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Gorillaz y Noel Gallagher cierran con luces y sombras el Bilbao BBK Live

BEA LANGREO

  • En la vertiente nacional, Las Odio y Bejo convencieron a un público abierto a las nuevas tendencias.
  • También fue el turno sobre el escenario de Benjamin Clementine, Jungle y James, entre otros.

Gorillaz en el BBK

El escenario Arenal Heineken es equiparable al vermú de los domingos: relajado, despreocupado e informal. Lo fue durante el viernes, música de Neuman mediante, y volvió a ejercer el papel este sábado gracias a Joe Crepúsculo. El ambiente festivo patrocinado por el barcelonés se hizo sentir en un lado del río; en el otro, justo después, al Bereziak -especial en euskera- se subían Izaro, una mezcla de calma y voz dulce en representación de las nuevas generaciones musicales a nivel local.

Y de nuevo, Kobetamendi. Un inicio de tarde marcado por el indie español -con nombres como Joe la Reina y Triángulo de Amor Bizarro– sirvió para calentar motores; Las Odio, aunque en escenario pequeño, se reafirmaron como las abanderadas del movimiento riot girl español más fresco gracias a temas como Yo lo vi primero o Puede ser divertido.

Tras un picoteo digno de recuerdo, marcado también por un resolutivo Benjamin Clementine, llegó el primer plato fuerte de la jornada. Noel Gallagher y sus High Flying Birds, acompañados por una bandera del Manchester City como protagonista de su escenografía, se desplegaron en el escenario para repasar temas de su discografía como Holy Mountain o Keep on Reaching. No llegaron a la masa que les observaba como sí lo hicieron temas de Oasis como Wonderwall -que sorprendió en el comienzo de la segunda mitad- o Don't Look Back in Anger, algo que confirmó la eterna cruz con la que cargan tanto Liam como Noel: la mayoría del público anhela los temas, convertidos ya en clásicos, que crearon juntos.

Fuera de esa sensación, High Flying Birds consiguen un directo creíble, con vientos bien ejecutados y buenas voces a los coros. Mención aparte merece el cierre, con la archiconocida All You Need is Love de sus vecinos de Liverpool. Funcionó, pero la emoción creada entre el público no tiene tanto mérito cuando se tiende al recurso fácil.

Un virtual difuso

Gallagher puso el punto y final animando a todos a asistir al directo de Gorillaz. "Son asombrosos", aseguró. Y nosotros le creímos. El último cabeza de cartel atrajo las mayores expectativas del BBK Live. Damon Albarn salió al escenario, acompañado de su banda, y el público enloqueció. Su trabajo tiene mérito, desde luego, y no solo por su manejo de voz, guitarras y distintos teclados; también por haber dado vida a la banda virtual más famosa del mundo.

Sin embargo, la esencia estaba diluida. El concepto de Gorillaz como realidad palpable cojea cuando el apoyo visual se limita a una proyección de los videoclips ya existentes y, de no darse el caso, de una animación pobre o una imagen prácticamente estática. Es una pena; Humanz se presentó con un vídeo musical potente como pocos en su día gracias al formato 360, y no estar a la altura en directo resta puntos en su resultado global.

En el lado bueno, una hora y media de concierto da para mucho, aunque todo es poco con una discografía tan extensa. Albarn dio un repaso a su recién estrenado -y poco difundido- The Now Now, con canciones como Tranz o Lake Zurich, y prestó menos atención de la merecida a Humanz, su esperada vuelta en forma de elepé lanzado el pasado año. Sonaron también gran parte de sus exitazos: la preciosa Melancholy Hill, Stylo, Feel Good Inc. o Clint Eastwood, que sirvió como broche.

El ex Blur y los suyos funcionan a nivel musical, en parte gracias al poderío de las voces que le acompañan, pero en la mezcla faltó la interacción -no necesariamente en holograma- de 2-D, Murdoc, Noodle y Russel. Se sintió también la ausencia de colaboraciones: aunque Benjamin Clementine conquistó gracias a sus toques de góspel en Hallelujah Money, se echó en falta la entrada de Noel Gallagher, que no acompañó a su ahora colega con ese We Got the Power presentado en el penúltimo disco.

