Sabina lanzará el primer single de su nuevo álbum el 27 de enero

EFE

  • Llevará por título 'Lo niego todo', nombre que comparte con el elepé.
  • El disco ha sido coproducido por Leiva, que también ha colaborado a la hora de componer las canciones.
  • El lanzamiento vendrá acompañado de una gira que arrancará el 18 de junio en Sevilla.

Joaquín Sabina lanzará el próximo jueves 27 de enero el tema que da título y sirve de primer anticipo a su nuevo álbum, Lo niego todo, que llegará a principios de marzo después de casi ocho años sin un nuevo trabajo en solitario y con canciones inéditas.

En palabras del poeta Benjamín Prado, colaborador activo en las nuevas composiciones, "Lo niego todo empezó como siempre, con una idea suya: quería hacer una canción contra su propio mito, aparecer en ella como alguien que, si nunca fue del todo la persona de la que hablan cuando se refieren a él, a estas alturas tiene muy poco que ver con ella".

Así lo indica en la nota de prensa remitida a los medios por Sony Music, en la que añade que Leiva surgió como el tercer vértice necesario para darle forma con "una maqueta que a Joaquín lo mandó a la lona de una sola escucha, (…) un himno, una auténtica maravilla, y además tenía exactamente el tono del disco que él quería hacer".

El compositor madrileño y exmiembro de Pereza, quien ha ejercido también de coautor de las canciones del nuevo álbum, figura como productor del que será el decimoséptimo trabajo de estudio en la carrera de Sabina, el primero en solitario desde el lanzamiento de Vinagre y rosas (2009).

Su publicación vendrá acompañada de una gira que arrancará el 18 de junio en el Estadio Olímpico de Sevilla y que finalizará en octubre, tras recorrer las principales ciudades españolas y repetir plaza en ciudades como Madrid (días 21 y 22 de junio), donde agotó todas las entradas del WiZink Center (Palacio de Deportes) en pocas horas.

Previamente, está previsto que el 20 de abril ofrezca un concierto en el Coliseo General Rumiñahui de Quito y que entre el 4 y el 16 de mayo realice cuatro presentaciones en vivo en el Auditorio Nacional de México DF.

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Pop y clásicos del rock, protagonistas de la música que viene

Bea Langreo

  • Leyendas como Mike Oldfield o Deep Purple han anunciado nuevos trabajos; en directo, nos visitarán Guns N' Roses, Aerosmith o U2.
  • Entre los conciertos más esperados despunta el de Bruno Mars, que agotó localidades en menos de dos horas.
  • En el ámbito nacional, el nuevo disco de Joaquín Sabina comparte protagonismo con la vuelta de Nacha Pop o Los Planetas.
  • La lista de lanzamientos se completa con nombres como Taylor Swift, Gorillaz, Ed Sheeran, Lana del Rey o Dani Martín.

2017 apenas ha comenzado, pero ya son muchos los que han marcado más de una cita musical imprescindible en el calendario. Pinta un buen año para los rockeros, que disfrutarán de la vuelta de leyendas como Mike Oldfield o Deep Purple con nuevos álbumes. En cuanto a giras, también habrá esperados regresos como el de Guns N’ Roses, con Axl Rose a la cabeza; comparten protagonismo, eso sí, con grandes nombres del pop comercial, tanto nacional como internacional, que han colgado el cartel de entradas agotadas en tiempo récord.

Aunque suenan más, no son los únicos: aumenta la presencia de rock alternativo en nuestros escenarios y vuelven a la carretera (y a las estanterías) clásicos del indie patrio como Los Planetas o Maga.

El año comenzó al son del nuevo experimento de Brian Eno, Reflection, en un mes que traerá también el regreso de Mike Oldfield a Ommadawn (Return to Ommadawn), el día 20. Retoman actividad los míticos Nacha Pop, que tras casi tres décadas de silencio publican nuevo trabajo a pesar de la ausencia de Antonio Vega. Y acabará la espera para los fans de Major Lazer y los de The XX, que recibieron con los brazos abiertos los dos singles de I See You, a la venta esta misma semana.

Comparte la buena acogida No Plan (Sony), EP sorpresa de David Bowie con tres temas inéditos que se editó el domingo (cuando habría cumplido 70), dos días antes del aniversario de su muerte.

Febrero pinta como el mes del indie. Lori Meyers y Maga lo eligen para estrenar sus nuevos trabajos, que tienen previsto presentar en verano en festivales como Contempopránea, en el que comparten cartel.

Llegan también los discos de Marilyn Manson, fiel a su estilo en SAY10 (Satán, por su pronunciación en inglés); y de Ryan Adams, que sumará 17 álbumes con Prisoner.

Joaquin Sabina se renueva con disco y gira

Otra de las vueltas más comentadas es la de Joaquín Sabina. Hace un mes, el cantautor anunció Lo niego todo, trabajo que verá la luz en marzo y en el que renovará su estilo bajo la batuta de Leiva a la producción. Los Planetas, por su parte, volverán a la carretera con su primer LP en siete años, del que todavía no han desvelado detalles más allá de que podremos escuchar un single a finales de enero.

