El Festival Ebrovisión de Miranda del Ebro abre sus puertas este jueves en su 17 edición

DIEGO G. MORENO

  • La localidad burgalesa se prepara para este evento que comienza este jueves y se extenderá hasta el próximo sábado.
  • Love of Lesbian y Rufus T. Firefly nos dan su visión de este festival.
  • Las entradas todavía pueden comprarse en su página web.

Love of Lesbian

La localidad de Miranda del Ebro (Burgos) vio en 2001 cómo un grupo de amigos aficionados a la buena música y a los pocos festivales que había en esa época montaron su propio evento musical con poco presupuesto pero con todo el cariño que tienen los que saben disfrutar de un concierto.

Con ese mismo espíritu continúa este año el Festival Ebrovisión, que arranca este jueves y durará hasta el sabado con más de una veintena de artistas nacionales e internacionales.

"Al principio nos veían como bichos raros", cuenta Carol Mahave, codirectora del festival, en una charla con este periódico. Ebrovisión ha ido creciendo y madurando involucrando al municipio, que también se beneficia de este evento.

"Nos gusta que el festival llege a toda la ciudad, hacemos actividades paralelas como una muestra gastronómica, un espacio dirigido a los más pequeños…", relata Mahave.

Los directores del Ebrovisión han vivido la 'burbuja' de los festivales en nuestro país, pero ellos han resistido fieles a su concepto de cuidar la música y a los artistas. "Si no llevárabmos tantos años sería difícil entrar en el mercado", destaca la codirectora. "Pero nuestro público es fiel, hemos crecido según la demanda y hemos mantenido una línea artística propia".

Entre los grupos que este año pasarán por el festival, Mahave ve difícil escoger a uno: "Me encanta la buena forma en la que están Rufus T. Firefly, Biznaga o Ty Segall". Este último dará su único concierto en España esta temporada.

Defiendiendo la originalidad

Víctor Cabezuelo, voz y guitarra de Rufus T. Firefly, recoge con honor el piropo de la dirección del festival. Gracias a su nuevo trabajo, Magnolia, han saltado a la primera línea del panorama nacional tocando en los mejores festivales de España.

Para el cantante, Ebrovisión "mantiene una propuesta original. Para mí es lo más importante. Algunos eventos anteponen la venta de entradas al movimiento artístico que defienden y eso me da mucha pereza".

Cabezuelo destaca que el festival "es casero para bien, la logística y la producción es una maravilla y el trato con los artistas siempre ha sido muy bueno. A veces parece que hay un muro entre artistas y promotores y en este caso nunca ha sido así".

Rufus T. Firefly vive uno de sus mejores momentos como grupo y saben "que cuando saquemos el próximo disco nos dirán que nos hemos vendido y que ya no les gustamos", asegúra Víctor entre risas. "Nuestra mete es crecer y no estancarnos musicalmente, aparte de lo que digan los haters", defiende.

Grandes Veteranos

Otra de las bandas que tocarán este fin de semana en Miranda del Ebro son ya asiduos al festival. Love of Lesbian ha pasado en varias ocasiones por el Ebrovisión y siempre recuerdan buenas experiencias. "Ya sabemos dónde se aparca el autobús y dónde hay que comer, eso es importante", bromea Juli Saldarriaga, guitarrista de la banda.

"En este festival estamos como en casa. En los eventos más grandes los grupos se solapan demasiado, las distancias se agrandan… aquí podemos estar con los demás músicos, conocemos a los técnicos, cómo queremos sonar…", destaca el músico, que lleva varios meses de gira con su último álbum, El poeta Halley.

Saldarriaga cuenta que la formación está "disfrutando cada momento de esta gira, ahora somos más conscientes de lo que pasa y no estamos pensando en lo que vaya a venir despues". Lo que toca en pocas semanas son tres conciertos de fin de gira en Madrid y Barcelona que prometen ser "flipantes", en palabras del guitarrista. "No queremos que sea un final de gira al uso, queremos aportar algo más muy diferente", agrega.

Más de 20.000 entradas vendidas (todo un récord para el festival) avalan que Ebrovisión sigue en su 17 edición congregando a la mejor música programada con gran acierto. Todavía se pueden comprar entradas en la web del festival. ¿Quién se apunta?

Red Hot Chili Peppers planea un «gran concierto» en Cuba, según la prensa cubana

EFE

  • Los medios cubanos anuncian que los miembros del grupo se encuentran en la isla para organizar los preparativos de un concierto en marzo de 2018.
  • "Lo haremos pronto, te lo aseguro. Una vez a la semana les menciono el tema de que deberíamos tocar aquí", declaró su guitarrista en una entrevista.

Red Hot Chili Peppers

La banda estadounidense de rock Red Hot Chili Peppers planea ofrecer un "gran concierto" en Cuba, a donde han viajado miembros del grupo para afinar los preparativos del espectáculo, que podría realizarse en marzo de 2018 como parte de su gira latinoamericana, informan este miércoles medios oficiales de la isla.

"La presentación de Red Hot Chili Peppers en La Habana es ya una posibilidad muy cercana para el 2018. (El guitarrista Josh) Klinghoffer estuvo hace apenas una semana en la capital cubana para conversar sobre los preparativos y dialogar con varios artistas y músicos del país", publicó este miércoles la web Cubadebate.

Según los reportes, Klinghoffer -que viajó a La Habana en 2015 con el conocido rapero y baterista Quest Love- se habría reunido la semana pasada con el actor cubano Jorge Perugorría y su hijo Anthuán Perugorría, integrante del joven grupo musical Nube Roja.

Como escenario del concierto se considera La Piragua, una explanada situada en el emblemático Malecón habanero, muy cerca del prestigioso Hotel Nacional, preparada para acoger el "show de grandes dimensiones" que esperan los músicos.

Actualmente los rockeros "mantienen el contacto con organizadores locales" para lograr que salga adelante el espectáculo, que tiene como antecedente el histórico concierto que los Rolling Stones ofrecieron en La Habana en marzo de 2016, a dos días de la visita del entonces presidente de EE UU, Barack Obama, y al que asistieron 1,2 millones de personas.

Los Red Hot Chili Peppers, nacidos en California a comienzos de la década de 1980 como respuesta al status quo musical de la época, son muy seguidos en la isla, donde el rock ya perdió el estigma de "costumbre extranjerizante" y "diversionismo ideólogico" que tuvo a inicios de la Revolución Cubana.