Dua Lipa y Stormzy brillan en una reivindicativa gala de los premios británicos de la música

MANUEL SÁNCHEZ GÓMEZ (EFE)

  • Dua Lipa logró los Brit a mejor artista británica y mejor artista revelación.
  • Stormzy se hizo con los de mejor artista británico y mejor álbum.
  • Muchas llevaron rosas blancas por la igualdad de la mujer y Damon Albarn cargó contra el 'brexit'.

Dua Lipa

La cantante Dua Lipa, que se llevó los Brit a mejor artista británica y mejor artista revelación, y el músico de hip hop Stormzy, que se hizo con los de mejor artista británico y mejor álbum, se alzaron este miércoles como los grandes ganadores de la 38 edición de los Premios Brit.

Stormzy y Dua Lipa brillaron por encima de la gran decepción de la noche, el músico británico Ed Sheeran, que pese a estar nominado a cuatro entorchados se tuvo que conformar solo con el de mejor éxito global.

La nota reivindicativa la pusieron todos los artistas que llevaron una rosa blanca en sus vestidos para luchar por la igualdad de la mujer, y el exlíder de Blur, Damon Albarn, que criticó duramente el brexit.

El espectáculo lo abrió el cantante y actor estadounidense Justin Timberlake al ritmo de Say Something, interpretada junto al guitarrista, también de Estados Unidos, Chris Stapleton y acompañados por un coro y un grupo de bailarines.

Timberlake, ataviado con un gorro y una guitarra acústica arrancó la ronda de actuaciones que también contó con la presencia de Jorja Smith, Dua Lipa y su éxito New Rules y Sam Smith, entre otros.

El actor británico Jack Whitehall llevó el peso como presentador y se encargó de dar la nota cómica durante las más de dos horas que se alargó el show. También mostró una rosa blanca en su traje, en apoyo a los movimientos "Time's Up" y "Me Too", llamados a luchar por la igualdad de la mujer.

La iniciativa estuvo apoyada por la mayoría de artistas presentes en la gala, enseñando muchos de ellos, como Ed Sheeran o Dua Lipa, la icónica rosa blanca durante la alfombra roja y la ceremonia.

A todas las mujeres

El primer premio de la noche, correspondiente a la categoría de mejor artista británica, cayó en las manos de Dua Lipa. El galardón fue entregado por Kylie Minogue y Millie Bobby Brown, conocida por su actuación en Stranger Things en el papel de Eleven, y recogido por la propia Dua Lipa, quien vestida con un largo vestido decorado con lentejuelas, aseguró sentirse "encantada con este honor".

"Quiero agradecérselo a cada mujer que ha estado en este escenario antes que yo, por conseguir grandes logros, no solo en la música, también en la sociedad", expresó la ganadora de dos Brit, ya que sumó también el de mejor artista revelación.

La primera sorpresa de la velada no se hizo esperar y Stormzy se hizo con el galardón a mejor artista británico por delante de los favoritos Ed Sheeran y Liam Gallagher.

No sorprendió, sin embargo la victoria de Foo Fighters en la categoría de mejor grupo internacional. El carismático Dave Grohl, exbatería de Nirvana y líder de Foo Fighters, no dudó en tomar el micrófono y dedicó el premio a "todos lo músicos que se suben a un escenario y tocan rock 'n' roll".

A mitad de la noche, Ed Sheeran endulzó la velada con una cuidada interpretación de su canción Supermarket Flowers, la cual, acompañada de la iluminación y el público, logró un ambiente intimista en el 02 Arena.

A la nostalgia de Ed Sheeran le prosiguió el rock de Foo Fighters, que apoyados en una aparatosa puesta en escena, encendieron la noche al ritmo de The Sky is a Neighbourhood, dejando claro que el rock 'n' roll más puro también tiene su espacio en estas galas.

