Después de quince años, el quinteto vigués
Los Piratas puso punto final a su carrera con un concierto a finales de
2003. La trayectoria de un grupo con los pies en el rock, y la vista puesta
en un horizonte sonoro sin límites ni restricciones había concluido. Atrás
quedaba una estela artística que daba fe de que Los Piratas era un grupo
preparado para hacer canciones accesibles pero también dispuesto a crecer,
evolucionar e ir más allá de lo evidente, lo fácil y lo cómodo. Siete
álbumes y canciones imborrables como ”Quiero hacerte gritar”, “Promesas que
no valen nada”, “Fecha caducada”, “Años 80” o “Mi matadero clandestino”, que
estuvo incluida en la versión española de la banda sonora de “Batman
vuelve”.
Todo eso concluyó un día de octubre, al terminar el concierto de despedida
en la madrileña sala La Riviera
“Nos quedamos todos muy tristes”, cuenta ahora Iván Ferreiro, ex cantante de
Los Piratas. “El grupo se terminó porque tenía que terminar, no pasó nada en
concreto, simplemente estábamos saturados y lo mejor era concluir el asunto
antes de que empezáramos a llevarnos mal y poder así seguir siendo amigos”.
Lo que ocurrió después es que Iván, sumido en la inevitable melancolía que
conlleva el terminar con una parte primordial de tu vida, se planteó huir
del pasado inmediato. Y ante la ausencia de futuro, decidió inventar un
nuevo episodio musical que no le comprometiera a nada más que a ejercer su
oficio: el de músico. Para ello contó con el mejor aliado. “Mi hermano Amaro
también estaba pasando un mal momento personal así que le propuse que
hiciéramos algo juntos. Porque Amaro había terminado la carrera de derecho,
pero lo de ser abogado no se lo creía ni él. Lleva haciendo música desde los
trece años así que había llegado el momento de enfrentarse a la situación.
Le dije: “No sé cómo estarás tú pero yo estoy más solito que la hostia””. Lo
siguiente que se supo de ellos es que eran Rai Doriva & As Ferreiro.
Rai Doriva & As Ferreriro tocaban cada miércoles en un bar de Vigo llamado
El Ensanche, un lugar que no es el típico local para el rock si no más bien
lo contrario. “La idea era estar allí tocando versiones y que no nos hiciera
caso ni dios. Salíamos con vestidos que eran como una máscara, para que la
gente se olvidara de Iván de Los Piratas. Yo dejé de ser Iván y me convertí
en Ivonne. Amaro pasó a ser Tamara. Pero la gente, en lugar de usarnos como
música de fondo, en vez de ponerse a hablar mientras se tomaba una copa, se
quedaba escuchándonos”. En su afán por escapar de sus propias personalidades
y por eliminar al artista, decidieron tocar también en bodas y bautizos. Y
por supuesto, Rai Doriva no aparecía nunca en escena.
Esta rutina les sirvió para acumular unas cuantas canciones. Y si bien Iván
lo último en lo que pensaba era en grabar un disco o en darle continuidad a
su carrera en el modo acostumbrado, el material que aparecía fue tomando su
propio curso. “Amaro y yo hablábamos mucho sobre temas concretos y esas
conversaciones se repetían una y otra vez hasta que, finalmente, se
convertían en el tema de una canción. Esas historias tenían cosas en común.
Un toque de humor irónico. Temas políticos, si entendemos la política como
una actitud desde la cual te enfrentas a lo que haces en tu vida cada día.
Un aire de exageración, que es algo inherente a una canción. Porque una
canción tiene que ser una buena mentira para poder contar una verdad aún
mayor”. Así descubrieron que al final tenían una colección de canciones
independientes entre sí que bien podían conformar un disco. Un disco llamado
“Canciones para el tiempo y la distancia”.
“El tiempo es algo implícito en la canción, hay una distancia que se recorre
desde que nace hasta que la escucha el público. Y si bien los cuadros son
obras en el espacio, las canciones son obras en el tiempo. Un tema que dure
unos minutos puede hablar de un instante fugaz. Puede parecer una obviedad
pero el tiempo y el espacio son las medidas básicas de una canción”.