Durante su visita en 2015 Klinghoffer fue quien encendió las esperanzas de los seguidores cubanos de la banda cuando aseguró que Red Hot Chili Peppers quería tocar en el país caribeño.

"Nosotros queremos venir a Cuba hace mucho tiempo. Por eso cuando les dije que venía todos querían acompañarme. Pero lo haremos pronto, te lo aseguro. Una vez a la semana les menciono el tema de que deberíamos tocar aquí", dijo el guitarrista durante una entrevista con medios nacionales.

U2 anticiparán su próximo disco estrenando dos nuevas canciones en una semana

EUROPA PRESS

  • Tres años después de su último trabajo, el grupo irlandés adelantará los dos primeros 'singles' de 'Songs Of Experience'.
  • 'The Blackout' se estrenará este miércoles y 'You're the best thing about me' el próximo 6 de septiembre.
  • Todavía no hay fecha oficial del lanzamiento del disco al completo.

U2 en Barcelona

Prácticamente tres años después de Songs of Innocence, lanzado en septiembre de 2014, está a punto de llegar Songs of Experience, el nuevo disco de estudio de U2, tras unos días de insistentes y crecientes rumores.

El grupo irlandés ha adelantado 16 segundos de The Blackout, canción que estrenarán en su totalidad este miércoles a las 18.00 horas en España, incluso con su correspondiente videoclip.

The Blackout es el primer avance de su nuevo disco de estudio pero no es su primer single oficial, pues ese honor recae sobre You're the best thing about me, que U2 estrenará el 6 de septiembre.

El disco al completo no tiene fecha pero se anunciarán más detalles también el 6 de septiembre. Mientras tanto, la banda se prepara para proseguir con la gira 30 aniversario de The Joshua Tree, que inicia nuevo tramo norteamericano este 3 de septiembre en Detroit.

‘The Blackout’, plus news on 1st single from Songs of Experience. Aug30. 9amPDT/12pmEDT/5pmBST #U2TheBlackout https://t.co/OwJ2VE55GU pic.twitter.com/ooG3y7OOZc

— U2 (@U2) 29 de agosto de 2017

Coldplay compone ‘Houston’ en honor a los afectados por el huracán Harvey

EFE

Coldplay

La banda Coldplay ha compuesto Houston, una canción dedicada a los afectados por el ciclón Harvey, que tocó "por primera y última vez" esta madrugada en un concierto en Miami (Florida, EE.UU.).

"Esta canción es porque crecimos amando a la música country y es lo que pensamos cuando vamos a Texas", dijo durante el concierto un emocionado Chris Martin, vocalista del grupo, informaron hoy medios locales texanos. El cantante aseguró además que únicamente tocarían Houston durante esa actuación en Miami.

"Estoy soñando en cuando vuelva a Houston / estoy soñando con ese lugar tan especial / estoy soñando en cuando Houston no tenga problemas/ en esa ciudad donde te envían al espacio", son las primeras frases de la letra de la nueva canción de Coldplay.

La composición cita además al estado de Texas, el condado de Harris y las localidades costeras de Corpus Christi y Galveston, afectadas también por la llegada del poderoso ciclón desde la noche del pasado viernes.

La banda británica tenía programado actuar el fin de semana pasado en la ciudad texana, un concierto que tuvo que posponer sine die por culpa de las continuas precipitaciones.

Harvey tocó tierra el pasado viernes por la noche en la localidad costera de Rockport, situada a unos 360 kilómetros al suroeste de Houston, como un huracán de categoría 4 en la escala de intensidad de Saffir-Simpson, de un máximo de 5.

El regreso de Tadeo Jones lidera la taquilla española con 2,5 millones de euros

EFE / VÍDEO: AGENCIA ATLAS

  • Con una recaudación de 2,5 millones y 430.000 espectadores, 'Tadeo Jones 2. El secreto del Rey Midas' es el mejor estreno español desde diciembre de 2015.
  • La primera película de Tadeo Jones, recaudó 18 millones de euros en España.
  • ntre las cinco más vistas del fin de semana se sitúa otro estreno español, la cinta de terror 'Verónica', de Paco Plaza, en el tercer lugar, con 0,6 millones de euros.

Tadeo Jones 2

Las nuevas aventuras de Tadeo Jones se han convertido en la película más vista del fin de semana, con una recaudación de 2,5 millones de euros y 430.000 espectadores, que la sitúan como el mejor estreno español desde diciembre de 2015.

Entre las cinco más vistas del fin de semana se sitúa otro estreno español, la cinta de terror Verónica, de Paco Plaza, en el tercer lugar, con 0,6 millones de euros, según datos provisionales de la consultora Comscore Spain.

El debut de Tadeo Jones 2. El secreto del Rey Midas, de Enrique Gato y David Alonso, se ha convertido además en la segunda mejor apertura de una película de animación este año, sólo superada por Gru 3, y por delante de otras producciones internacionales como Bebé jefazo, Los Pitufos o Cars 3, según sus productores.

La primera película de Tadeo Jones, de 2012, recaudó 18 millones de euros en España y sumando la taquilla internacional llegó a los 45 millones de euros, además de llevarse tres premios Goya.

El top 5 del fin de semana se completa con El otro guardaespaldas, en segundo lugar, con algo más de 0,6 millones de euros; Valerian y la ciudad de los mil planetas, en el cuarto, con más 0,3 millones y Emoji, la película, con 0,3 millones de euros.

¿Qué películas podremos ver este otoño?

20MINUTOS.ES/EFE

  • Durante los próximos meses llegan a la cartelera española cintas muy esperadas como 'Blade Runner 2049' o 'La Liga de la Justicia'.
  • Las nuevas películas de Kathryn Bigelow y Darren Aronofsky competirán con clásicos como 'Asesinato en el Orient Express'.
  • Dentro del cine español, regresa Álex de la Iglesia con 'Perfectos desconocidos'.

Segundo tráiler de la Liga de la Justicia

La vuelta de las vacaciones promete ser más llevadera en la oscuridad de las salas de cine, que en el último tramo del año comienzan a programar platos fuertes como Blade Runner 2049, la reunión de superhéroes de La Liga de la Justicia o lo nuevo de directores como Kathryn Bigelow y Darren Aronofsky.