Recuerdo a las víctimas de Manchester

Liam Gallagher, que optaba al premio de mejor artista británico, tocó el tema de Oasis Live Forever en recuerdo a las 22 víctimas del atentado del Manchester Arena, ocurrido en mayo de 2017.

Las reminiscencias del 'britpop' de los años 90 no cesaron ahí, ya que tras la actuación de Liam, Damon Albarn apareció en la gala para recoger el premio a mejor grupo británico por su formación Gorillaz.

Albarn, exlíder de Blur, dejó un profundo mensaje, claramente dirigido hacia el brexit, en el ambiente, y explicó que el Reino Unido es una parte "bella" de un mundo "precioso" e instó a que los británicos no se "dejasen aislar". "Considerando nuestro tamaño, hemos hecho cosas increíbles en la música, no dejéis que la política acabe con esto", puntualizó el compositor.

Los premios de mejor canción británica y mejor videoclip británico recayeron en Rag 'n' Bone Man, por Human, y en Harry Styles, por Sign Of The Times, respectivamente, en tanto que la estrella del Tottenham Harry Kane entregó el Brit a mejor artista internacional masculino al rapero estadounidense Kendrick Lamar y Lorde se hizo con el de mejor artista internacional femenina.

Entre los acordes de It's Only Rock and Roll (But I Like It), Ron Wood, miembro de los Rolling Stones, entregó a Ed Sheeran el galardón a mejor éxito global del año, instantes antes de que el británico se llevara la segunda decepción de la noche al no hacerse con el Brit a mejor álbum.

Gorillaz y The XX serán los cabezas de cartel del festival Bilbao BBK Live 2018

EFE

  • El festival BBK Live 2018 se celebrará del 12 al 14 de julio en Bilbao.
  • Gorillaz y The XX son los primeros cabezas de cartel que han anunciado.
  • Los abonos ya están a la venta.

Gorillaz

El festival Bilbao BBK Live ha anunciado este jueves a los británicos Gorillaz y The XX como sus dos primeros cabezas de cartel para la próxima edición, que se celebrará del 12 al 14 de julio de 2018 en el recinto de Kobetamendi.

Gorillaz es la banda virtual (sus integrantes son cuatro dibujos animados) creada por el líder de Blur, Damon Albarn, y el dibujante Jamie Hewlett, en 1998, con cinco discos desde 2001 en los predomina el rock alternativo, con mezclas de hip-hop, dub, electrónica y pop.

El trío londinense The XX, cuya actuación en el Bilbao BBK Live será la única del año en España y Portugal, es una banda de indie pop que lanzó su primer disco en 2009 y que ha sido número 1 en el Reino Unido con su tercer y último trabajo, además de recibir el Mercury Price.

Los abonos de 3 días para el festival ya se pueden comprar en su web oficial a un precio de 80 euros (90 euros con camping).

Eagles reeditarán por primera vez ‘Hotel California’ con extras

EFE

  • El lanzamiento coincide con el 40 aniversario de su publicación.
  • El disco vendrá acompañado de 10 canciones en directo inéditas.
  • 'Hotel California' ha vendido más de 32 millones de copias en todo el mundo.

Eagles

Eagles reeditarán por primera vez con contenido extra el próximo 24 de noviembre su obra más conocida, Hotel California, disco en el que estaba incluida la famosa canción del mismo nombre, con motivo del 40 aniversario de su publicación.

Warner Music ha informado en nota de prensa de este relanzamiento que, además del disco original remasterizado, vendrá acompañado de un disco con diez canciones en directo inéditas, grabadas en octubre de 1976 en el Forum de Los Angeles.

La nueva edición de Hotel California estará disponible en varios formatos, entre ellos, una caja que incluirá, entre otros alicientes, un BluRay con el contenido del disco en sonido 5.1 y una mezcla estéreo de alta resolución, así como un libro encuadernado de 44 páginas.

Desde su publicación en diciembre de 1976, el que fuera quinto disco de estudio de la carrera de Eagles se convirtió en un hito de la música popular, distinguido con dos premios Grammy y con ventas superiores a los 32 millones de copias en todo el mundo.