Rompen también su silencio The Jesus and Mary Chain tras dos décadas sin disco. En directo regresa Sting, que comienza la temporada con bolo en Barcelona el día 21; y Donovan, que celebra los 50 años de Sunshine Superman en Madrid, el día 9.

A nivel directo, nadie supera a aquel chaval que quiso ser Michael Jackson. El madrileño WiZink Center (Palacio de los Deportes) acogerá el día 3 la esperadísima cita de Bruno Mars, que agotó sus entradas dos horas después de su lanzamiento y se sitúa como uno de los imprescindibles de 2017.

Esta vez, el cupo de clásicos estará cubierto con Infinite, el disco de despedida de Deep Purple. Regresan también Gorillaz, que tras siete años de pausa lanzan nuevo trabajo con Damon Albarn al frente.

Mayo marca, como cada año, el inicio de la temporada de festivales. Aunque los clásicos del rock se llevan la palma, más de uno mirará con cariño la vuelta de nombres como OBK o Chimo Bayo, que se pondrán a los platos del festival Love the 90’s el día 13. Alrededor de esa fecha llegará el nuevo trabajo de Arcade Fire, con nombre aún en el aire.

El comienzo del calor de junio dará paso a directos esperados desde 2016, como el de Guns N’Roses, que vuelven a Madrid con Axl Rose de nuevo al frente el día 4 tras pasar por Bilbao en mayo. Barcelona recibirá a los Rolling Stones, cita en la que sus satánicas majestades presentarán su disco Blue and Lonesome, estrenado en diciembre.

La lista de leyendas no termina: Van Morrison encabeza el Primavera Sound –donde también estarán The XX– y Aerosmith harán la primera de sus paradas en nuestro país en Madrid el 29 de junio. También es el turno en directo de Sabina, cuya gira por gran parte de la geografía española arranca el día 18 en Sevilla.

Un verano de grandes nombres

Si junio pinta bien, julio roza lo memorable. Además de los conciertos de Aerosmith en Barcelona (día 2) y Tenerife (día 8), abren temporada Deep Purple, que se despiden en directo en Madrid el día 3; U2, que celebran el 30 aniversario de The Joshua Tree el día 18 en Barcelona acompañados de Noel Gallagher; Red Hot Chili Peppers, que encabezan el FIB; o Ryan Adams, que comparte cartel en el festival Mad Cool con Foo Fighters.

A partir del segundo semestre, las fechas se reducen (por el momento), aunque son muchos los que esperan con impaciencia el anuncio de directos como el de Metallica, que próximamente confirmará nuevas fechas de su gira. Sí se ha hablado de Dani Martín y de sus seis llenos solo en el Circo Price de Madrid durante la gira de presentación de su trabajo La Montaña Rusa, que pasará por la capital en noviembre.

Tampoco acaba la enumeración de artistas con disco debajo del brazo. Taylor Swift, Fleetwood Mac, Ed Sheeran, Katy Perry o Lana del Rey, entre muchos otros, han prometido trabajo de cara a 2017, aunque aún no han adelantado las fechas exactas.

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Joaquín Sabina agota entradas y anuncia un tercer concierto en el WiZink Center de Madrid

EP

  • El cantante ha vendido más de 40.000 entradas en tan solo unas horas.
  • El directo se celebra el 18 de julio, en el antiguo Palacio de los Deportes.

Joaquín Sabina vendió más de 40.000 entradas en las primeras horas para los primeros conciertos de su nueva gira, en la que presentará durante 2017 las canciones de su nuevo disco, Lo niego todo, que publicará en marzo.

El alto ritmo de venta provocó que se agotaran todas las localidades para la primera fecha anunciada en el WiZink Center (antiguo Palacio de los Deportes) de Madrid, lo cual le llevó a anunciar un segundo concierto.

Pues bien, este viernes se anuncia un tercer concierto de Joaquín Sabina en el mismo recinto capitalino, en esta ocasión para el martes 18 de julio de 2017. Las entradas se podrán comprar desde el 27 de diciembre en www.riffmusic.es.

Esta nueva gira de Sabina empezará en Sevilla (18 de junio, Estadio Olímpico) y pasará después por Madrid (21 y 22 de junio, WiZink Center), Barcelona (28 de junio, Palau Sant Jordi), otra vez Madrid (18 de julio), Bilbao (7 de octubre, BEC) y Zaragoza (11 de octubre, Pabellón Príncipe Felipe).

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Joaquín Sabina agota entradas en unas horas y anuncia segunda fecha en Madrid

EUROPA PRESS

  • Los directos se celebrarán el 21 y 22 de junio en el Palacio de los Deportes de la capital.
  • El cantautor pasará por otros puntos de España como Barcelona, Sevilla, Bilbao y Zaragoza.
  • Las entradas, con asientos numerados, están a la venta a partir de 38 euros.