La secuela de Blade Runner (6 octubre), clásico de culto de la ciencia ficción, es posiblemente el título más esperado del otoño. Harrison Ford repite como Rick Deckard y se las ve con otro cazador de replicantes, el agente K/(Ryan Gosling), bajo la dirección de Denis Villeneuve, garantía en principio de cierto riesgo artístico.

En el capítulo de superhéroes el protagonismo se reparte entre La Liga de la Justicia (17 noviembre), que reúne a Wonder Woman (Gal Gadot), Batman (Ben Affleck) o Superman (Henry Cavill) a las órdenes de Zach Snyder; y Thor Ragnarok (27 octubre), con Chris Hemsworth, Tom Hiddleston, Mark Ruffalo o Cate Blanchett.

Después de relatar la guerra en Irak (En tierra hostil) y la caza de Bin Laden (La noche más oscura), Kathryn Bigelow, primera y única mujer ganadora del Oscar a la mejor dirección, sigue apegada a la historia y a la actualidad en Detroit (15 septiembre), drama sobre el racismo que recrea los disturbios que sacudieron esa ciudad en 1967.

Bardem y Lawrence, juntos gracias a Aronofsky

Darren Aronofsky, director de El cisne negro, ha fichado a Javier Bardem y a Jennifer Lawrence para Madre! (29 septiembre), un thriller psicológico sobre un poeta en horas bajas y su esposa cuya retirada vida en el campo se ve sacudida por la llegada de dos extraños.

El británico Kenneth Branagh ha reunido a un espectacular reparto para su revisión del clásico de Agatha Christie Asesinato en el Orient Express (24 noviembre): Michelle Pfeiffer, Johnny Depp, Penélope Cruz, Daisy Ridley o Judi Dench, además de él mismo como Poirot.

Otra novela negra que llegará este otoño a los cines es El muñeco de nieve (11 octubre), de Jo Nesbo, en versión del sueco Tomas Alfredson (El topo) y con Michael Fassbender en la piel del comisario Harry Hole.

La actriz ganadora del Oscar por La habitación Brie Larson protagonizará, junto a Woody Harrelson y Naomi Watts, el drama biográfico El castillo de cristal (20 octubre), crónica de las aventuras de una excéntrica, tenaz y muy unida familia.

Glenn Close regresará con La buena esposa (8 diciembre), basada en la novela de Meg Wolitzer, la historia de una mujer que lleva 40 años sacrificándose para apoyar la carrera literaria de su marido; y Rachel Weisz con otra adaptación, Mi prima Rachel (6 octubre), basada en la novela romántica de Daphne du Maurier.

Entre las comedias destacan Logan Lucky (12 octubre), de Steven Soderbergh, una de atracos con estrellas como Channing Tatum, Adam Driver, Daniel Craig, Katie Holmes y Hillary Swank; la familiar War with Grandpa (3 noviembre), con Robert de Niro, o La batalla de los sexos (10 noviembre), con Emma Stone y Steve Carell.

Ésta última, dirigida por el dúo responsable de Pequeña Miss Sunshine, cuenta la historia real del mítico partido de tenis de 1973 que enfrentó por primera vez en una pista a un hombre y una mujer, Billie Jean King y Bobby Riggs.

Más terror y ciencia ficción

Matt Damon y Julianne Moore coincidirán en Suburbicon (7 diciembre), el regreso a la dirección de George Clooney, mientras que Julia Roberts y Owen Wilson lo harán en el drama familiar Wonder (1 diciembre), y ya en época prenavideña (15 diciembre), será el turno de la nueva entrega de Star Wars.

La dosis de terror la pondrán It (8 septiembre), dirigida por Andy Muschietty y basada en la novela de Stephen King, o Musa de Jaume Balagueró (1 diciembre) thriller sobrenatural con reparto internacional que adapta la novela La dama número 13.

También Sergio G. Sánchez, guionista de las primeras películas de J.A. Bayona, ha contado con actores internacionales como Anya Taylor-Joy para su ópera prima, El secreto de Marrowbone (27 octubre), un thriller psicológico sobre cuatro hermanos que se ocultan en una misteriosa granja.

Otra española internacional, Isabel Coixet, presentará La librería, adaptación del libro de Penelope Fitzgerald, sobre una librera (Emily Mortimer) y su tienda en una localidad costera de la Inglaterra de los años 50.

El cine español también se reserva para el otoño estrenos como Oro (10 noviembre), de Agustín Díaz Yanes, sobre un relato de Arturo Pérez Reverte, una aventura de época inspirada en las expediciones de los conquistadores españoles del siglo XVI.

Lo nuevo de Marqués Marcet y Álex de la Iglesia

Tras llevarse dos premios Goya con Caníbal, Manuel Martín Cuenca regresa con El autor (17 noviembre), basada en la primera novela de Javier Cercas y protagonizada por Javier Gutiérrez, María León y Antonio de la Torre.

Fernando Franco vuelve a contar con Marián Álvarez y Andrés Gertrudix en Morir, y Carlos Marqués Marcet, director de la aclamada 10.000 km, repite con Natalia Tena y David Verdaguer en Tierra firme, mientras que Ramón Salazar recurre a Bárbara Lennie y a Susi Sánchez en "La enfermedad del domingo".

Con todo, las películas españolas que más prometen sacudir la taquilla son comedias como La llamada, adaptación del éxito teatral de Javier Calvo y Javier Ambrossi o Perfectos desconocidos, dirigida por Álex de la Iglesia.

El cine latinoamericano traerá lo nuevo de Santiago Mitre y Ricardo Darín, La cordillera, del mexicano Amat Escalante, La región salvaje, o el chileno Sebastián Lelio, Una mujer fantástica, mientras que desde Europa llegará El amante doble de François Ozon o The square, del sueco Ruben Ostlund.

La taquilla de EE UU marca su peor fin de semana en 16 años, desde el 11-S

20MINUTOS.ES

  • La taquilla estadounidense solo ha recaudado 64 millones de dólares.
  • Esta cifra solo es ligeramente superior a los 59 millones que se recaudaron el fin de semana del 21 de septiembre de 2001, justo después del 11-S.
  • La falta de estrenos potentes, el combate de MayWeather y el huracán Harvey han contribuido a estos malos resultados.

