Zoé anuncia Gira por España junto a Vetusta morla.

Zoé nació en 1997, y desde entonces su propia evolución los ha colocadocon un   protagonismo permanente no sólo en nuestro país, sino en el resto de Latinoamérica, Estados Unidos y Europa. Con cuatro discos de estudio (Zoé, Rocanlover, Memo Rex Commander y El Corazón Atómico de la Vía Láctea y Reptilectric), dos producciones en vivo (281107 y Zoé Música de  fondo/MTV Unplugged), un EP (The Room), uno de remixes (Reptilectric Revisitado) y tres compilaciones (Grandes Éxitos, Zoé Hits 01-06 y 01-10, editado sólo en España), la banda vuelve a la escena musical con Prográmaton.

En esta nueva etapa, Zoé presenta lo que puede catalogarse su obra más madura y experimental. Los elementos que logran esta conjunción de música, letra y talento instrumental son: León Larregui (voz, guitarra), Sergio Acosta (guitarra), Jesús Báez (teclados), Ángel Mosqueda (bajo) y Rodrigo Guardiola (batería).

Grabado en Sonic Ranch -el complejo de estudios de grabación más grande del mundo, ubicado en la población de Tornillo, Texas- Prográmaton fue producido por Phil Vinall, quien ha trabajado con artistas de la categoría de Placebo, Pulp, Mark Knopfler y Elastica, entre otros.

Entre Zoé y Vinall se ha gestado un entendimiento forjado a través de los años en el que existe un lenguaje común o una forma de trabajar flexible y eficiente que permite la experimentación, en la que buscaron cualquier recurso, aunque no tuviera que ver con un instrumento musical, como una fuente de emisión sonora. Este proceso y la identificación de todos los involucrados, convirtió al productor en un virtual elemento adicional de la banda. La mezcla del álbum corrió a cargo de Zoé y de Chris Lord-Alge, quien ha trabajado con U2, Bruce Springsteen, Bon Jovi y decenas de artistas más.

El proceso que siguió Zoé para integrar el repertorio de Prográmaton fue la creación de la melodía, como base fundamental de la canción y posteriormente, acoplar la letra a esas sonoridades.

En Prográmaton se incluye una canción del bajista Ángel Mosqueda (“Ciudades Invisibles”) y otra del tecladista Jesús Báez (“Altamar”), en las que, por primera vez, tienen a su cargo la responsabilidad de la voz principal, cada uno en su composición, mientras que León contribuye con los coros.

La portada de esta producción tiene que ver con el título, es decir, contiene esa idea de ver la vida como un juego, en el que miles de programaciones interactúan o forman parte de un hardware o de un orden superior. La imagen muestra una cancha en la que hay unas líneas blancas como en cualquier deporte, que son parte de la geometría sagrada. Se aprecia desde una perspectiva cenital.

El primer sencillo de esta nueva obra de Zoé se llama “10 A.M.”. Otros cortes destacados son “Altamar”, poseedor de un sonido atmosférico reminiscente de Pink Floyd o Alan Parsons, que encaja a la perfección con una letra llena de poesía. “Cámara Lenta” se enfila hacia una suerte de Brit-Pop, mientras que en “Game Over Shangai”, se escucha un mensaje de optimismo y apoyo en momentos difíciles. Los sonidos electrónicos iniciales de “Arrullo de Estrellas”, preludian un hermoso canto de amor incondicional y esperanza.

Prográmaton no sólo es la más reciente producción de Zoé, es la prueba fehaciente de la madurez lírica e instrumental que han alcanzado sus integrantes, dejando en claro las razones por las que son considerados como unos de los más grandes artistas de la escena musical no sólo de México sino de toda Latinoamérica.

 

Gira española Zoé  / Comprar entradas:

30abr 14   Sala Estilo                   Oviedo

01may 14  Pazo Da Cultura         Pontevedra

02may 14  Coliseum                     A Coruña

03may 14  Auditorio Mar de Vigo Vigo

09may 14  RazzMatazz                 Barcelona

10may 14  RazzMatazz                 Barcelona

17may 14  Sala Santana 27         Bilbao

18may 14  Auditorio Kursaal        Donostia

22may 14  Auditorio Fibes           Sevilla

23may 14  Sala París 15              Málaga

24may 14  Palacio de Congresos Granada

29may 14  La Riviera                    Madrid      AGOTADAS.

30may 14  La Riviera                    Madrid      AGOTADAS.

31may 14  La Riviera                    Madrid      AGOTADAS.

05jun 14    Pque de la Ciudadela  Pamplona

06jun 14    Teatro Las Esquinas  Zaragoza

07jun 14    Auditorio Burjassot     Burjassot (Valencia)

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VUELVE TEXAS CON «THE CONVERSATION»

Coincidiendo con su 25 aniversario, TEXAS publica su nuevo álbum de estudio, «The Conversation», el 20 de mayo. Una semana antes se publicará el primer single, también titulado «The Conversation».

El octavo álbum de TEXAS, «The Conversation», es el primero en ocho años y el último de una carrera jalonada con más de 30 millones de copias vendidas en todo el mundo, con una sucesión de discos multi-platino como «White On Blonde», The Hush» y «Greatest Hits».