Joaquín Sabina ha agotado, en tan solo unas horas, las entradas para su concierto en Madrid del 21 de junio, que se pusieron a la venta este viernes. Por eso, el cantante se ha apresurado en confirmar una segunda fecha en la capital: el 22 de junio y en el mismo lugar, el Palacio de los Deportes. Ambos conciertos forman parte de su nueva gira, Lo niego todo, que le llevará a recorrer ciudades como Barcelona, Sevilla, Bilbao y Zaragoza desde el mes de junio hasta mediados de octubre.

Siete años después del lanzamiento de Vinagre y rosas llega Lo Niego Todo su decimoctavo álbum de estudio que, en este caso, cuenta con la producción de Leiva. La gira Lo Niego Todo está organizada por Riff Producciones, Get In y The Project en acuerdo con Berry Producciones.

Las entradas para estos primeros conciertos están ya disponibles en las webs oficiales www.jsabina.com y www.loniegotodo.com, únicos portales autorizados y que garantizan el precio oficial de la entrada. Todos los asientos serán numerados a partir de 38€.

En cuanto a su nuevo trabajo, el lanzamiento del mismo está previsto para marzo de 2017. El propio Joaquín ha hablado de las razones que le han llevado a trabajar con Leiva: "Voy a juntarme con un jovenzuelo que me gusta mucho, a ver si renovamos un poco el aire". Leiva, que ya le puso música a Tiramisú de limón, de Vinagre y rosas, releva en los mandos a Pancho Varona y Antonio García de Diego, productores habituales del artista desde Física y química.

Al otro gran colaborador de Lo niego todo, Benjamín Prado, Sabina lo conoció en los años ochenta, en una época en la que el poeta era acompañante habitual de Rafael Alberti, para dar inicio a una estrecha amistad que se ha revitalizado en Rota, donde ambos veranean. El poeta rockero y el rockero poeta unieron sus fuerzas por primera vez en 1988, cuando compusieron el tema Cuando aprieta el frío, incluido en el álbum El hombre del traje gris.

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Joaquín Sabina anuncia gira para presentar su nuevo disco, ‘Lo niego todo’, producido por Leiva

EFE / VÍDEO: EUROPA PRESS

  • El cantautor dará a conocer su trabajo de junio a octubre de 2017.
  • El disco, anunciado el pasado noviembre, cuenta con la producción de Leiva, ex miembro de la banda Pereza.
  • Saldrá a la venta en marzo, siete años después del lanzamiento de 'Vinagre y rosas', su último LP hasta la fecha.

Sevilla, Madrid, Barcelona, Bilbao y Zaragoza son las primeras ciudades anunciadas de la gira del nuevo disco de Joaquín Sabina, Lo niego todo, que empezará el próximo 18 de junio en el Estadio Olímpico de Sevilla y finalizará en octubre, tras recorrer las principales ciudades españolas.

Según ha informado este martes The Project, el disco saldrá a la venta en marzo y la gira pasará, entre otros recintos, por el WiZink Center (Palacio de los Deportes) de Madrid el 21 de junio, el Palau Sant Jordi de Barcelona el 28 de junio, Bizkaia Arena BEC de Bilbao el 7 de octubre y Pabellón Príncipe Felipe de Zaragoza el 11 de octubre.

El nuevo disco de Sabina llega siete años después del lanzamiento de Vinagre y rosas y es su decimoctavo álbum de estudio, en este caso con la producción de Leiva.

En un comunicado, Sabina ha dicho que ha querido trabajar con Leiva porque "es un jovenzuelo que me gusta mucho" y con él espera renovar "un poco el aire".

Leiva, que ya le puso música a Tiramisú de limón, de Vinagre y rosas, releva en los mandos a Pancho Varona y Antonio García de Diego, productores habituales del artista desde Física y química.

El otro gran colaborador de Lo niego todo es Benjamín Prado, a quien Sabina conoció en los años ochenta y con quien unió fuerzas artísticas por primera vez en 1988, cuando compusieron el tema Cuando aprieta el frío, incluido en el álbum El hombre del traje gris.

Sabina publica Lo niego todo tras una prolífica carrera, con 17 álbumes de estudio, cinco en directo y tres recopilatorios, que suman unas ventas superiores a los 10 millones de discos.

Ha compuesto para artistas como Ana Belén, Andrés Calamaro o Miguel Ríos, entre otros, y publicado varios libros de poemas, así como alguna compilación de letras de sus canciones.

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Joaquín Sabina, Juanes y Shakira entre nominados al Salón de Fama de Compositores Latinos

EFE

  • Los premios La Musa tienen dos categorías de nominados, 12 cantautores y 12 compositores, de los cuales 3 de cada categoría pasarán al Salón de la Fama.
  • Estos premios reconocen la trayectoria profesional y la contribución a la música latina de un amplio número de artistas.