Sala de cine

La taquilla estadounidese ha marcado este último fin de semana, del viernes 25 al domingo 27 de agosto, su peor dato en 16 años. En concreto, los cines de Estados Unidos tan solo han conseguido recaudar 64 millones de dólares, según informa Las Horas Perdidas.

Esta cifra ha sido la más baja desde la del fin de semana del 21 de septiembre de 2001, primero desde el dramático 11-S y muy marcado por dicha tragedia. En aquella ocasión tan solo se recaudaron 59 millones de dólares.

Entre los posibles motivos de este mal dato se encuentra probablemente la falta de estrenos potentes. Este fin de semana, las películas más destacadas que han llegado a Estados Unidos han sido la cinta francesa de animación Ballerina, que no ha tenido tanta promoción como tienen otras películas de este tipo por aquellos lares, y Birth of the Dragon, un biopic sobre Bruce Lee.

Además, dos hechos circunstanciales han podido marcar de forma decisiva la taquilla de este fin de semana: los destrozos e inundaciones ocasionados por el huracán Harvey en numerosas ciudades de Texas por un lado y el esperadísimo combate de boxeo entre Floyd Mayweather y Conor McGregor por otro.

Los expertos creen que el primer fin de semana de septiembre no será mucho mejor y que la taquilla no se recuperará hasta el segundo, con el estreno de la esperada nueva versión de It, basada en la famosa novela de terror de Stephen King.

Derrota de ‘Despacito’ en los MTV Video Music Awards más reivindicativos y anti Trump

20MINUTOS.ES / AGENCIAS

  • El tema de Luis Fonsi, Daddy Yankee y Justin Bieber no consiguió llevarse el premio a la única categoría en la que estaba nominado: canción del verano.
  • Tanto la maestra de ceremonias, Katy Perry, como muchos otros artistas lanzaron críticas contra el racismo y contra las políticas de Donald Trump.
  • FOTOGALERÍA: Los modelitos de los MTV Video Music Awards 2017.

Kendrick Lamar

El rapero estadounidense Kendrick Lamar triunfó la noche del domingo en los premios MTV Video Music Awards (VMA), que se celebraron en el Fórum de Los Ángeles, al llevarse cinco estatuillas, incluyendo el codiciado galardón al mejor clip del año por su tema "HUMBLE.".

Lamar, en imparable ascenso gracias a su último álbum DAMN. (2017), se llevó también los premios a los mejores efectos especiales, la mejor dirección artística, la mejor dirección y el mejor vídeo de hip-hop, todos ellos por HUMBLE..

Tan sólo le faltó una guinda para rematar una noche ideal ya que el británico Ed Sheeran le arrebató el galardón al mejor artista del año, una de las novedades de esta edición, pues por primera vez los premios VMA no separaron a hombres y mujeres en dos categorías diferentes.

Por otro lado, Khalid se llevó el premio al mejor nuevo artista, Zayn y Taylor Swift obtuvieron el galardón a la mejor colaboración por I Don't Wanna Live Forever, Kanye West ganó el reconocimiento a la mejor coreografía por Fade, y Zedd y Alessia Cara se impusieron en la categoría de mejor vídeo de dance con Stay.

Asimismo, Fifth Harmony y Gucci Mane ganaron el VMA al mejor vídeo pop por Down, mientras que Lil Uzi Vert se llevó el premio a la mejor canción del verano por XO Tour Llif3 al derrotar al remix de Despacito a cargo de Luis Fonsi, Daddy Yankee y Justin Bieber.

Esta derrota de Despacito llega después de que en las redes sociales hubiera cierta controversia por su ausencia en las categorías más importantes de los premios VMA cuando se trata de un éxito mundial de la música que batió el récord de visitas en YouTube para un vídeo de cualquier tipo.

Más allá de los reconocimientos a los logros de los clips musicales, los VMA son sobre todo una gran fiesta del espectáculo y, como tal, fue el lugar escogido por Taylor Swift para estrenar en primicia el vídeo de su nuevo single Look What You Made Me Do.

La gala comenzó con Kendrick Lamar incendiando literalmente el escenario al introducir en llamas a uno de sus bailarines en una de las presentaciones más impactantes de la velada.

Acompañada por niños y personas de la tercera edad, Miley Cyrus interpretó la canción Younger Now, mientras que la artista de origen latino Demi Lovato y la leyenda Rod Stewart actuaron en directo desde Las Vegas.

La nota peculiar la puso Lorde, quien en las redes sociales había anunciado que tenía gripe y que por esa razón no entonó su tema Homemade Dynamite sino que mostró una versión en "playback" mientras se dedicaba a bailar durante toda la canción.

Katy Perry y Nicki Minaj, con un show inspirado en la iconografía del baloncesto, Ed Sheeran y Thirty Seconds To Mars fueron otras de las estrellas que se pasearon por los premios.

Reivindicación y críticas

Perry fue precisamente la maestra de ceremonias de los VMA. La cantante apareció flotando como si fuera una astronauta y a lo largo de la noche soltó varias críticas, no totalmente explícitas, dirigidas al presidente de EE UU, Donald Trump.

"Incluso en el apocalipsis, necesitamos una buena banda sonora", señaló Perry en tono esperanzado poco antes de dar comienzo a la gala. Katy Perry, que se implicó activamente en la campaña de la demócrata Hillary Clinton, mostró un periódico con el titular "El mundo está en llamas", hizo una referencia a la serie distópica de la HBO The Handmaid's Tale y criticó con ironía que Trump ganara las elecciones pese a haber perdido el voto popular.

Quien sí fue mucho más directa a la hora de reflexionar sobre la delicada situación política del país fue Paris Jackson, que abogó por mostrar a "los capullos nazis y supremacistas blancos" que en Estados Unidos no hay lugar para "su violencia, su odio y su discriminación".

El momento más emocionante de la noche lo protagonizó Susan Bro, la madre de la joven antifascista que fue asesinada hace dos semanas en Charlottesville (Virginia) cuando un neonazi arremetió con su coche contra una multitud de personas que protestaban frente a una manifestación de supremacistas blancos.

