, quien murió la semana pasada. No obstante, la Reina del Pop afirmó que no le pidieron ni pretendía hacer ningún homenaje en los MTV, sino que le pidieron que presentara el premio al video del año y compartiera cualquier anécdota de su carrera relacionada con Franklin.

La historia que contó la Madonna es que un dia fue a cantar una canción popularizada por Franklin en una audición y eso la lanzó a la fama. Sin embargo, no incluyó mucho más sobre la trayectoria de la homenajeada. No obstante, en su Instagram escribió que nunca podría hacerle justicia a Franklin con un homenaje una gala de premios.

Quién es Valtònyc, el rapero huido de la Justicia española afincado en Bélgica

20MINUTOS.ES

Valtonyc

El nombre de Valtònyc es noticia en todo el país tras la decisión de la Justicia belga de no pronunciarse sobre su extradición automática, emitida por España, hasta el próximo 3 de septiembre.

Josep Miquel Arenas Bertran (La Puebla, Mallorca, 1993) fue condenado por delitos de enaltecimiento del terrorismo, calumnias e injurias graves a la corona y amenazas no condicionales en sus canciones de rap. Unas letras que no han gustado a los jueces españoles pero que su autor defiende con el discurso de la libertad de expresión y por las que se le persigue en España.

El joven de 24 años comenzó su andadura en la música en plena adolescencia. A sus oídos llegó el estilo del hip hop norteamericano, con el que se inició en el rap, para más tarde sentirse atraído por grupos de fuerte denuncia social, como Los Chikos del Maíz, quienes cantan contra la monarquía española y en sus temas defienden una revolución armada.

El interés por el rap más político le llevó a indagar en la lectura, acercándose a las corrientes marxistas con una banda sonora en la que también había espacio para el punk, según contó al medio ElNacional.cat.

Su carrera como artista comenzó en el año 2009, cuando Josep Miquel decidió apodarse Valtònyc y autoeditarse su primer álbum, Desde el papel, con tan solo 16 años.

El ascenso de Valtònyc por la escena del rap española pasó de forma tranquila con 13 discos publicados a su espalda, cinco de ellos editados en catalán, hasta que sus letras llegron a oídos de la Justicia.

Injurias al rey y enaltecimiento del terrorismo

El pasado mes de febrero de 2017 Josep Miquel se sentaba ante un tribunal y era juzgado por injuriar al rey y ensalzar a ETA y los Grapo en sus temas, un discurso con el que aseguró que solo "buscaba provocar". Su defensa alegaba que Valtonyc se acogía a su derecho de libertad artística y de expresión.

El asunto llegó a la Audiencia Nacional y el rapero fue finalmente condenado a tres años y seis meses de prisión, pero, ¿qué dicen exactamente sus letras? ¿Qué mensajes le han llevado hasta este punto?

"Puta policía y puta monarquía" o "Cuando digo Gora ETA delante de un guardia civil, por eso te encierran y no por ser un hijo de puta como Urdangarín". Estos son algunos de los 16 versos por los que el rapero tenía que haber ingresado en prisión el pasado mes de mayo, en los que mezcla insultos a la familia real, frases de apoyo a ETA e incluso amenazas a políticos como Esperanza Aguirre o Alberto Ruiz Gallardón.

"Que tengan miedo, joder. Que tengan miedo", que tengan miedo como un guardia civil en Euskadi", dice el rapero en la canción Deberían tener miedo. "Quiero transmitir a los españoles un mensaje de esperanza, ETA es una gran nación". Esta está incluida en el tema Microglicerina, que además añade una mención al actual ministro de Hacienda: "Un atentado contra Montoro, otro logro para vosotros".

Fuga a Bélgica

Lejos de asumir su condena, el mallorquín se fugó a Bélgica un día antes de que expirase el plazo de 10 días que le concedió la Audiencia Nacional para que comenzase a cumplir su tiempo en prisión. Valtònyc creyó que debía "desobeceder" y por eso decidió abandonar España el pasado 23 de mayo.

Un día después, el tribunal español dictó una orden de busca y captura nacional, internacional y europea ante su marcha de España. Dos días más tarde, la fiscalía de Flandes Occidental confirmó que había recibido de las autoridades españolas la euroorden de entrega.

El 5 de julio un juez de instrucción belga decidió mantenerlo en libertad condicional a la espera de que otro magistrado estudiase su posible entrega, lo que implica que Valtònyc no puede salir del país.

La audiencia en la que la Justicia belga debía pronunciarse este martes por primera vez sobre la euroorden emitida por España contra el rapero Josep Miquel Arenas.