El Salón de la Fama de los Compositores Latinos (LSHOF) anunció este viernes los nominados a los próximos premios La Musa, entre los que figuran Juanes, Joaquín Sabina o Shakira. Estos premios reconocen la trayectoria profesional y la contribución a la música latina de un amplio número de artistas.

"Es importante para las personas que se han dedicado a la música y que nunca llegan al escenario que el mundo sepa quiénes son los genios de la música", dijo Desmond Child, uno de los cofundadores de los premios. "En nuestro show estamos honrando las carreras enteras, no la canción favorita del año pasado como los otros shows", señaló Child.

Fue el público quien votó a sus compositores favoritos, los cuales fueron previamente escogidos por un comité compuesto de cantantes, editores, productores y otros profesionales de la música que "representan a toda latinoamérica", según declaró Child.

En la conferencia de prensa celebrada en Miami (Florida, EE.UU.) en el Centro artístico Cubaocho, que le brindó al evento el ambiente latino que le correspondía, se encontraban Yotuel, fundador y líder de la banda Orishas, la compositora y cantante española Beatriz Luengo, y Louis Amanti, el joven italo-cubano que logró captar la atención de Rudy Pérez, otro de los fundadores de los premios, con el que grabará su nuevo disco.

"Para mi es importante (dar premios a los compositores), por eso desde hace un par de años estoy apoyando estos premios", dijo Beatriz Luengo. Por su parte, el cubano Yotuel Romero aseguró que en la composición "está el corazón del éxito". "¿Qué es el éxito en la música? Grandes canciones", afirmó.

El líder de los Orishas consideró que "la gran mayoría de esas canciones son de compositores que nadie conoce y que están trabajando en sus casas que de buena a la primera logran que alguien los conozca y cante sus canciones".

Los premios La Musa tienen dos categorías de nominados, 12 cantautores y 12 compositores, de los cuales se eligen 3 de cada categoría que serán los ingresados al Salón de la Fama.

Dentro de los 12 nominados en la categoría de cantautores, están el argentino Alejandro Lerner por sus románticos temas como Dame, así como el brasileño Caetano Veloso, ganador de nueve Latin Grammys y dos Premios Grammy.

La música colombiana tiene a Juanes y a la barranquillera Shakira como representantes, así como España cuenta con la presencia de Joaquín Sabina y José María Cano entre los nominados. El pianista y compositor cubano Chucho Valdés también está en la lista, junto a los mexicanos Marco Antonio Solís y el dúo de música regional mexicana Los Temerarios.

Desde Puerto Rico las nominaciones llegan de la mano de Draco Rosa, gracias a temas como Esto es vida y de Vico C, uno de los primeros raperos y regguetoneros de la escena musical latina. El panameño Rubén Blades, autor del famoso tema Pedro Navaja, también se encuentra dentro de la lista de nominados.

Compositores

Por otra parte, en la categoría de compositores se hallan los argentinos Claudia Brant, autora del conocido tema interpretado por Luis Fonsi No me doy por vencido y Chico Novarro. Brasil también tiene su representante con Erasmo Carlos, al igual que Colombia y Cuba con Kike Santander y Jorge Luis Piloto respectivamente.

El español Alejandro Jaén también contó con su reconocimiento en las nominaciones gracias a canciones como Acaríciame, así como el venezolano Jose Enrique Sarabia, o el dominicano Cheo Zorrilla por éxitos como Se me secó la piel.

El mexicano Miguel Luna también estuvo entre los nominados por temas como Pupilas de gato, tema versionado por un jovencísimo Luis Miguel, así como su compatriota Carlos Lara.

Luis Fernando Ochoa, quien convirtió en éxito el tema Estoy aquí cantado por la también nominada Shakira, fue otro de los integrantes de la lista en la categoría de compositores, al igual que KC Porter por sencillos como María interpretado por Ricky Martin.

En la conferencia de prensa también se le rindió tributo al compositor italo-venezolano recién fallecido Pablo Manavello, el cuál iba a "cantar esta noche y ser uno de los nominados".




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Alejandro Sanz: «En mi familia, si se te sube un poquito te dan una colleja»

EFE

  • El cantante aspira con 'Sirope' a su cuarto Grammy en la categoría de mejor disco de pop latino.
  • "El endiosamiento me parece un lugar muy incómodo. No me gustaría estar ahí", asegura el cantante.
  • Sanz acaba de retomar la gira de Sirope, motivo por el que se ausentará en los Grammy, y se encuentra recorriendo México.

Con una nueva nominación a los Grammy a cuestas y en plena gira de Sirope por Latinoamérica, Alejandro Sanz conversó sobre la importancia del mercado estadounidense y aseguró que sus raíces andaluzas han sido vitales a la hora de manejar el éxito en su vida.