"Sólo hace quince días mi hija Heather (Heyer) fue asesinada cuando protestaba contra el racismo. La echo de menos, pero sé que está aquí hoy", afirmó Bro. Además anunció la creación de la Fundación Heater Heyer, que proporcionará becas "para que más gente se una a la lucha de Heather contra el odio". Como tributo, MTV decidió que el premio a la mejor lucha contra el sistema no tuviera un ganador sino que fuera compartido por todos los nominados en esta categoría.

Además, la cantante Pink, que interpretó sobre el escenario varias de sus canciones más populares, recibió el premio Michael Jackson Vanguard Award como homenaje a su trayectoria profesional de manos de la presentadora de televisión Ellen DeGeneres.

En su discurso de agradecimiento, Pink relató que un día su hija le dijo que se sentía muy fea y como si fuera un chico, por lo que la artista le enseñó imágenes de cantantes andróginos como Michael Jackson, David Bowie y Freddie Mercury. En este sentido, Pink abogó hoy porque todo el mundo vea que hay "más tipos de belleza" aparte de los estereotipos tradicionales.

Muere Tobe Hooper, maestro del cine de terror que dirigió ‘La matanza de Texas’ y ‘Poltergeist’

EFE

  • El estadounidense ha fallecido este domingo a los 74 años en el barrio de Sherman Oaks, en Los Ángeles, en circunstancias que todavía se desconocen.
  • Hooper saltó a la fama en 1974 tras el estreno de "La matanza de Texas", película que rodó con un presupuesto de 300.000 dólares y que le consagró como director.
  • Cinco años después, el también guionista, dirigió la miniserie basada en la novela de Stephen King, "El misterio de Saem's Lot".

Tobe Hooper

El estadounidense Tobe Hooper, director de las películas "Poltergeist" y "La matanza de Texas", murió este domingo a los 74 años en el barrio de Sherman Oaks, en Los Ángeles (California, EEUU), según informó el Departamento Forense del condado de la ciudad.

Las circunstancias de la muerte todavía se desconocen, según el Departamento Forense.

Nacido en Austin (Texas) en 1943, Hooper saltó a la fama en 1974 tras el estreno de "La matanza de Texas", una película que rodó con un presupuesto de 300.000 dólares y que le consagró como director y guionista.

Con "La matanza de Texas", Hooper convirtió en un icono del cine de terror a Leatherface, el carnicero de cara destrozada que se cubre con una máscara de cuero y mata con una sierra.

Tras debutar con "La matanza de Texas", Hooper dirigió la miniserie basada en la novela de Stephen King, "El misterio de Saem's Lot", en 1979, y tres años después se puso al frente de la producción sobrenatural "Poltergeist", con guión de Steven Spielberg.

Otras películas de culto que llevan su sello son "La casa de los horrores" (1981), "Lifeforce" (1985), "Invasores de Marte" (1986) o "La matanza de Texas 2" (1986).

En los últimos años, Hooper participó en la serie "Masters of Horror", dirigiendo dos capítulos titulados "El baile de los muertos" (2005) y "La cosa maldita" (2006), y estuvo a cargo de una nueva película que lleva por título "Djinn", que se estrenó en 2013.

La historia de maltrato real que se enconde tras ‘Sonrisas y lágrimas’

EFE

  • Tras la feliz imagen de la película existió una realidad de maltrato a los hijos.
  • La ciudad ha rechazado dedicar una calle a Maria von Trapp, la institutriz a la que encarnó Julie Andrews en el filme.

Sonrisas y lágrimas

Tras la imagen de felices niños cantando por idílicos paisajes de Salzburgo que muestra la película Sonrisas y lágrimas, existió una realidad de maltrato a los hijos, hasta el punto de que la ciudad ha rechazado dedicar una calle a Maria von Trapp, la institutriz a la que encarnó Julie Andrews en el filme.

Así, más de medio siglo después del estreno del mítico largometraje Sonrisas y lágrimas (1965) que ganó cinco premios Oscar, ha fracasado esa iniciativa de homenajear a este personaje.

"Junto a descripciones de medidas disciplinarias mediante repetidas palizas recomendadas por ella, Von Trapp defiende con satisfacción, entre otras cosas, cómo destruyó mediante insultos la confianza en su feminidad de una de sus hijas", explica un informe oficial sobre la conveniencia o no de nombrar esa calle.

Un documento que concluye que "no se recomienda poner el nombre de Maria von Trapp a una calle de Salzburgo", como resume para Efe Sabine Veits-Falk, responsable de ese informe.

Unos métodos educativos basados en el castigo físico y psíquico

Esta profesora de la Universidad de Salzburgo explica que para su dictamen se ha remitido tanto a las autobiografías de Von Trapp como al análisis que de ellas hizo la filóloga Renate Langer en 2001.

En ese trabajo, Harmonie und Horror, Langer enumera varios episodios en los que la propia Von Trapp cuenta su método educativo. "Entonces, la llevé a la casa, la puse sobre las rodillas y le di una buena paliza", explica sobre cómo castigó en una ocasión a su hijastra Martina, en su autobiografía de 1959 A Family on Wheels: Further Adventures of the Trapp Family Singers.

Para frenar lo que pensó era una actitud narcisista, Maria llegó a decirle a su hija Eleonore que tenía la "cara como un caballo".

La joven estuvo años sin mirarse a un espejo y, según su madre, mucho después le agradeció "de todo corazón esa estricta educación en disciplina y autocontrol".

Veits-Falk reconoce la importancia de la familia Von Trapp para Salzburgo, no sólo por la enorme industria turística generada alrededor de la película, sino también por el fondo de ayuda a los necesitados que Maria lanzó tras la Segunda Guerra Mundial.

Y aunque la historiadora admite que puede que esos métodos educativos fueran la norma en el pasado, desde la perspectiva actual es "problemático" poner a una calle el nombre de quien ha "formulado blanco sobre negro esos consejos educativos". "Me he remitido a que hoy día está prohibido en Austria cualquier tipo de uso de la violencia como método educativo y a que desde 2011 la Convención de los Derechos del Niño de la ONU establece que debe protegerse a los niños de cualquier tipo de violencia, maltrato, abandono", explica.

Veits-Falk recuerda que, en un momento en el que hay un intenso debate sobre la memoria histórica, por ejemplo en relación al pasado nazi de Austria, el hecho de dedicar una calle es algo muy serio.