En su línea de soft rock, además de este memorable sencillo sobre la pérdida de la inocencia, el disco también recogía canciones como New kid in town y Life in the fast lane.

Gorillaz vuelve para imaginar el apocalipsis en ‘Humanz’, su esperado nuevo disco

DIEGO G. MORENO

  • La banda virtual publica nuevo disco tras 6 años de silencio discográfico.
  • 'Humanz' cuenta con las colaboraciones de Noel Gallagher o Grace Jones.
  • La mitad de los conciertos de la nueva gira de Gorillaz están agotados.

Pocos grupos de música generan tanta expectación cuando lanzan un nuevo disco al mercado. Y quizás Gorillaz sea la única banda virtual que lo consigue tras casi 20 años en activo.

En 1998, el líder de Blur Damon Albarn y el ilustrador Jamie Hewllet estaban viendo MTV cuando decidieron crear un grupo de dibujos animados simplemente por diversión y para diferenciarse de toda la oferta musical del momento.

Así surgieron 2-D, Noodle, Murdoc Niccals y Russe, los cuatro componentes ficticios, que han cobrado vida gracias a muchos de los grandes músicos del panorama internacional. Su estrategia transmedia les ha llevado a crear alrededor del grupo toda una historia y un pasado de cada uno de los miembros, a través de historias interactivas en la web oficial de la formación y en sus redes sociales.

Tras 6 años sin lanzar disco, Gorillaz estrenó el viernes Humanz, una vuelta de tuerca al universo extremo del grupo que acaba con meses de especulaciones sobre la nueva formación y la evolución de su estilo musical.

Albarn sigue dirigiendo todo el proceso creativo, pero esta vez ha contado con colaboraciones excepcionales: Noel Gallagher, exvocalista de Oasis –que hace años aseguraba que el proyecto de Gorillaz era "para niños de 12 años"–, Grace Jones, De La Soul o Jean-Michel Jarre son algunos de los nombres que firman las 26 canciones de este quinto álbum.

El mundo después de Trump

La música está arropada de nuevo por las ilustraciones de Hewlett, que se transforman en vídeos en su canal de Youtube y en hologramas en algunos de los conciertos que ofrecen a lo largo y ancho del planeta.

«Cuando comienzo a trabajar en un disco, siempre me gusta imaginar cómo será el mundo cuando salga el álbum», declaraba Albarn al New York Times hace unos días. Con Donald Trump en el sillón de hombre más poderoso del mundo, el artista imaginó un universo posapocalíptico.

Chicago es uno de los escenarios principales de esta narración, y también a nivel musical, con influencias del rap y el grunge de esa caótica y cambiante ciudad. En los videoclips de adelanto del álbum se pueden ver paisajes desolados, casas abandonadas y barrios convertidos en ciudades fantasma.

Gorillaz ya ha anunciado una gira que les llevará al Reino Unido (única cita europea, de momento), Estados Unidos o Japón, uno de los países en los que cuentan con más seguidores.

Más de la mitad de los conciertos anunciados han colgado el cartel de ‘No hay entradas’, y se espera que esta sea la tónica del resto del tour. La primera parada será el 10 de junio en un festival organizado por la banda, llamado Demon Dayz, en la localidad inglesa de Margate. Será un macroevento para todos los fans de los dibujos más gamberros del rock.

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Gorillaz anuncia la fecha de su nuevo disco: ‘Humanz’

20MINUTOS.ES

  • Se publicará el 28 de abril.
  • La página de Gorillaz en Tidal ya ofrece cuatro canciones inéditas.

Gorillaz ha anunciado este jueves lo que muchos sospechaban desde hace meses: Humanz, su nuevo disco, llegará el próximo 28 de abril. Se trata del primer trabajo que publican en seis años, aunque a principios de 2017 lanzaron el tema Hallelujah Money, con Benjamin Clementine.