"Vengo de una familia andaluza donde tienen la llave para ponerte los pies en la tierra", confesó el músico de 47 años, que aspira con Sirope a su cuarto Grammy el 15 de febrero en la categoría de mejor disco de pop latino, galardón que ya logró con No es lo mismo (2003), El tren de los momentos (2007) y Paraíso express (2010).

"Si se te sube un poquito te dan una colleja y te dicen: 'Chiquillo, déjate de pamplinas'. Vengo desde muy abajo. Trabajé en los estudios prácticamente llevando cafés y el endiosamiento me parece un lugar muy incómodo. No me gustaría estar ahí. La vida es mucho más divertida y me llena mucho más con amigos y familia", manifestó.

"Al final", recalcó, "solo hacemos música. No hemos inventado una vacuna o algo así. Solo hacemos música, que no está mal, pero es solo eso".

Así de humilde se muestra quien ha vendido más de 23 millones de discos, el artista español con mayor número de premios Grammy (19 latinos y 3 estadounidenses) y quien ha colaborado con iconos de la talla de Alicia Keys, Juan Luis Guerra, Joaquín Sabina o Tony Bennett, entre otros.

Ahora, el concierto que dio en septiembre pasado en Madrid, donde hace un repaso a los grandes éxitos de su carrera, será emitido el próximo 12 de febrero por HBO Latino en el especial Sirope Vivo, que podrá ser visto también a través de HBO On Demand, HBO GO y HBO NOW.

"Han hecho un trabajo con mucho cariño y me ha hecho mucha ilusión. Para un artista el objetivo es poder transmitirle a cuanta más gente mejor. Han hecho un trabajo increíble y ha quedado excelente", valoró Sanz, que achaca su estatus en tierras estadounidenses al "trabajo y la constancia durante mucho tiempo".

"Han pasado unos 20 años desde mi primer viaje de promoción a EE UU y no es nada fácil. Cada estado es un mundo diferente. Es como trabajar en 50 países diferentes. Pero al final, el esfuerzo constante y el ir forjándote una reputación como artista funciona. Eso es así en la música y en cualquier profesión", declaró.

En su caso, el reconocimiento en EE UU le ha llegado sin abusar de las composiciones en inglés, aunque sí probó con Looking for Paradise junto a Alicia Keys, o This game is over, con Emeli Sandé y Jamie Foxx. "Siempre tiene que haber un motivo para ello: una canción que me mueva, un artista que me motive… Si no, no tiene sentido hacerlo", sostuvo.

"Hay a quien le gusta competir de esa manera en el mercado y, la verdad, a mí me encantaría, pero no me veo capaz. Necesito que las cosas salgan de forma natural y que haya un motivo artístico o emocional", indicó.

Sanz acaba de retomar la gira de Sirope —motivo por el que se ausentará en los Grammy— y recorre estos días varias ciudades de México antes de pasar por Chile, Argentina, Perú, El Salvador, Guatemala y Nicaragua antes de regresar en verano a España.

Tantos años de giras le han permitido "descubrir" cuál es realmente su hogar. "Mi casa es el mundo. Son todos los países donde tengo amigos y familia. Mi casa de sangre es España, pero tengo amigos en México, EE UU… Uno va tomando conciencia de que su tierra son todos los lugares donde dejaste raíces", señaló.

Eso sí, entre viaje y viaje ya no es capaz de componer canciones como lo hacía en el pasado. "Muchos temas de Más y El alma al aire los compuse en hoteles y aviones, pero ahora necesito meterme en el estudio y trabajar con mis sonidos. Ya no compongo solo con la guitarra, sino que empiezo por una línea de batería o de bajo que me provoque determinadas cosas. Es una fórmula en busca de nuevas producciones", sostuvo.

De esa manera también evita la tentación de repetirse musicalmente. "Claro que hay momentos donde sientes que no vas a dar más, pero la forma de salir de ahí es trabajando. Mantengo una relación muy estrecha con mis canciones. Hasta las insulto. Cuando veo que no están, que no me ayudan ni colaboran, me cabreo. Tenemos una relación un poco loca, pero me funciona", apuntó.

Mucho más normal es la relación que mantiene con su hijo mayor, Alexander, que sueña con dedicarse al hip-hop. "Yo le ayudaré en lo que quiera, tiene que tomar sus propias decisiones. Si quiere ser músico le voy a apoyar a muerte, igual que si decide ser dibujante o metafísico… Siempre lo voy a apoyar", finalizó.




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Tráiler de El camino más largo, nueva película documental sobre Bunbury

Hoy 31 de octubre se estrena en el marco del festival de documentales musicales In-Edit de Barcelona la cinta El camino más largo, dirigida por Alexis Morante y centrada en la figura de Enrique Bunbury.    Esta película arranca el 11 de noviembre de 2009, cuando Enrique Bunbury actuó en el Estadio Azteca de México, convirtiéndose en el primer músico español en congregar 90.000 personas en un solo concierto en Latinoamérica y en solitario.