Iván y Amaro se encerraron en una casa rural en Finisterre y allí, junto a
Suso Sáiz en las labores de producción, fueron cobrando forma las canciones
del álbum. Primero las guitarras y las voces, luego se metió la batería de
Karlos Aranzegui. Posteriormente siguieron en Madrid, en los estudios de
Gonzalo Lasheras, donde Mikel Irazoki metió el bajo y Joserra Semperena los
teclados. La mezcla corrió a cargo de José María Rosillo, que con Suso es
también un viejo colaborador de las aventuras de Los Piratas. Se hizo en los
madrileños estudios Red Led, donde Justo Bagüeste metió vientos. “El sonido
del disco es muy simple. Nos dimos cuenta de que no tocábamos bien la
guitarra pero en cambio, sí tocábamos muy bien las canciones con la
guitarra. Durante la grabación nos dimos cuenta de que nos sobraban los
virtuosismos. Queríamos llegar al arreglo invisible. Muchas veces la
referencias musicales provienen de discos que te gustan y entonces lo que te
planteas es hacer todo lo contrario, no por renegar sino por probar el
efecto contrario. El factor económico también era importante. Las decisiones
que tomamos tienen siempre que ver con nuestras necesidades, sean del tipo
que sean, y eso incluye la economía. Todo tiene que ir acorde al momento que
estás viviendo. Las canciones tienen que ir de eso, de ayudarte a
sobrevivir. Las hacemos para eso y las escuchamos para eso. Hay que ser
coherente con ellas”.
“Canciones para el tiempo y la distancia”, el primer disco en solitario de
Iván Ferreiro contiene diez canciones. Nueve originales y una versión
inesperada, adjetivo este que suele ir siempre ligado a la trayectoria del
músico gallego. El CD saldrá acompañado por un DVD en el que se recogen diez
clips que ilustran las correspondientes canciones del disco. Los clips han
sido realizados por amigos y colaboradores como el fotógrafo José Luis
Santalla, el ex Piratas Paco Serén, una admiradora llamada Vanessa e incluso
ellos mismos. “Son vídeos sencillos, porque las canciones del disco lo son y
porque, ante todo, un vídeo para una canción ha de cumplir siempre con ese
requisito, el de la sencillez”.
“Canciones para el tiempo y la distancia”: Canción a canción
1.”CANCIONES PARA EL TIEMPO Y LA DISTANCIA”. “Fue la última que hicimos y
sin embargo es la que abre el disco. Decidimos que había que grabarla
tocando a la vez, Amaro, Suso y yo. Es una metacanción, una canción dentro
de otra canción. La gente no se acuerda de que a veces las canciones son
canciones de amor a otras canciones. Todos los músicos lo hacen. Y nosotros
tocábamos cada miércoles composiciones de otros: Bee Gees, La Frontera,
Portishead, Alaska y Dinarama... Las que nos gustan suelen ser muy normales
pero a la vez tienen algo especial. Suso dice que nuestras canciones tienen
trampa. Llegamos a la conclusión de que es así porque las que nos gustan a
nosotros también la tienen”.
2.”EL VIAJE DE CHIHIRO”. “Es una canción sobre la liberación. La idea
inicial partió de la película japonesa de animación del mismo nombre
[dirigida por Hayao Miyazaki en 2001], y que trata sobre una niña que entra
en un mundo fantástico. La canción es sobre alguien que tiene miedo pero que
al final se atreve a tomar decisiones”.
3.”TURNEDO”. “Yo la defino como una ranchera que no se nota que lo es. Amaro
y yo mantenemos la teoría de que todas las canciones son rancheras. Da igual
si las hace Radiohead que Sabina o Calamaro. La letra habla en realidad de
Amaro. Al principio intenté escribir algo acerca de mí, pero no lo
conseguía. No me veía como el personaje de esa canción. Para cantar algo hay
que tener asimilado lo que estás diciendo. Por eso esta letra tenía que ser
sobre mi hermano”.
4.”MRS. P.”. “En realidad queríamos escribir una canción para Bisbal. Ser
músico significa hacer canciones, pero aquí la gente identifica eso con
hacer canciones cool. Para mí lo más cool es componer un tema para Bisbal,
que lo cante él y que eso te pague la hipoteca mientras tú te dedicas a
hacer lo que te apetece y a pasarlo en grande. Pero se ve que no somos tan
buenos porque al final nos salió un tema muy alternativo. Se nos fue la
mano”.