Sin embargo, los tribunales han decidido posponer la decisión sobre el artista, la cual no llegará hasta el próximo 3 de septiembre. Mientras, Valtònyc seguirá el libertad.

La noticia la daban los abogados de la defensa Simon y Paul Beckaert, quienes confirmaban que el juez de guardia decidió posponer el asunto a la espera de recibir las alegaciones de la fiscalía. Así, este aplazamiento del veredicto judicial contra el rapero conlleva la denegación de su extradición automática.

La Justicia belga deniega la extradición automática del rapero Valtònyc

EFE / VÍDEO: EUROPA PRESS

Valtònyc, a su llegada al tribunal belga

La audiencia en la que la Justicia belga debía pronunciarse por primera vez sobre la euroorden emitida por España contra el rapero Josep Miquel Arenas, conocido como Valtònyc, comenzó este martes en Gante, al oeste del país.

Sin embargo, Gante ha decidido posponer la decisión sobre el artista, la cual no llegará hasta el próximo 3 de septiembre. Mientras, Valtonyc seguirá el libertad. La noticia la daban los abogados de la defensa Simon y Paul Beckaert, quienes confirmaban que el juez de guardia decidió posponer el asunto a la espera de recibir las alegaciones de la fiscalía.

Además, el rapero ha lanzado un mensaje al juez Llarena: "Que no se olvide de venir a Bélgica". Y es que el magistrado tiene una citación en el país por una demanda interpuesta por Carles Puigdemont.

Así, este aplazamiento del veredicto judicial contra el rapero conlleva la denegación de su extradición automática.

Valtònyc, condenado en España a una pena de tres años de cárcel por apología del terrorismo, injurias a la Corona y amenazas, acudió a la audiencia en el Palacio de Justicia de Gante a las 9.16 horas (7.16 GMT) y, tras la misma, atenderá a los medios de comunicación según confirmó él mismo a su llegada.

"No han aceptado la extradición automática y hay que discutir, esto significa que el caso está cogiendo fuerza y volumen, que se va a discutir, que hay una justicia que esperamos que muestre ser independiente", declaró el joven rapero de 25 años tras la vista ante el juez, en la que no prestó declaración.

El abogado Simon Bekaert aclaró que "el caso está pospuesto" a la espera de que la fiscalía presente sus alegaciones por escrito, después de que la defensa ya haya presentado sus argumentos.

Posible apelación

"De acuerdo al juez y la defensa es un caso de principios, de libertad de expresión y requiere una respuesta escrita que tendrá lugar en los próximos días", agregó el letrado, quien consideró que hay "pocas posibilidades" de que el juez decida posponer de nuevo la vista, aunque sí podría haber apelación ante una instancia superior.

Los abogados, algunos del equipo de la defensa del expresidente de la Generalitat catalana Carles Puigdemont, no descartaron que el procedimiento pueda alargarse en instancias superiores y consideraron que todas las opciones están "abiertas".

La defensa argumentará que no existe doble incriminación en algunos de los delitos que se le atribuyen. El rapero mallorquín vive en Gante desde mayo pasado, cuando concluyó el plazo dado por la Justicia española para presentarse ante la Audiencia Nacional.

Cronología del caso

El 24 de mayo el tribunal español dictó una orden de busca y captura nacional, internacional y europea ante su marcha de España. Dos días más tarde, la fiscalía de Flandes Occidental confirmó que había recibido de las autoridades españolas la euroorden de entrega.

El 5 de julio un juez de instrucción belga decidió mantenerlo en libertad condicional a la espera de que otro magistrado estudiase su posible entrega, lo que implica que no puede salir del país.

El músico, de 25 años, explicó el pasado 5 de julio en una rueda de prensa en Bruselas que actualmente vive en Gante, donde ha encontrado un empleo de informático, acorde a su formación, mientras que en Mallorca trabajaba como frutero porque "no encontraba trabajo" en su ámbito, aseguró.

"Confío plenamente en la justicia belga y la justicia europea, que está del lado de los derechos humanos y fundamentales. Soy libre y lo puedo decir contento porque ahora haría dos meses que estaría en la cárcel sino fuera gracias al apoyo popular", declaró entonces.

La PDLI apoya la decisión

La Plataforma en Defensa de la Libertad de Información (PDLI) ha calificado este martes de "buena noticia" y "paso importante para la libertad de expresión" el aplazamiento de la decisión de un tribunal belga sobre la extradición del rapero Valtònyc.

"La PDLI coincide con los argumentos de la defensa del rapero al destacar que el caso es una cuestión de libertad de expresión y no de terrorismo", ha sostenido la Plataforma en un comunicado.