Unos meses después, el músico decidió afrontar un nuevo reto adentrándose en un tour por carretera a lo largo y ancho de Estados Unidos, en compañía de su banda, su mujer y su gato, dando conciertos en lugares nunca antes explorados por el rock español.    Lo que en un principio parecía un apasionante viaje para conquistar nueva audiencia y un nuevo mercado, pronto se tornó en un inesperado viaje interior de Enrique a sus propias luces y sombras con la música y sus canciones.

Este periplo por tierras remotas e ignotas terminó así convirtiéndose en un viaje vital donde cada kilómetro es como si fuera el último y donde sólo hay una forma de alcanzar la meta. El Camino Más Largo.    Para saber un poquito más sobre esta película, a continuación disponemos ya del tráiler de adelanto, en el que vemos momentos tan curiosos como a una lugareña creyendo que Bunbury es Joaquín Sabina.

SABINA REGRESA A AMÉRICA CON LA GIRA “500 NOCHES PARA UNA CRISIS”

Han pasado más de tres años desde que Joaquín Sabina realizara su última gira en solitario por Suramérica. Un lapso al que pondrá fin con una doble actuación en el Gran Teatro Nacional de Lima(Perú) los días 22 y 23 de agosto con las entradas ya agotadas. Será el inicio de la gira 500 noches para una crisis, con la que Sabina vuelve a cruzar el charco para entregarse una vez más al público latinoamericano.

Desde esa fecha y hasta el 9 de octubre, la gira visitará cinco países (Perú, Chile, Argentina, Paraguay y Uruguay), le llevará a Lima, Santiago de Chile, Concepción, Buenos Aires, Córdoba, Asunción, Corrientes, Rosario y Montevideo, donde se presentará hasta en cinco ocasiones en el Auditorio del Sodre. En esas 16 actuaciones confirmadas, Sabina interpretará el que sin duda ha sido su mayor éxito discográfico hasta la fecha, 19 días y 500 nochesque desgranará íntegramente y en el mismo orden del original, para completarlo con algunas creaciones de su futuro trabajo discográfico, actualmente en fase de composición.

La escenografía de este 500 noches para una crisis tendrá como elemento principal una gran pantalla central que se alimentará en su totalidad por las pinturas y dibujos del cantante y compositor, todos ellos seleccionados de sus cuadernos de gira y muchos incorporados a su último libro, Muy personal.

19 días y 500 noches, duodécimo álbum en la carrera de Sabina, fue un éxito absoluto, con más de 1 millón de copias vendidas en todo el mundo. Considerado el más intimista y autobiográfico de su trayectoria, en él Sabina salta del rock a la milonga, del merengue al rap y de la balada a la ranchera, con la acertada producción de Alejo Stivel. Canciones como la que dio título al álbum, Cerrado por derribo, Una canción para la Magdalena oNoches de boda le valieron el reconocimiento del público y premios como el Ondas al Mejor Artista Español de 1999.  Consulta todos los detalles y actualizaciones de esta gira en www.500nochesparaunacrisis.com (compra tus tickets online a través de la web).

 

Gira 500 noches para una crisis ( próximamente nuevas fechas ):

22-08-14 Lima, Perú | Gran Teatro Nacional  – AGOTADAS

23-08-14 Lima, Perú | Gran Teatro Nacional – AGOTADAS

27-08-14 Santiago de Chile, Chile | Movistar Arena

29-08-14 Concepción, Chile | Suractivo

03-09-14 Buenos Aires, Argentina | Estadio Luna Park

04-09-14 Buenos Aires, Argentina | Estadio Luna Park

06-09-14 Córdoba, Argentina | Orfeo

11-09-14 Buenos Aires, Argentina | Estadio Luna Park

14-09-14 Asunción, Paraguay | Yach & Golf Club

17-09-14 Corrientes, Argentina | Anfiteatro Cocomarola

28-09-14 Rosario, Argentina | Metropolitano

02-10-14 Montevideo, Uruguay | Auditorio del Sodre  – AGOTADAS

03-10-14 Montevideo, Uruguay | Auditorio del Sodre – AGOTADAS

06-10-14 Montevideo, Uruguay | Auditorio del Sodre  – AGOTADAS

07-10-14 Montevideo, Uruguay | Auditorio del Sodre

09-10-14 Montevideo, Uruguay | Auditorio del Sodre

 

Web oficial www.jsabina.com

sabina500noches

Un año sin la voz «transgresora» y de compromiso auténtico de Chavela Vargas

Artistas de varios países, con predominio español y mexicano, se reúnen para «celebrar que ha existido una artista como Chavela» Vargas, dijo hoy Inma Serrano, quien será conductora de un homenaje a la cantante un año después de que el mundo la perdiese.

Bajo la dirección artística de la escritora María Cortina, la cantautora española Inma, «La voz del Mediterráneo», encabezará el homenaje «Chavela Vargas por siempre» el 5 de agosto, aniversario de la muerte de la artista conocida como «La voz de México».