El disco, liderado por Damon Albarn (Blur) y Jamie Hewlett, cuenta con diferentes colaboraciones, como Grace Jones, De La Soul, Jehnny Beth (de Savages), Danny Brown, Pusha T, Mavis Staples, Kali Uchis, Kelela, Vince Staples, Dram, Popcaan, Jamie Principle, Kilo Kish, Anthony Hamilton, Peven Everett y Zebra Katz, además de Benjamin Clementine.

El anuncio viene acompañado, además, de un regalo para su legión de seguidores, quienes ya pueden disfrutar de cuatro canciones inéditas a través de su página web en Tidal: Ascension, We got the power, Saturnz Barz y Andromeda.

IT'S HERE.
7.30pm @BBCR1#SaturnzBarz + #Andromeda
7.45pm @RadioX#WeveGotThePower
7.45pm @Beats1#Ascension pic.twitter.com/g3poQkvmYS

— gorillaz (@gorillaz) 23 de marzo de 2017

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El músico Ray Davies, líder de The Kinks, investido Caballero del Imperio Británico

EFE

  • Ha recibido esa distinción a los 72 años.
  • Se encuentra escribiendo un nuevo musical sobre "hermanos".

El músico Ray Davies, líder de la mítica banda de rock The Kinks, fue investido este jueves Caballero del Imperio Británico por el príncipe de Gales por sus servicios al mundo del arte.

El cantante y compositor, autor de clásicos como You really Got Me, Waterloo Sunset o Sunny Afternoon, recibió esa distinción en el palacio de Buckingham, a los 72 años de edad, según informó la familia real británica.

Cuando le notificaron que se le iba a otorgar ese título, Davies aseguró que inicialmente sintió "una mezcla de sorpresa, humildad y alegría, y un poco de vergüenza", pero que "tras pensarlo un poco" decidió aceptar "por la familia, los fans" y todos los que le inspiraron para escribir. Además, el compositor reveló este jueves que se encuentra escribiendo un nuevo musical sobre "hermanos", pero rechazó dar más detalles al respecto.

Esta no será la primera incursión de Davies en el mundo de los musicales, que en 2015 recibió el premio Olivier al Mejor Nuevo Musical por Sunny Afternoon, con música y letras suyas.

The Kinks nació al norte de Londres en 1963 y se convirtió en una de las bandas de rock más influyentes de todos los tiempos. Además, se les considera los padrinos del "britpop" y su estilo ha sido imitado por grupos como Oasis o Blur.

Cinco de los discos del grupo, que se separó en 1996, se encuentran incluidos en la lista Los 500 mejores álbumes de la historia de la prestigiosa revista Rolling Stone.

Además de Davies, el fotoperiodista de guerra británico Donald McCullin también fue investido con un idéntico galardón, el de Caballero del Imperio, por una carrera de más de 60 años en la que ha fotografiado decenas de conflictos bélicos, entre ellos en el Congo, Biafra (Nigeria), Vietnam, Afganistán, Irán o Uganda.

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Adele supera con ’25’ a ‘Lemonade’, de Beyoncé, como disco más vendido del año

EFE

  • La británica ha vendido 4,6 millones de copias de su último trabajo, dos más que su competidora en el segundo puesto.
  • Se coloca en lo alto de la lista por tercer año; ya lo hizo en 2011 y 2012 con el álbum '21'.
  • Por detrás se sitúan artistas como Drake, Justin Bieber o Coldplay.

Adele vuelve a mostrarse imbatible y acabará 2016 como la artista que más discos vendió en todo el mundo gracias a su último trabajo, 25, con casi dos millones más de copias que su inmediato seguidor, Lemonade de Beyoncé.

Así lo atestigua este miércoles la web United World Chart, que aglutina datos de las listas oficiales de los mercados más importantes y que cifra en casi 4,6 millones los discos despachados por la diva británica, otorgándole el oro por segundo año consecutivo (en 2015 también fue número 1 con casi 15 millones de copias).

Se da la circunstancia de que con su álbum previo, 21 (2011), Adele ya logró ser la artista de mayor éxito comercial durante dos años consecutivos y que este se mantiene como el número 25 entre los más vendidos, un lustro después de su publicación.