Además, ha insistido en que la sentencia que condenó a Valtonyc sólo valoró la literalidad de sus letras y no consideró ni el contexto artístico de los mensajes, ni la intencionalidad, ni la relación con actividades efectivamente terroristas, "al contrario de lo que exige la doctrina internacional sobre derechos humanos".

La PDLI ha pedido que se modifique el Código Penal español para ajustarlo a los parámetros internacionales sobre libertad de expresión y se refuerce la formación de jueces y fiscales en esta materia.

Cardi B y Camila Cabello triunfan en los premios MTV Video Music Award

EFE

  • La rapera Cardi B se hizo con tres de los diez premios a los que aspiraba.
  • La estadounidense de origen cubano, ganó el artista del año y mejor vídeo.

Camila Cabello, en la gala de los MTV Video Award

La rapera Cardi B se hizo hoy con tres de los diez premios a los que aspiraba como favorita en una gala de los MTV Video Music Awards (VMA) muy repartida, aunque no para el dúo The Carters, formado por Beyoncé y Jay-Z, que se fue de vacío en las principales categorías.

La neoyorquina de origen dominicano exhibió humor en su primera aparición pública tras ser madre ya que, al inaugurar el espectáculo, llevaba en brazos un bulto envuelto en una manta que parecía ser un bebé y resultó ser su primer galardón.

Belcalis Almanzar -su nombre real- comenzó su gran noche en la alfombra roja, cuando se cerró el voto popular de la "Canción del verano" y se lo llevó su "I like it", junto a Bad Bunny y J Balvin.

Más tarde se alzó con los galardones de "Mejor nuevo artista" y "Mejor colaboración", por "Dinero", que interpreta con Jennifer López y DJ Khaled.

Otro artista que repitió distinción en las principales categorías de los VMA, que ya no distinguen de sexo, fue la estadounidense de origen cubano Camila Cabello, "Artista del año" y ganadora al mejor vídeo por "Havana", en colaboración con el rapero Young Thug.

Sorprendió al llevarse la "Canción del año" el rapero Post Malone por su "Rockstar" con 21 Savage, mientras que Ariana Grande triunfó en mejor vídeo pop ("No tears left to cry"), Nicki Minaj en hip-hop ("Chun-Li"), y J Balvin y Willy William en latino ("Mi gente").

The Carters, que partían como los segundos máximos favoritos, con ocho nominaciones, tuvieron que conformarse con dos estatuillas en las categorías profesionales de "Mejor cinematografía" y "Mejor dirección de arte" por "APESH¿T", grabado en el Museo del Louvre.

Los MTV VMA volvieron este año al icónico Radio City Music Hall de Nueva York, que los vio nacer en 1984, y frente al cual centenares de "fans" se emocionaron con la actuación coreografiada de los Backstreet Boys en un escenario al aire libre situado sobre los icónicos letreros de neón del teatro.

Y es que no todo son videoclips en esta gala anual de la MTV, sino sobre todo espectáculo, como el que dio a distancia la rapera Nicki Minaj dentro de la estación del World Trade Center (WTC), conocida como Oculus y diseñada por el arquitecto español Santiago Calatrava.

No obstante, fue la actuación de una enérgica Jennifer López, que acaba de cumplir 49 años, el que mantuvo entregado durante más de diez minutos a un público con un popurrí de temas que iban desde sus clásicos "Waiting for tonight" o "My love don't cost a thing" hasta las actuales "El anillo" o "Dinero".

López no olvidó cantar que aún es "Jenny from the block" antes de convertirse en la primera artista latina que recibe el galardón honorífico Video Vanguard por una carrera en la que ha escrito sus "propias reglas", dijo, y es "más fuerte que nunca" gracias a sus dos hijos.

Entre otros, subieron al escenario Maluma, Ariana Grande, Travis Scott y finalmente Post Malone, que tras interpretar su "hit" de rap se colgó una guitarra y se unió al grupo de rock Aerosmith en una interpretación conjunta de la mítica "Dream on" para cerrar la gala.

El mensaje político de la velada corrió a cargo del rapero Logic, que lució un "Fuck the wall" ("Que le jodan al muro") en su camiseta, en alusión a la política migratoria de la Administración Trump, y se rodeó de jóvenes en cuyas prendas se leía "We are all human beings" ("Todos somos seres humanos").

Y no faltó a la cita la diva del pop Madonna, que protagonizó un emotivo momento al rendir tributo a la recientemente fallecida Aretha Franklin, cuya canción "You make me feel like a natural woman", recordó, le brindó su primera oportunidad de adentrarse en el mundo de la música.