Este esperado regreso redefine claramente a la banda y le aporta aires renovados con las composiciones de la cantante y guitarrista Sharleen Spiteri y el bajista Johnny McElhone, que incluye colaboraciones con Richard Hawley y Bernard Butler.

«The Conversation» es un disco que explota sus hallazgos con la alegría de una fuerza creativa contrastada, creando una colección de canciones lo suficientemente ricas en melodías y emoción como para ganarse un hueco entre lo mejor de los millonarios éxitos anteriores de la banda. El álbum se grabó en Glasgow, Londres y el estudio de Richard Hawley en Sheffield, donde se grabaron siete canciones que forman la médula espinal de «The Conversation»: un matrimonio perfecto entre los adornos de rock’n’roll de los años 50 de Hawley y el magnetismo atemporal de Texas para atrapar sólidas melodías.

 

Listado de canciones de The Conversation:
The Conversation
Dry Your Eyes
If This Isn’t Real
Detroit City
I Will Always
Talk About Love
Hid From The Light
Be True
Maybe I
Hearts Are Made To Stray
Big World
I Need Time

 

Café Tacvba anuncia su gira por EEUU

Doce son las primeras fechas confirmadas de la nueva gira en agosto por EEUU de los mexicanos Café Tacvba. La primera de las citas será el 9 de agosto en Oakland y a estas doce fechas se sumarán más conciertos a confirmar en los próximos días así como en otros países latinos.

Nuevo Disco

El estudio itinerante de Café Tacvba ya realizó una parada en la Ciudad de México y le abrió sus puertas al público durante dos noches para hacerlo testigo de la grabación del nuevo álbum que la banda planea lanzar en septiembre.

«El objeto antes llamado disco» es el título que el cuarteto mexiquense eligió para denominar este proyecto de nuevas canciones grabadas en vivo en cuatro ciudades (México, Santiago de Chile, Buenos Aires y Los Ángeles).

La popular banda de rock ya se muestra renovado y muy electrónico.

El vocalista Rubén Albarrán, el guitarrista Joselo Rangel, el bajista Quique Rangel y el tecladista Emmanuel del Real estuvieron acompañados por el estadounidense Joe Chiccarelli, que junto con el argentino Gustavo Santaolalla produce el álbum.

«Este disco lo hicimos de forma espontánea, no lo hicimos pasar mucho por la cabeza. Si están hoy aquí con nosotros es porque gustan mucho de Café Tacvba», dijo Albarrán el martes antes de iniciar la sesión de grabación en el Auditorio BlackBerry, ubicado en el barrio de la Condesa, al que acudieron unas 200 personas entre invitados y seguidores de la banda.

A diferencia de sus producciones pasadas, Café Tacvba apostó más por el uso de sintetizadores mientras que las letras, al igual que en su trabajo anterior «Sino», de 2007, siguen una línea más existencialista, plasmando algunas un toque político y ambiental.

«Pájaros», «Andamios», «Este lado del camino», «Olita de Mar», «Yo busco», «Tan mal», «Volcán» y «Zopilotes» son algunos de los 10 temas a incluirse en «El objeto antes llamado disco», que saldrá a la venta en formato CD y DVD bajo el sello Universal Music.

 

Fechas cofirmadas:
Café Tacvba @ Santa Ana, California
Lunes, 13 de agosto de 2012, 20:00 en PDT
Santa Ana Observatory
Santa Ana

Café Tacvba @ Oakland, CA
jueves, 9 de agosto de 2012, 20:00 en PDT
Fox Theater – Oakland
Oakland

Café Tacvba @ Los Angeles, California
Viernes, 10 de agosto de 2012, 20:00 en PDT
Staples Center
Los Ángeles

Café Tacvba @ San Diego, California
Sábado, 11 de agosto de 2012, 20:00 en PDT
SDSU Open Air Theater
San Diego

Café Tacvba @ Las Vegas, Nevada
Domingo, 12 de agosto de 2012, 20:00 en PDT
LVH Las Vegas Hotel & Casino
Las Vegas

Café Tacvba @ San Antonio, Texas
miércoles, 15 de agosto de 2012, 20:00 en EDT

Café Tacvba @ México D.F. – Rock En Exa
Viernes, 17 de agosto de 2012, 14:30 en UTC-05
Palacio de los Deportes
México, D. F.

Café Tacvba @ Houston, Texas
Sábado, 18 de agosto de 2012, 20:00 en CDT
House of Blues Houston
Houston

Café Tacvba @ Dallas, Texas
Domingo, 19 de agosto de 2012, 20:00 en EDT
House of Blues
Dallas

Café Tacvba @ Chicago, Illinois
jueves, 23 de agosto de 2012, 20:00 en CDT
The Congress Theater
Chicago

Café Tacvba @ Milwaukee, Wisconsin
Viernes, 24 de agosto de 2012
TBA

Café Tacvba @ New York, New York
Sábado, 25 de agosto de 2012, 19:30 en EDT
Irving Plaza
Nueva York

BEN HARPER AND RELENTLESS7 presentan su nuevo disco WHITE LIES FOR DARK TIMES

[singlepic id=33 w=320 h=240 float=left]El álbum se editará en Edición Especial (CD+DVD) y Edición Standard.