Los compositores Edgar Oceransky y Mario Ávila, los cantautores María Elena «La Negra Chagra» y Tontxu, el cantante Fernando del Castillo «El Chino» y los guitarristas Miguel Peña y Juan Carlos Allende actuarán en un evento que comenzará con el tráiler del primer documental de Rafael Amargo.

El bailaor español pasó cuatro meses con «La Chamana», en los que reunió el material que dio lugar a «El amor amargo de Chavela», su debut como director de cine y último documento fílmico sobre la cantante.

Inma Serrano destacó a Efe el «legado tan importante en cuanto a la filosofía de vida, el compromiso con la música, con la canción, con la palabra» de Chavela, así como su estilo «atemporal». Las grandes artistas pueden tocar temas muy delicados, afirmó, «porque tienen esa estrella» que tenía la cantante de rancheras y boleros.

Chavela Vargas, esa «dama de poncho rojo, pelo de plata y carne morena», como la describió el cantante español Joaquín Sabina en «Por el bulevar de los sueños rotos», nació en 1919 en Costa Rica, pero a los 14 años ya estaba en México.

En ese país fue cocinera, chófer, costurera y vendedora de ropa de niños hasta que a los 30 inició su vida artística, a pesar de que sus conocidos en el medio le decían que «cantaba horrible».

Chavela se envolvió en un jorongo (poncho) y presentó «La Macorina» y otras canciones como «La Llorona», «Piensa en mí», «Paloma Negra» y «Volver, volver» por México, España, Argentina, Venezuela y Estados Unidos, entre otros países.

«Todo lo que cantó, lo cantó en primera persona, con compromiso, de una manera arriesgada y logrando que nadie se quedara impasible cuando la escuchaba», comenta por teléfono Serrano, que la conoció en Madrid en 1992 y en quien se percibe el respeto por esa «mujer arrolladora» y de «gran personalidad».

Su voz, añadió, «era de verdad, era la voz del corazón, una voz transgresora tanto como su mensaje, una voz de compromiso (…), que miraba a los ojos, que llegaba directa, sin mentiras, sin trampas ni cartón».

La seguridad y la fuerza «con que ella emitía era algo que te dejaba fuera de juego», dice la cantautora, y añade que «si Chavela aquí (en México) es un icono, en España para qué hablar».

«Era una leyenda viviente» en ese país, explica a su vez en una entrevista telefónica Miguel Peña, uno de los «Macorinos» que tocó con la artista desde 2003 y que sólo guarda buenos recuerdos de la «gran mujer».

La muerte de su «cuate», el autor José Alfredo, y el miedo a enfrentarse al público hundieron a Chavela en el alcohol, del que emergió para volver a los escenarios con ayuda de la actriz y directora Jesusa Rodríguez.

Con varios homenajes y premios, Chavela Vargas apreció sobre todo el cariño de la gente. «Amo en ustedes una cosa muy importante: que no me quieren por lo que soy, sino por cómo soy. Eso es lo que yo agradezco», dijo en un concierto.

Miguel Peña aprendió musicalmente de Chavela que «la sencillez es lo que vale», y recuerda como prueba de su firmeza que con unos 86 años rechazó recorrer las largas distancias del aeropuerto de Madrid en silla de ruedas. «No quería compasión de la gente», y lo demostraba caminando «muy derechita», explica.

Pero en los últimos años debió aceptar esa silla, y sobre ella dio su último concierto el 11 de julio de 2012 en Madrid, donde pidió al público que no la dejasen «nunca» y se despidió con un «hasta luego, nos veremos próximamente».

Sin embargo, Peña recuerda que a mitad del concierto ya se sentía mal, aunque «jamás se quejó» y decidió terminarlo, tras lo que fue hospitalizada por una taquicardia y viajó a México porque «presentía que ya llegaba el final».

«Se dejó el corazón en Madrid. Quién pudiera reír como llora Chavela», lamenta en su canción Sabina.

El 30 de julio la cantante ingresó en un hospital de Cuernavaca (centro de México) por una bronconeumonía, y debido a una insuficiencia respiratoria el 5 de agosto fue Chavela Vargas la que dejó a su público.

Juanes grabó su MTV Tr3s Unplugged

Para los que se preguntaban si Juanes se había retirado de la música, ¡no! Estaba preparando su regreso con un concierto acústico de la cadena MTV Tr3s, el cual estuvo bajo la dirección y producción del cantautor y músico dominicano Juan Luis Guerra, y con invitados como Joaquín Sabina y la brasileña Paula Fernandes.

El colombiano grabó su primer Unplugged en el New World Center de Miami, FL, un lugar que él mismo eligió para presentar al público las canciones que lo hicieron famoso pero con arreglos diferentes. De los 16 temas, Juanes presentó dos que compuso a principio de año en la casa de su amigo y mentor musical.