"Ella me trajo adonde estoy hoy e influyó en mucha gente que está hoy aquí. Gracias, Aretha, por empoderarnos a todos. RESPETO. Larga vida a la reina", zanjó en alusión al tema más conocido de la diva, "Respect".

La portavoz de Aretha Franklin desmiente que su funeral vaya a ser público: «Solo para amigos y familia»

EFE

Homenajes a Aretha Franklin

La portavoz y publicista de Aretha Franklin, Gwendolyn Quinn, desmintió este lunes que el funeral de la cantante, fallecida el pasado jueves a los 76 años de edad, vaya a ser abierto al público.

Quinn negó los rumores que han circulado durante el fin de semana y que señalaban que el funeral, que se celebrará el 31 de agosto en Detroit, sería abierto al público.

"El funeral es solo para amigos, familia e invitados especiales", aclaró este lunes Quinn al periódico The Detroit News.

Franklin será enterrada en el Greater Grace Temple, una iglesia en la zona este de Detroit con capacidad para sentar a 4.000 personas. Este templo también fue el lugar donde, en 2005, se celebró el funeral de Rosa Parks, la histórica activista estadounidense de derechos civiles.

Aunque el funeral de Franklin será privado, el público podrá despedirse de la reina del soul los días 28 y 29 de agosto cuando su cuerpo será expuesto al público en el Museo de Historia Afroamericana Charles H. Wright, en el centro de Detroit. A Franklin le gustaba visitar este museo y fue también el lugar elegido para que miles de personas prestasen sus respetos a Parks tras su muerte.

Franklin será sepultada en el cementerio de Woodlawn en la misma ciudad, junto con su padre, el reverendo C.L. Franklin, sus hermanas Carolyn y Erma, su hermano Cecil y su sobrino Thomas Garrett.

Los Eagles superan a Michael Jackson con el disco más vendido de la historia en Estados Unidos

EUROPA PRESS

Don Henley y Glenn Frey, de Eagles.

El álbum Thriller (1982) de Michael Jackson es el más vendido de la historia de la música con casi 50 millones de copias despachadas, pero en Estados Unidos acaba de ser superado por el Greatest Hits 1971-1975 de los Eagles, que pasa a ser así el más vendido en el país norteamericano.

Según The Recording Industry Associaton of America (RIAA), el disco de los Eagles ha sido certificado como 38 veces disco de Platino, lo cual significa que sumando las ventas físicas y las digitales —y el streaming, alcanza la cifra de 38 millones en ventas.

Thriller, del Rey del Pop, sigue en el segundo lugar, siendo 33 veces disco de Platino, mientras que el tercer puesto es otra vez para los Eagles con el disco de 1977 Hotel California, que ha vendido 26 millones de unidades.

La última vez que la RIAA calculó las ventas del Greatest Hits 1971-1975 de los Eagles fue en 2006, cuando lo certificó como 29 veces Platino. Por su parte, el cálculo más reciente sobre Thriller data de 2017.

"Estamos agradecidos por nuestras familias, nuestra oficina, nuestro equipo, la gente de la radio y, más que nada, por los leales fans que han permanecido con nosotros en las subidas y las bajadas de nuestros 46 años de carrera. Ha sido todo un viaje", ha dicho Don Henley de los Eagles en un comunicado recogido por Billboard.

El certificado de disco de Platino se conseguía vendiendo un millón de discos, pero en 2013 se incorporó los streamings de YouTube, Spotify y otras plataformas digitales. De esta manera, 1.500 escuchas de un álbum equivalen a un disco vendido, igual que diez canciones descargadas.

La cantante de Huntress, Jill Janus, se suicida a los 43 años

20MINUTOS.ES

  • La artista sufría problemas mentales desde hace años, confirmó su agente.

Jill Janus

Jill Janus, la cantante de la banda de heavy Huntress, falleció este martes tras quitarse la vida en Portland, Oregón, confirmó su agente en Facebook. La artista, de 43 años, sufría desde hacía tiempo problemas mentales.

Janus lideraba la banda desde su creación en 2009, y también colaboró con grupos como Motorhead o Lamb of God.

Al frente de Huntress, grupo formado en California, Janus grabó tres discos de estudio, Spell Eater (2012), Starbound Beast (2013) y Static (2015).

Brian Johnson se reúne con Angus Young en el set de grabación del próximo disco de AC/DC

20MINUTOS.ES

  • Los integrantes de la banda australiana han sido vistos en los estudios donde grabaron sus últimos tres álbumes.