Por detrás de 25 se sitúa la citada Beyoncé con Lemonade, un trabajo que por decisión propia no llegó nunca a la plataforma de streaming Spotify pero que sí figura muy destacado en casi todas las listas de los mejores discos de 2016. De él se vendieron 2,6 millones de unidades.

No empata por 38.000 copias con Views del canadiense Drake (2,6 millones también), que ocupa la tercera plaza y se convirtió precisamente en el artista más reproducido en Spotify a lo largo del último año.

Les siguen dos discos de finales de 2015, Purpose de Justin Bieber (2,3 millones) y A head full of dreams de Coldplay (2,1 millones).

En sexto lugar figura Blackstar, del difunto David Bowie (1,9 millones), y, por detrás de él, Blurryface de Twenty One Pilots (1,6 millones), Anti de Rihanna (1,4 millones), Hardwired… To Self-Destruct de Metallica (1,3 millones) y This is acting de Sia (1,3 millones), otro disco de 2015, impulsado por el éxito a lo largo de este año del sencillo Cheap thrills.

Hasta el puesto número 20 cabe destacar algunos discos que supusieron la vuelta a la actividad de sus autores tras varios años sin novedades en el mercado, como The getaway de Red Hot Chili Peppers (puesto 11, con 1,2 millones), A moon shaped pool de Radiohead (puesto 13, con 1,1 millones) o 24K Magic de Bruno Mars (puesto 19, 1 millón).

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Justin Bieber ha sido el artista más escuchado en Spotify en España en 2016

EFE

  • Tras Justin Bieber están Coldplay, Nicky Jam y Enrique Iglesias.
  • Otros españoles con gran seguimiento en Spotify fueron Juan Magán, Melendi (el artista más reproducido en este país en 2015), Manu Carrasco y Estopa.
  • En el ránking mundial, Bieber ha sido superado por su compatriota Drake, que es a día de hoy el artista más reproducido de todos los tiempos en Spotify.

Las canciones de Justin Bieber fueron las más reproducidas del catálogo de Spotify en España durante 2016, según ha anunciado la célebre plataforma de música en streaming, imponiéndose, por este orden, a Coldplay, Nicky Jam y Enrique Iglesias, el primer artista nacional de la lista.

Bieber, que la semana pasada celebró dos multitudinarios conciertos en suelo nacional, no ha logrado sin embargo auparse al primer puesto en el ránking mundial, superado por su compatriota Drake, que es a día de hoy el artista más reproducido de todos los tiempos en Spotify con más de 8.700 millones de escuchas.

Por detrás de ellos figuran Rihanna, Twenty One Pilots y Kanye West, todos con novedades discográficas a lo largo del último año.

Gran parte del mérito en el triunfo global de Drake lo tiene, por un lado, el tema One Dance, el más escuchado de Spotify en el último año. Supera a I Took A Pill in Ibiza, de Mike Posner; Don't Let Me Down, de The Chainsmokers; Work, de Rihanna (con colaboración también de Drake), y Cheap Thrills, de Sia.

También se alzó al número 1 su disco Views, por delante de Purpose, de Justin Bieber; ANTI, de Rihanna; Blurryface, de Twenty One Pilots; y Beauty Behind The Madness, de The Weeknd. Este artista, por cierto, batió esta semana el récord de escuchas en un solo día tras la salida de su nuevo álbum, Starboy, arrebatándole el registro a Justin Bieber.

En España, Enrique Iglesias volvió a convertirse un año más en el intérprete del tema más reproducido, esta vez con Duele el corazón. Tras sus pasos se situaron el citado One Dance de Drake, Faded, de Alan Walker; I Took A Pill in Ibiza, de Mike Posner, y Cómo te atreves, de los colombianos Morat.

Además de Iglesias, otros artistas españoles con gran seguimiento en Spotify fueron, por este orden, Juan Magán, Melendi (el artista más reproducido en este país en 2015), Manu Carrasco (cuyo álbum Bailar el viento cerrará 2016 como el más vendido) y Estopa.

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