5. “S.P.N.B.” “Siglas que significan son preciosos nuestros besos. Esta es
también una ranchera, sólo que esta vez sí que se le nota que lo es. Una
ranchera sin arrepentimiento. Pensamos que da igual que seas como Los
Planetas que como Los Secretos porque tanto para hacer lo de uno como lo de
otros hacen falta cojones y ser capaz de expresarte a sí mismo. Por si a
alguien aún no le ha quedado claro que nos da igual ser cool o alternativos.
Lo que en realidad queremos es ser guais.”
6.”ESTRELLA DE LA MUERTE”. “El tema sexual del disco, o al menos el más
húmedo, sobre todo si ves el clip que le ha hecho Paco Serén. Imaginamos
que, en “La guerra de las galaxias”, R2D2 está enamorado de La Estrella de
La Muerte. De hecho llega a penetrarla en alguna ocasión a lo largo de la
película, cuando le introduce esas imágenes que le ha proporcionado la
Princesa Leia. Es lógico que se enamore de ella, es el único elemento que
esta a su altura a nivel tecnológico”.
7. “ABRÁZAME”. “Una versión de Julio Iglesias, que es lo más anti cool que
existe. Podríamos haber versionado a Damien Rice y quedar de puta madre pero
nos apetecía más hacer algo así y demostrar que (y esto lo digo con todo el
respeto) Los Planetas y Julio Iglesias pueden llegar a ser lo mismo. La
música que funciona tiene siempre en común una serie de elementos y uno de
ellos es cómo cuentas la historia. El grado de enfermedad que tiene esta
relación es similar al de “Segundo premio”. Te vas pero le dices a ella que
te espere toda la vida. Es de locos.”
8.”ESPECTÁCULO”. “Como no queríamos hacer canciones para nosotros, nos venía
bien cualquier excusa para componerlas. Esta, por ejemplo, fue un encargo
que nos hizo Suso para un proyecto que tenía con Pilar Jurado llamado PJ
Project. Es el tipo de canción que quieres regalarle a alguien, una canción
de amor. Creo que esto es el efecto de llevar tanto tiempo tocando temas de
Bee Gees, estamos hechos unos horteras. Al final la canción nos la acabamos
quedando, claro”.
9.”CIUDADANO A”. La escribimos antes de las elecciones del 14-M de 2004 y la
colgamos en nuestra web. No nos imaginábamos que al final el PP dejaría de
gobernar. Esto es un ejemplo de canción política, porque la política es cómo
se relaciona la gente entre sí. La música es de verbena de pueblo, algo que
cualquiera pueda sentir como algo propio. Un caso de canción genuinamente
hecha para el tiempo y la distancia. Y funciona porque su mensaje se
entiende perfectamente”.
10. “MI FURIA PARANOICA” “Es la segunda metacanción del disco, y también la
que nos indicó cómo serían los temas venideros. Si la primera te dice qué
canciones hay en el álbum, esta te cuenta cómo están hechas y cómo, a partir
de ahora, las cosas van a ir hacia delante. Podría parecer que esto hace de
“Canciones para el tiempo y la distancia” un disco circular, pero yo más
bien diría que es un disco en espiral”. |
AUDIO | “Turnedo”. Canciones para el
tiempo y la distancia
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Estas son las fechas de
la gira de Iván Ferreiro en 2006:
10/03 Valdemoro – Teatro Juan Pardo
11/03 Ciudad Real – Sala Cadillac
16/03 Granada – Sala El Tren
18/03 Sevilla – Sala Q
19/03 Córdoba – Sala Musitek
24/03 Madrid – Sala Riviera
30/03 Madrid – Pabellón de Deportes - Concierto pobreza cero- La
Unión, Revolver, Antonio Orozco, Kiko Veneno...
31/03 Gijón – Teatro Albéniz
6,7 y 8 de Abril: "Eterno
retorno de lo idéntico" Gira de Despedida. Pub Ensanche Vigo |