Angus Young (izq) y Brian Johnson (dcha.) de  AC/DC durante una actuación

Después de la muerte del mítico guitarrista y fundador Malcolm Young y las retiradas por diversos motivos del bajista Cliff Williams, del baterista Phil Rudd y del vocalista Brian Johnson, los fans de AC/DC tenían pocas esperanzas en que la banda regresara tal y como la conocían.

Tras la gira en la que contaron con Axl Rose como cantante, solo Angus Youg permanecía como integrante original de la célebre banda australiana. Pero eso parece que está a punto de cambiar.

Tal y como han recogido varias páginas de seguidores del grupo de Highway to Hell o Thunderstruck, Brian Johnson ha sido visto junto a Angus Young, Phil Rudd, Stevie Young (sobrino de Angus y Malcolm y guitarrista desde el fallecimiento de este último) y el productor Mike Fraser en los Warehouse Studios de Vancouver (Canadá).

En este set de grabación ha sido donde AC/DC lleva grabando desde que en el año 2000 usaran sus instalaciones para el disco Stiff Upper Lip.

Aunque falta la confirmación oficial por parte del grupo, los seguidores ya se han dedicado a elucubrar sobre este reencuentro y la opción más plausible es la de que se encuentran trabajando en un nuevo álbum.

Las fotos que han abierto la veda, tomadas furtivamente por dos vecinos del estudio, Glenn Slavens y Crystal Lamber, muestran a los veteranos músicos, exceptuando a Cliff Williams, fumando y charlando.

«Nos ha dejado para sentarse en su trono celestial»: las reacciones a la muerte de Aretha Franklin

20MINUTOS.ES

La cantante Aretha Franklin ha fallecido a los 76 años.

Lo que tienen los grandes artistas no es solo lo propio que han creado, sino lo que otros pueden crear a través de ellos. Aretha Franklin era de esas gargantas que han sobrepasado la propia música y su legado llega al cine, a la política o incluso a las estrellas.

Los intérpretes Hugh Jackman y Alyssa Milano; los y las cantantes Barbra Streisand, Paul McCartney, Diana Ross, Christina Aguilera, Britney Spears, Elton John, John Legend, Gloria Estefan o Carole King, la directora Ava DuVernay y políticos como Hillary Clinton o Barack Obama. La lista es casi interminable. Todos quieren darle su último adiós.

En sendos comunicados, Lionel Richie y Quincy Jones han dado su pésame por la pérdida. "Su voz, su presencia, su estilo. Nadie lo hizo mejor" y "Guardo como un tesoro cada momento que pasamos juntos. Reinarás para siempre" han dicho, respectivamente.

"La Reina del Soul ha dejado esta tierra para sentarse en su trono celestial. Cuán afortunados fuimos de escuchar, en su voz, lo mejor que Dios tenía para ofrecernos. ¡RESPETO! [por la canción de la cantante Respect]", escribía, por ejemplo, Lenny Kravitz.

The Queen of Soul has left this earth to sit on her throne in heaven. How blessed we were to hear the best that God had to offer in her voice. RESPECT!
????: Mark Seliger pic.twitter.com/v9OxtyrZ74

— Lenny Kravitz (@LennyKravitz) 16 de agosto de 2018

Aquí, un repaso de cómo ha despedido el star system mundial a la gran diva, fallecida este jueves a los 76 años de edad.

Let’s all take a moment to give thanks for the beautiful life of Aretha Franklin, the Queen of our souls, who inspired us all for many many years. She will be missed but the memory of her greatness as a musician and a fine human being will live with us forever. Love Paul pic.twitter.com/jW4Gpwfdts

— Paul McCartney (@PaulMcCartney) 16 de agosto de 2018

"Tomémonos un momento para dar lagracias por la hermosa vida de Aretha Franklin, la Reina de nuestras almas [juego de palabras con "soul" que es el estilo e música y a la vez significa "alma"], que nos inspiró a todos por tantos y tantos años. La extrañaremos, pero el recuerdo de su grandeza como artista y como excelente ser humano vivirá con nosotros para siempre. Con amor, Paul".

What a life. What a legacy!
So much love, respect and gratitude.
R.I.P. @ArethaFranklin https://t.co/400K1U5IHI

— Carole King (@Carole_King) 16 de agosto de 2018

"¡Qué vida! ¡Qué legado! Mucho amor, respeto y gratitud".