Con esa necesidad de afrontar la Historia está de acuerdo Marlene Wörndl, la concejala del Partido Popular austríaco que solicitó ese homenaje para Von Trapp, tanto por sus servicios a Salzburgo como para compensar la escasez de calles con nombres de mujeres.

Wörndl explica que desconocía que la institutriz y después madrastra de los niños aplicó "esos horribles métodos educativos" y que, tras leer el informe, se sintió mal por haber propuesto un homenaje a alguien que trató a sus hijos de una forma que ella condena. Una vez rechazada la solicitud, esta concejal propone ir más allá y que la ciudad afronte de forma honesta esa parte de la historia de la familia y eventualmente incluya una explicación de esa realidad en el museo sobre Sonrisas y lágrimas que se inaugurará en 2019.

Wörndl quiere evitar así la doble moral de que se niegue ese homenaje a Von Trapp al tiempo que se sigue explotando la que, reconoce, es la "gran gallina de los huevos de oro" para el turismo.

La edil reconoce que se trata de una "patata caliente" y que es posible que los herederos de la mujer no estén de acuerdo, pero considera que hay que buscar un consenso si se quiere que la historia real de la familia, y no sólo la edulcorada de la película, tenga sitio en el museo.

Además, cree que Georg von Trapp, el padre, también supo y toleró ese maltrato. Desde 1963 hay una calle dedicada a él en Salzburgo. La familia von Trapp se hizo mundialmente famosa gracias a la película que recreaba, con muchas licencias, su historia.

Maria Augusta Kutschera se hizo cargo de la educación de los siete hijos de un viudo capitán de la Marina austríaca, con el que se acabó casando y teniendo tres hijos más. La familia formó un coro que se hizo famoso en Austria y luego en Estados Unidos, adonde llegaron huyendo de los nazis.

La cinta se rodó en Salzburgo, donde comenzó la historia real, e hizo de la ciudad austríaca un centro de peregrinaje de fans, especialmente de Estados Unidos y de Asia, con más de 300.000 participantes cada año en los distintos tours, guías y visitas.

Veits-Falk no teme que la negativa a dedicar la calle afecte a ese imán turístico ya que, asegura, la historia real de la familia y la ficticia existen de forma paralela.

Linkin Park prepara un homenaje público a Chester Bennington en Los Angeles

EFE

Linkin Park

Linkin Park, la banda estadounidense de rock alternativo, organizará una presentación para sus seguidores en conmemoración de la muerte de su amigo y compañero Chester Bennington.

En el perfil oficial de Twitter de de la banda, publicaron el pasado martes una imagen con un texto en que reza. "Solo queremos dar las gracias a todos nuestros fans de todo el mundo por la tremenda muestra de amor, que ha fortalecido nuestro espíritu durante este tiempo increíblemente difícil".

El grupo no ha concedido ningún concierto desde la inesperada muerte del ex-vocalista el pasado 20 de julio.

Por este motivo, la banda quiere rendirle un homenaje. "Estamos trabajando en un evento público especial en Los Angeles para honrar la memoria de Chester. Esperamos compartir los detalles con vosotros pronto".

pic.twitter.com/ofx7ykSQ3K

— LINKIN PARK (@linkinpark) 22 de agosto de 2017

Billy Corgan (The Smashing Pumpkins) lanza ‘single’ y nuevo disco en solitario

20MINUTOS.ES/ VÍDEO: WILLIAMPCORGAN

  • 'Aeronaut' es el nuevo tema del líder de la banda, con el que lanzará su segundo ábum en solitario.
  • 'Ogilala' saldrá a la venta el 13 de octubre.
  • En la página oficial del disco aparecerán las fechas de sus próximos conciertos.

Smashing Pumpkins

El cantante de The Smashing Pumpkins sorprende con el estreno de Aeronaut, el single que lanzará su segundo álbum en solitario, Ogilala, a la venta el 13 de octubre. Billy Corgan también ha adelantado las fechas para su próxima gira.

Ogilala, que lleva la firma de su nombre completo –William Patrick Corgan-, ha contado con la producción de Rick Rubin (Rage Against The Machine, Johnny Cash) y es el segundo trabajo de Corgan con autonomía de The Smashing Pumpkins.

En 2005 el cantante estadounidense publicó The Future Embrace.

"Al escribir las canciones para voz y guitarra, me puse en las manos de Rick para llevar la música donde él quería", cuenta Corgan sobre el disco. "El resto fue simplemente una reacción", añade el cantante en declaraciones recogidas por NME.

Su nuevo álbum saldrá a la venta el 13 de octubre y se podrá escuchar en las principales plataformas digitales. La discográfica BMG lo editará en formato físico y digital y en vinilo de edición limitada.

Las citas de sus próximos conciertos serán reveladas en la página oficial de Ogilala.

Aluvión de estrenos musicales tras el verano: Alborán, U2, Springsteen, Miley Cyrus

EFE

  • Las discográficas miran ya a las compras navideñas y de septiembre a diciembre se esperan grandes lanzamientos de todo tipo de géneros y estilos.
  • Otros que podrían tener nuevos álbumes son Paul McCartney, Christina Aguilera, St. Vincent, The Offspring y Mariah Carey.
  • Taylor Swift lanza este jueves el primer sencillo de su nuevo disco.

U2 en Barcelona

Sin abandonar un verano extrañamente próspero en álbumes importantes, las discográficas ponen sus ojos ya en la Navidad con una intensa agenda de lanzamientos con más incógnitas, como las de Springsteen o U2, que certezas, donde destacan Taylor Swift, Pablo Alborán, The Killers o Foo Fighters.

Aún está caliente en las librerías musicales lo nuevo de Arcade Fire y Lana del Rey, y mañana se publican los últimos lanzamientos de Queens Of The Stone Age (Villains), The War On Drugs (A deeper understanding) y el disco homónimo de la girl band de éxito Fifth Harmony, con el que se estrenan como cuarteto tras la salida de Camila Cabello, que también podría publicar álbum en esta campaña.

Quien sí acaba de confirmar que lanza nuevo trabajo esta temporada es Taylor Swift, quien este miércoles daba la noticia, a través de sus redes sociales, portadoras de enigmáticos mensajes días atrás.