En un océano de singles desechables, BEN HARPER AND RELENTLESS7 han hecho un auténtico álbum. White Lies For Dark Times (Mentiras Piadosas para Tiempos de Tinieblas) es un disco de rock atemporal, con una cohesiva colección de música que es tan cruda, implacable y atronadora, como fascinantemente hechizante, evocadora, inquietante y emotiva. White Lies for Dark Times verá la luz el 29 de Abril.

En el áspero tema que abre el disco, “Number With No Name” (Número sin nombre), Harper brama “la misma cosa que te motiva y conduce – puede conducirte a la locura” sobre un pegadizo acorde de guitarra y un groove hábilmente serio golpea y propulsa al oyente. Luego la banda cierra el círculo para el oyente en el tema final “Faithfully Remain” (Sigo siendo sincero), mientras Harper canta, “la verdad simplemente se consume y desperdicia en todo lo que no podemos explicar, pero yo sigo siendo sincero”. La belleza de estas letras funciona como un impresionante trabajo que equilibra el afán por los himnos de canciones como “Shimmer and Shine” (Rielar y relucir) y “Up To You Now” (Ahora depende de ti), que seguro pronto se convertirán ambas en familiares clásicos en la radio.

Esto es rock americano, como se supone que deber sonar y sentirse.

En lo que posiblemente puede ser la mejor historia sobre “cómo se formó la banda” de todos los tiempos, Harper conoció al guitarrista Jason Mozersky a finales de los noventa, cuando el que por entonces era el cantante del grupo de Mozersky, WAN SANTO CONDO, trabajaba como conductor de furgoneta llevando bandas de acá para allá entre sala y sala para un promotor de Texas. (Los tres miembros de los 7 todos vienen de Texas) El conductor a tiempo parcial y músico a tiempo parcial asumió el riesgo que todos los artistas tienen que asumir en algún momento de sus vidas para poder alcanzar el éxito. Le preguntó al por entonces cautivo Ben Harper, “¿Te puedo poner una maqueta?” Harper obligado, y según sus propias palabras “se quedó absolutamente impresionado”, y ayudó a la banda a conseguir un contrato discográfico y publicar su disco homónimo Wan Santo Condo en el sello Everloving Records en 2004. La banda se deshizo después del disco, pero lo que sobrevivió fue una amistad duradera entre Harper y Mozersky.

En el 2005, Harper comenzó unas sesiones de grabación que se convertirían en un disco doble titulado Both Sides of the Gun (2006, Virgin Records). Invitó a su ahora viejo amigo Mozersky a poner algunas guitarras en un tema. Invitado a continuar grabando al día siguiente, Jason llegó al estudio con sus viejos amigos, el batería Jordan Richardson y el bajista Jesse Ingalls del aclamado grupo de rock indie de Los Ángeles OLIVER FUTURE. De aquella sesión no sólo salió la canción “Serve Your Soul” sino que también sirvió para engendrar el marco de trabajo para Relentless7.

En el verano de 2008, se presentó la oportunidad para que estos cuatro artistas de talento sin par se reuniesen en el estudio y ahondasen un poco más en la química que había nacido durante las sesiones de Both Sides of the Gun. Pronto se hizo evidente que sus instintos eran correctos según el disco iba tomando forma rápidamente. Las canciones de White Lies For Dark Times suenan y declaman la vasta y profunda experiencia musical de Harper, a la vez que cuentan con el puro afán e intensidad de una banda desconocida que lucha por su vida.

Esto es evidente en la canción “Fly One Time” (Volar una vez) con las letras “Estoy atrapado entre lo que no puedo dejar atrás, y lo que puede que nunca encuentre” en la que BEN HARPER AND RELENTLESS7 captan una emoción universal mientras que la canción late con un himno de bajo, batería y guitarra eléctrica que cautivaría en cualquier gran estadio o sala y enamoraría en cualquier pequeño garito.

En noviembre de 2008, la banda estrenó su nuevo material en la gira Vote For Change Tour (de la campaña de las elecciones americanas), donde también dieron nueva vida al clásico de Queen/David Bowie “Under Pressure”, que desde entonces se ha convertido un tema esencial en sus conciertos en directo. Terminaron el año cogiendo tablas en una serie de conciertos en pequeñas salas y garitos desde escenarios famosos como Spaceland y The Mint en Los Ángeles, hasta The Mercury Lounge y Kenny’s Castaway en Nueva York. La banda tiene previsto girar amplia y extensivamente por todo el mundo en 2009.

BEN HARPER AND RELENTLESS7 posa inteligentemente un pie en el pasado de Harper mientras que todo el resto de los miembros y apéndices anatómicos miran hacia el futuro. Cualquier idea preconcebida o equivocada en cuanto a un “sonido Ben Harper” debe ser ajustada, o desechada por completo. Con BEN HARPER AND RELENTLESS7, la historia de la música rock moderna se está rescribiendo.