The world lost an incredibly talented woman today. Rest In Peace, @ArethaFranklin… your legacy and music will forever inspire us and future generations ???? pic.twitter.com/me6FiFo1lM

— Britney Spears (@britneyspears) 16 de agosto de 2018

"El mundo ha perdido hoy a una mujer con un talento increíble. Descansa en paz, Aretha Franklin… Tu legado y tu música nos inspirarán por siempre a nosotros y a las generaciones futuras".

Salute to the Queen. The greatest vocalist I've ever known. ???????????????????????????????????????? #Aretha

— John Legend (@johnlegend) 16 de agosto de 2018

"Saludos a la Reina. La mejor vocalista que he conocido nunca #Aretha".

I’m sitting in prayer for the wonderful golden spirit Aretha Franklin.

— Ms. Ross (@DianaRoss) 16 de agosto de 2018

"Estoy sentada rezando por el maravilloso espíritu dorado de Aretha Franklin".

We’re saddened by the loss of Aretha Franklin. Asteroid 249516 Aretha, found by our NEOWISE mission and named after the singer to commemorate the #QueenOfSoul, will keep orbiting beyond Mars. See more details: https://t.co/NlW4vkmKDq pic.twitter.com/yZ0E5ofSQT

— NASA (@NASA) 16 de agosto de 2018

"Estamos tristes por la pérdida de Aretha Franklin. El asteroide 249516 Aretha, encontrado por nuestra misión NEOWISE y nombrado en honor a la cantante y para conmemorar a la #QueenOfSoul, seguirá orbitando más allá de Marte".

One of the highlights of my career was singing with #ArethaFranklin at The Tony Awards. It was an out of body experience for me. One of greatest singers of all time. You will be missed by all. https://t.co/L8dIIhyR9Y

— Hugh Jackman (@RealHughJackman) 16 de agosto de 2018

"Uno de los momentos más destacados de mi carrera fue cantar con #ArethaFranklin en los premios Tony. Fue una experiencia mística para mí. Una de las mejores cantantes de todos los tiempos. Siempre se la echará de menos".

The greatest voice in American popular music has been stilled. Our beloved #ArethaFranklin has gone. For me, she was a musical lighthouse, guiding and inspiring with every note. I loved her so and love her still. Goodbye, Queen of Soul.

— Bette Midler (@BetteMidler) 16 de agosto de 2018

"La mejor voz en la música popular estadounidense se ha parado. Nuestra querida #ArethaFranklin se ha ido. Para mí, ella era un faro musical, guiando e inspirando con cada nota. La amaba y aún la amo. Adiós, Reina del Soul".

Aretha was such a timeless inspiration to me and so many others, the ultimate queen, thank you for the gift of your voice, music and unshakeable soul ???????? pic.twitter.com/me3FXBY4WZ

— Christina Aguilera (@xtina) 16 de agosto de 2018

"Aretha fue una inspiración eterna para mí y para muchas otras, la reina definitiva. Gracias por el don de tu voz, tu música y tu alma inquebrantable".

Aretha helped define the American experience. In her voice, we could feel our history, all of it and in every shade—our power and our pain, our darkness and our light, our quest for redemption and our hard-won respect. May the Queen of Soul rest in eternal peace. pic.twitter.com/bfASqKlLc5

— Barack Obama (@BarackObama) 16 de agosto de 2018

Watching Aretha Franklin perform at the White House, and on so many other occasions, made time stand still. @BarackObama and I are holding Aretha’s family in our hearts right now. She will forever be our Queen of Soul. pic.twitter.com/NhHsbKijpl

— Michelle Obama (@MichelleObama) 16 de agosto de 2018

"Aretha ayudó a definir la experiencia estadounidense. En su voz, podíamos sentir nuestra historia, toda ella y, en cada sombra, nuestro poder y nuestro dolor, nuestra oscuridad y nuestra luz, nuestra búsqueda de la redención y nuestro respeto ganado con tanto esfuerzo. Que la Reina del Soul descanse en paz eterna", ha dicho el expresidente. "Ver actuar a Aretha Franklin en la Casa Blanca, y en tantas otras ocasiones, hizo que el tiempo se detuviera", ha comentado Michelle Obama.

“Looking out on the morning rain
I used to feel so uninspired
And when I knew
I had to face another day
Lord, it made me feel so tired
Before the day I met you
Life was so unkind
But you’re the key to
My peace of mind.”
Her voice/swagger was peerless.
Thank you, #ArethaFranklin pic.twitter.com/5gp0OP10Jf

— Ava DuVernay (@ava) 16 de agosto de 2018

"[Letra de la canción (You Make Me Feel Like) A Natural Woman] Su voz y confianza en ella misma eran incomparables. Gracias, Aretha".