La estrella del pop volverá el 10 de noviembre con el álbum Reputation. Pero desde este jueves ya se puede escuchar un single como apuntaba en Twitter e Instragram la cantante, quien desde 2014 con su exitoso 1989, no había vuelto a meterse en un estudio.

El uno de septiembre aterrizará, también seguro, uno de los platos fuertes de la temporada, American dream, de LCD Soundsystem, su primer trabajo desde This is happening (2010) y el primero desde que James Murphy decidiera reactivar la banda en 2016 tras un lustro en el limbo. Ese mismo día se publicará Omnion de Hercules & Love Affair y Every Country's Sun de Mogwai.

Septiembre será muy generoso en retornos largamente esperados, pues el 8 volverán también los estadounidenses The National con Sleep Well Beast tras cuatro años de sequía y los veteranos SPARKS con Hippopotamus, que no tenían material nuevo desde 2009.

El día 15 del mismo mes será el elegido para Concrete And Gold, de Foo Fighters; Give Me More Love, de Ringo Starr; el debut homónimo del supergrupo Prophets of Rage, integrado por miembros de Public Enemy, Chuck D y Rage Against The Machine, y el directo de Madonna de su última gira, el Rebel Heart Tour.

También se editará I tell a fly del británico Benjamin Clementine, su primer trabajo desde que ganara el premio Mercury al mejor álbum de Reino Unido con At least for now (2015).

El día 22 será Wonderful Wonderful para los seguidores de The Killers (un lustro sin álbumes de estudio) y el 29 llegarán Now y Shania Twain, autora de uno de los diez discos más vendidos de la historia (Come on over), quien no publicaba nada desde Up, hace ya 15 años. Ese mismo día, por cierto, salen Younger now de Miley Cyrus, Desire de Hurts y Visions of a live de los prometedores Wolf Alice.

El calendario en octubre se vuelve mucho más incierto, con las únicas confirmaciones de Colors, de Beck, el día 13, y el debut en solitario de Liam Gallagher, As you were, el 9 de noviembre.

A partir de aquí, todos son rumores con menor o mayor fuerza. A este grupo pertenece la más que posible salida del disco que Bruce Springsteen hizo sin la E-Street Band, a pesar de lo cual, han advertido, no será un disco acústico al estilo de Nebraska.

Otro del que se lleva hablando desde hace tiempo es Songs of Experience, el álbum de U2 que completaría el previo Songs of Innocence, el cual apareció por sorpresa y de forma gratuita en dispositivos móviles de medio mundo un buen día del otoño de 2014.

A tenor de las informaciones, otros que podrían tener nuevos álbumes en la calle en la presente temporada son Paul McCartney (en su vuelta a Capital Records), Christina Aguilera, St. Vincent, The Offspring y Mariah Carey.

En España toda la atención estará puesta en lo nuevo de Pablo Alborán, el artista que más discos ha despachado en el país desde su debut en 2011. Aún sin título, el malagueño se ha dejado ver grabando en sus redes un cuarto disco que verá la luz en noviembre, según Warner Music.

Antes se publicarán muchos otros discos importantes, como los de Bunbury, Sergio Dalma y Rozalén en octubre o, ya mismo en septiembre, los de Maldita Nerea y Pastora Soler, quien retoma así su carrera tras dos años de retiro por las crisis de miedo escénico que desembocaron en un desvanecimiento en plena actuación.

Katy Perry estrena un loco videoclip de ‘Swish Swish’ rodeada de famosos

AGENCIAS

  • La actriz de 'Glee' Jenna Ushkowitz, Júlíus Björnsson, la 'Montaña' de 'Juego de Tronos' o Gaten Matarazzo de 'Stranger Things' son algunos de sus acompañantes.
  • La historia del videoclip se centra en un desastroso equipo de baloncesto que se enfrenta a un musculoso y agresivo rival, al que acaban venciendo.

Katy Perry

La cantante californiana Katy Perry ha lanzado el videoclip de Swish Swish, el tercer sencillo de su quinto disco, Witness, en el que le acompaña Nicki Minaj y con dos equipos con caras conocidas del cine y la televisión enfrentándose en un emocionante partido de baloncesto.

La escritora Molly Shannon, la actriz de Glee Jenna Ushkowitz, Hafþór Júlíus Björnsson, la 'Montaña' de Juego de Tronos o Gaten Matarazzo de Stranger Things son algunos de los rostros famosos que forman parte del elenco de participantes del nuevo vídeo de Katy Perry, Swish Swish, el sencillo que comparte con Nicki Minaj.

La presentación del videoclip se esperaba con gran interés por parte de los fans de la artista, convirtiéndose, en las últimas horas, en tendencia mundial en Twitter con la etiqueta #SwishSwishMusicVideo.

El vídeo cuenta ya con casi medio millón de visualizaciones en Youtube mientras que el sencillo continúa con su escalada en las listas de éxitos internacionales con 100 millones de reproducciones en Spotify.

La historia del videoclip se centra en un desastroso equipo de baloncesto que se enfrenta a un musculoso y agresivo rival, al que acaban venciendo después de muchas peripecias y trampas.

Su último álbum, Witness, que fue publicado el 9 de junio, comenzará su promoción el 19 de septiembre en Montreal en una gira que recorrerá Norteamérica, Oceanía y Europa, siendo España uno de los países que no han sido incluidos en la lista de conciertos programados hasta la fecha.

Además, Perry anunció en su cuenta de Instagram que sería la presentadora oficial de los premios MTV Video Music Awards, una de las citas más importantes de la música que se celebrará el 27 de agosto en California.

Paul McCartney tocará la batería en el nuevo disco de Foo Fighters

20MINUTOS.ES

  • El noveno disco, 'Concrete and Gold', se lanzará el próximo 15 de septiembre.
  • No obstante, McCartney no es la misteriosa estrella que cantará con ellos una de los temas más importantes del grupo.
  • Grohl se ha apresurado a desmentir que Adele o Taylor Swift fuesen a participar en el álbum.

El grupo Foo Fighters regresará el próximo 15 de septiembre con nuevo disco, Concrete and Gold, para el que han reclutado a Paul McCartney.

Para esta colaboración especial, el ex Beatle tocará la batería en una de las canciones del que será el noveno album de Foo Figthers.