Juanes inició la noche por compartir su emoción de hacer parte de esta serie de conciertos en los que los artistas pueden demostrar su talento y versatilidad. “Es un sueño”, expresó. Para Juan Esteban Aristizábal grabar el ‘desenchufado’ es una manera de materializar todas las noches de desvelo tocando su guitarra y componiendo.

Sobre trabajar con el maestro Juan Luis Guerra contó que fue su mánager quien hizo el acercamiento y él no dudó en acceder ya que es un gran admirador de su trabajo. Desde la banca de arriba, Juan Luis dirigió a Juanes. Solo bajo al escenario en la última canción, sin embargo no cantó.

El concierto que será transmitido en mayo y tendrá un DVD, cuenta con La camisa negra, Para tu amor, Me enamora, Volverte a ver, Nada, Fíjate bien, entre otros temas en donde Juanes demuestra su calidad vocal y romanticismo. Para cantar Fotografía (originalmente interpretada junto a Nelly Furtado), Juanes subió al escenario a la ganadora de un concurso vía internet de MTV. Otro chico de Monterrey, México también tuvo la oportunidad de tocar y cantar con el colombiano su éxito A Dios le pido.

Los invitados especiales son el español Joaquín Sabina, quien cantó con Juanes un tema al estilo blues y la revelación de la música brasileña Paula Fernandes que cantó en portugués. El paisa cerró la noche con su tema Es tiempo de cambiar acompañado de violines y un coro de jóvenes.

Podemos esperar a un Juanes renovado, alejado de lo rockero y popular para incursionar con letras inspiradoras, y optimistas que reflejan el momento que está viviendo en su carrera. Fuente, juanes.net

JOAQUÍN SABINA ESTRENA LA CANCIÓN TIRAMISÚ DE LIMÓN

JOAQUÍN SABINA ESTRENA LA CANCIÓN TIRAMISÚ DE LIMÓN COMO PRIMER SINGLE DE SU NUEVO ÁLBUM VINAGRE Y ROSAS, QUE SE PUBLICA EL 17 DE NOVIEMBRE

Cuatro años sin canciones de Joaquín Sabina son muchos años. Para romper este silencio que nos ha dejado durante tanto tiempo más solitarios sin su música, el 17 de noviembre se publica el álbum Vinagre y rosas con 13 nuevas canciones del emblemático autor y cantante. Como adelanto, llega el primer single Tiramisú de limón, una canción con letra de Joaquín Sabina y música de Pereza, que también la ha producido y la ha tocado. Leiva se ha hecho cargo de la batería, bajo, guitarras acústicas y eléctricas, pandereta y coros. Rubén de la guitarra eléctrica y coros. Es la primera vez que Joaquín Sabina y Pereza trabajan juntos en un álbum del cantautor, una unión explosiva para una gran canción, de las que uno no se saca de la cabeza.

“Hice un solo desafinado con las cenizas del amor, las verbenas del pasado gangrenan el corazón” canta Joaquín Sabina en Tiramisú de limón, una canción en medio tiempo que comienza con cierto aire porteño y después aparece bañada por el rock, con un sonido compacto y potente, enriquecida con el acordeón de César Pop y unos coros en los que aparecen Joan Manuel Serrat, Guti, Pancho Varona y Antonio Gª de Diego. Y una letra de esas a las que Joaquín Sabina nos tiene acostumbrados: “Acórtate la falda nueva, despiértate al oscurecer, túmbate al sol cuando llueva, no desordenes mi taller”.

Tiramisú de limón es el primer single de Vinagre y rosas, un álbum con canciones producidas (excepto Tiramisú de limón y Embustera, con Pereza en la producción) por Antonio Gª de Diego, Pancho Varona y José A. Romero, inseparables colegas, compañeros y equipo músico habitual de Joaquín Sabina. Viudita de Clicquot, Cristales de Bohemia, Parte metereológico, Ay! Carmela, Virgen de la Amargura, Agua pasada, Vinagre y rosas, Embustera, Nombres impropios, Menos dos alas, Crisis, Blues del alambique… Y como bonus track, Violetas para Violeta. Son las canciones de Vinagre y rosas, un álbum que se publica simultáneamente en dos formatos diferentes: en edición Libro-CD con dibujos y textos de Joaquín Sabina y en edición CD estándar.

Coincidiendo con la publicación de Vinagre y rosas el 14 de noviembre, Joaquín Sabina comienza una gira de presentación del álbum, cuyo primer concierto será el 20 de noviembre en el Multiusos Sánchez Paraíso de Salamanca. Las entradas para este concierto se agotaron en cinco días, lo que ha obligado a programar una segunda actuación el 21 de noviembre.

Vinagre y rosas rompe casi un lustro de silencio de Joaquín Sabina y su publicación tiene carácter de acontecimiento. Es el disco más esperado del año y llega el 17 de noviembre con Tiramisú de limón como adelanto y Pereza en el ajo. Sabina, siempre Sabina.