Aretha.

— shonda rhimes (@shondarhimes) 16 de agosto de 2018

“We all require and want respect, man or woman, black or white. It’s our basic human right.” -Aretha Franklin #QueenOfSoul pic.twitter.com/Nq5SbJexBB

— Alyssa Milano (@Alyssa_Milano) 16 de agosto de 2018

"Todos requerimos y queremos respeto, hombre o mujer, negro o blanco. Es nuestro derecho humano básico". -Aretha Franklin #QueenOfSoul".

We’ll miss you Queen. #ArethaQueenForever pic.twitter.com/hus3lw5pwG

— Oprah Winfrey (@Oprah) 16 de agosto de 2018

"Te echaremos de menos, Reina. #ArethaReinaParaSiempre".

Aretha Franklin. The Queen of Soul. The Icon. The ultimate singers' singer. The greatest singer and musician of my lifetime. The power of your voice in music and in civil rights blew open the door for me and so many others. You were my inspiration, my mentor and my friend. pic.twitter.com/YDQL2zzgdM

— Mariah Carey (@MariahCarey) 16 de agosto de 2018

"Aretha Franklin. La Reina del Soul. El icono. La definitiva cantante de cantantes. La mejor cantante de mi vida. El poder de tu voz en la música y en los derechos civiles nos abrió las puertas a mí y a tantos otros. Fuiste mi inspiración, mi mentora y mi amiga".

Lucky enough to have seen Aretha live exactly once, and this was it.
Thank you for the music, we will be listening to you forever https://t.co/aMHIBFaTAs

— Lin-Manuel Miranda (@Lin_Manuel) 16 de agosto de 2018

"He sido lo suficientemente afortunado para haber visto a Aretha vivir exactamente una vez, y eso fue todo. Gracias por la música, te estaremos escuchando por siempre".

RIP Aretha Franklin what a voice x

— Liam Gallagher (@liamgallagher) 16 de agosto de 2018

"DEP Aretha Franklin, qué voz".

Rest in heaven legendary songstress Aretha Franklin

— Ari Lennox (@AriLennox) 16 de agosto de 2018

"Descanse en el cielo la legendaria cantante Aretha Franklin".

Mourning the loss today of @ArethaFranklin who shared her spirit and talent with the world. She deserves not only our RESPECT but also our lasting gratitude for opening our eyes, ears and hearts. Rest in eternal peace, my friend.

— Hillary Clinton (@HillaryClinton) 16 de agosto de 2018

"Lamentando la pérdida hoy de Aretha Franklin, quien compartió su espíritu y talento con el mundo. Ella merece no solo nuestro RESPETO [por su canción homónima] sino también nuestra gratitud duradera por abrir nuestros ojos, oídos y corazones. Descansa en paz eterna, amiga mía".

RESPECT!!! REST IN PEACE AND POWER OUR TRUE QUEEN ARETHA FRANKLIN. IT WAS AN HONOR TO HAVE MET YOU AND WORKED WITH YOU ???????????????????????? #QUEENOFSOUL #ROYALTY #BLACKEXCELLENCEATITSBEST #LEGEND ???????????????????????? pic.twitter.com/RBIzD0dxaI

— Naomi Campbell (@NaomiCampbell) 16 de agosto de 2018

"¡Respeto! Descanse en paz y en poder nuestra verdadera reina, Aretha Franklin. Fue un honor conocerte y haber trabajado contigo. #ReinaDelSoul #Realeza #LaExcelenciaNegraEsLaMejor #Leyenda".

This is the face of a young man who couldn't believe he was actually singing with the GREATEST OF ALL TIME. Thank you, Ms. Franklin for blessing us with your incomparable gift. Honored to have shared the stage with you even for a moment. Always bowing down to you. #QueenofSoul pic.twitter.com/4bZVAWcqeS

— Justin Timberlake (@jtimberlake) 16 de agosto de 2018

"Esta es la cara de un joven que no podía creer que de verdad estaba cantando con la más grande de todos los tiempos. Gracias, Señora Franklin, por bendecirnos con su don incomparable. Me alegro de haber compartido el escenario contigo aunque fuera por un momento. Siempre arrodillado ante ti. #QueenofSoul".