Durante una nueva entrevista con ET Canada, la banda explicó que la colaboración entre ellos y McCartney fluyó muy rápido. "Es el hombre más maravilloso del mundo",dijo el líder del grupo Dave Grohl.

Como anecdota la banda comentó que McCartney llegó al estudio sin ni siquiera haber escuchado previamente la canción. "Se sentó en una batería especial que le preparamos y Taylor Hawkins hizo una pista de percusión con él", comentaron.

McCartney anteriormente había colaborador con Grohl y otros dos miembros supervivientes de Nirvana (el bajista Krist Novoselic y el actual guitarrista de Foo Fighters Pat Smear) en Cut Me Some Slack, una canción original grabada para la película de Grohl en 2013, Sound City.

El misterio continúa

Grohl aclaró que McCartney no es la misteriosa pop star de la que tanto se ha hablado y que colaboraría con ellos.

El pasado mes de junio, el cantante desveló en un programa radiofónico de la BBC que una estrella del pop participaría en una de las canciones más importantes del disco, pero que no le habían dicho a nadie de quien se trataba.

No obstante, en una reciente entrevista con la revista Rolling Stone, Grohl quiso aclarar que el famoso en cuestión es "más que una estrella del pop". Además, explicaron que la colaboración no estaba prevista. Ellos se encontraban grabando el final del álbum y, al parecer, esta persona se les acercó comentándoles su interés por participar.

Por otro lado, Grohl se apresuró a negar que Adele o Taylor Swift fuesen a participar en el álbum.

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Joana Serrat, la primera española en participar en el Americana Fest de Nashville

EUROPA PRESS

  • La cantante, además, será de las pocas europeas en actuar en la 18º edición del festival musical, que se celebra del 12 al 17 de septiembre en Estados Unidos.
  • Serrat publicará su cuarto disco, 'Dripping Springs', a finales de septiembre.

Joana Serrat será la primera artista española en actuar en el Americana Fest, cita musical que organiza la Americana Music Association y que se celebra del 12 al 17 de septiembre en la localidad de Nashville (Tennessee, Estados Unidos).

Es también de las contadas artistas europeas que conforman el cartel (entre ellas, la británica Lucie Silvas). "Grandes bandas como Iron & Wine o The White Buffalo compartirán cartel con Joana en el prestigioso festival", destaca Hook Management en un comunicado.

El Americana Fest cumple su edición número 18 y, además de reunir a artistas y bandas de folk, country, blues y soul, es también un punto de encuentro para profesionales de la industria, artistas y fans.

Antes de lanzar su próximo disco y de su parada en Nashville, Joana tiene confirmadas dos fechas más en Reino Unido: el 5 de agosto en The De La Warr Pavilion de Bexhill y el 10 de septiembre en el SC4M Festival de Winchester.

Joana Serrat desveló hace una semana la portada y nombre de su nuevo álbum, Dripping Springs, que se publicará a finales de septiembre a través de su propia discográfica, Great Canyon Records.

Para encarar el proceso de gestación de su cuarto álbum en cinco años, la cantautora de Vic (Barcelona) viajó a la ciudad de Dripping Springs (Texas, USA) para trabajar con Israel Nash como productor en Plum Creek Sound, el rancho estudio propiedad del cantautor de Missouri.

En estas sesiones de grabación, Serrat congregó a un excelente grupo de músicos de contrastado talento y trayectoria, habituales en grabaciones y directos de artistas como Midlake, BNQT, John Grant y el propio Nash: Joey McLellan, Eric Swanson, Aaron McLellan y Josh Fleischmann.

A esta nómina de instrumentistas se sumaron posteriormente Dave Simonett (líder de Trampled By Turtles) y Dennis Love (pedal steel guitar en Futurebirds). El ingeniero Ted Young (ganador de un Grammy con The Rolling Stones) se encargó de la grabación y posterior mezcla.

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Los recuerdos del funeral de Chester Bennington, a la venta en eBay por miles de dólares

20MINUTOS.ES

  • Algunos fans del artista han publicado imágenes del portal de compra en las que se ven los recuerdos repartidos en el funeral.
  • Actualmente, eBay solo muestra una venta cerrada por 30.000 dólares.
  • La web 'Kerrang' anima a los seguidores de Linkin Park a reportar estos anuncios.

El pasado sábado se celebró un funeral privado en homenaje a Chester Bennington, el cantante de Linkin Park que murió el pasado 20 de julio. En él, se repartieron acreditaciones como si fueran para un concierto en honor al artista.

Este martes, muchos seguidores de Linkin Park se han quejado de que el portal de compra y venta en internet Ebay había sacado a la venta estos recuerdos por miles de dólares. El portal Kerrang muestra estas imágenes.

Gross. People are selling items given out at Chester Bennington's memorial on #ebay #shameless pic.twitter.com/Yt53HFRm6q

— Kris (@bigkrisradio) 2 de agosto de 2017

Actualmente, la web no muestra a la venta estos objetos, y solo aparece bajo esta referencia una venta por valor de 30.000 dólares que ya se ha cerrado vendida por el usuario collector0717.

El portal especializado ha llamado a sus fans a reportar estas ventas para que el portal acabe por retirarlas de manera permanente.

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Doscientos familiares y amigos despiden a Chester Bennington en un funeral privado

EUROPA PRESS

El difunto cantante de Linkin Park, Chester Bennington, ha sido enterrado este sábado en un funeral privado que tuvo lugar cerca de su domicilio en Palos Verdes (California, Estados Unidos).

El músico fue despedido por unos doscientos familiares y amigos, que asistieron a la ceremonia celebrada en el South Coast Botanic Garden y en la que incluso se montó un escenario con una batería.

Los asistentes lucieron pulseras amarillas y acreditaciones conmemorativas como las que se utilizan en la organización de conciertos y festivales en todo el mundo.

El músico Austin Carlile, uno de los asistentes, compartió una imagen de estos objetos en las redes sociales y dijo: "El servicio fue precioso. Gracias Linkin Park, gracias Chester. Por todo".

Chester Bennington se suicidó el pasado 20 de julio a los 41 años de edad, dejando esposa y seis hijos.

The service today was beautiful. Thank you Linkin Park, thank you Chester. For everything ❤❤❤

Una publicación compartida de Austin Carlile (@austincarlile) el29 de Jul de 2017 a la(s) 3:51 PDT

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