La voz más insólita y única del Soul se nos fue. R-E-S-P-E-C-T. #ArethaFranklin forever!!! pic.twitter.com/3BKWPV0JcH

— Miguel Bosé (@BoseOfficial) 16 de agosto de 2018

The loss of Aretha Franklin is a blow for everybody who loves real music: Music from the heart, the soul and the Church. Her voice was unique, her piano playing underrated – she was one of my favourite pianists. I was fortunate enough to spend time with her and witness her last performance – a benefit for the Elton John AIDS Foundation at St John The Divine Cathedral. She was obviously unwell, and I wasn’t sure she could perform. But Aretha did and she raised the roof. She sang and played magnificently, and we all wept. We were witnessing the greatest soul artist of all time. I adored her and worshipped her talent. God bless her. My condolences to all her family and friends. We shared the same birthday – and that meant so much to me. The whole world will miss her but will always rejoice in her remarkable legacy. The Queen is dead. Long live the Queen. @arethasings #RIP #ArethaFranklin #QueenOfSoul @ejaf

Una publicación compartida de Elton John (@eltonjohn) el16 Ago, 2018 a las 7:08 PDT

This photo was taken in 2012 when Aretha and I performed at a tribute celebration for our friend Marvin Hamlisch. It’s difficult to conceive of a world without her. Not only was she a uniquely brilliant singer, but her commitment to civil rights made an indelible impact on the world.

Una publicación compartida de Barbra Streisand (@barbrastreisand) el16 Ago, 2018 a las 7:14 PDT

For as long as I can remember, Aretha Franklin has been the absolute zenith, the guiding light, the master for any girl that aspired to sing or even just appreciated someone at the top of their game. I was blessed to have sung with her on more than one occasion and each time I felt that I was in the presence of musical royalty that would forever raise the bar and set the standard. Long live the Queen of Soul through her extraordinary & singular voice and her indelible music. ???????????? Desde que tengo uso de razón, Aretha Franklin ha sido el cenit absoluto, la luz de guia, la maestra para cualquier niña que soñaba con cantar o simplemente apreciaba a alguien en la cima de su profesión. Fui bendecida de poder cantar con ella en más de una ocasión y cada vez supe que estaba en la presencia de realeza musical que por siempre elevaría el listón y marcaría el estándar. Que vivía la Reina de “Soul” a través de su voz extraordinaria y singular y su música indelible…????????

Una publicación compartida de Gloria Estefan (@gloriaestefan) el16 Ago, 2018 a las 8:36 PDT

Pearl Jam ‘mata’ a Trump e incendia la Casa Blanca en su último póster

20MINUTOS.ES

  • El cadáver del presidente de EE UU aparece devorado por un águila calva y con un maletín comunista.

Pearl Jam

La banda Pearl Jam ha sido objeto de una polémica por el cartel que su bajista, Jeff Ament, y el artista Bobby Brown han diseñado para homenajear el concierto que el pasado lunes dieron en Missoula, en el estado de Montana.

No es para menos. La obra, repleta de referencias, ha hecho mella tanto entre demócratas como republicanos estadounidenses por muy diversas razones, pero sobre todo por aquella que salta a la vista: el cadáver de Donald Trump y la Casa Blanca en llamas.

Official artwork by Jeff Ament and Bobby Brown from last night's show in Missoula. #TheAwayShows #Rock2Vote pic.twitter.com/CQI4chGEjs

— Pearl Jam (@PearlJam) 14 de agosto de 2018

El presidente de EE UU aparece representado como un esqueleto, pero con su famoso pelo intacto, mientras es devorado por un águila calva —símbolo del país— y tiene a su lado un maletín que lleva grabadas la hoz y el martillo comunistas.

En el cartel también está caricaturizado el senador demócrata por Montana Jon Tester, al que califican como "the real deal" (que se podría traducir como "el gran beneficiado"), ya que sobrevuela la catástrofe en un tractor.

Pearl Jam's latest tour poster depicts Donald Trump’s rotting corpse on a burning White House lawn: https://t.co/XJl3Vh5MDF pic.twitter.com/G27vOPsvzW

— Consequence of Sound (@consequence) 15 de agosto de 2018

Matt Rosendale, el rival republicano de Tester en las elecciones de este año, ha calificado la imagen de "repugnante y reprehensible" y ha instado al senador a denunciarla.

El portavoz de Tester, Chris Meagher, en declaraciones al Washington Post, ha dicho: "Nunca vimos el póster antes del concierto y no nos gusta. No aprobamos la violencia de ningún tipo. Punto".

Por su parte, Jeff Ament, ha defendido en la revista Rolling Stone el papel del arte y, por ende, de su obra: "El papel de los artistas es hacer que la gente piense y sienta y la actual administración nos hace de hecho pensar y sentir. Yo fui quien concibió el póster y doy la bienvenida a todas las interpretaciones y discursos. Amor, desde la Primera Enmienda, Jeff Ament ".