Golpes Bajos se reunirán 30 años después para homenajear a Germán Coppini con un repaso a su discografía

EFE

  • Este homenaje hará un repaso a toda la discografía de Golpes Bajos junto con artistas de renombre.

Germán Coppini será homenajeado durante el Iberia Festival de Benidorm

El Iberia Festival de Benidorm (Alicante), que tendrá lugar los días 12 y 13 de octubre, reunirá por primera vez en treinta años a los tres miembros que siguen vivos del mítico grupo Golpes Bajos, en lo que será un concierto homenaje a uno de sus fundadores, Germán Coppini, fallecido en 2013.

Con ese motivo, Teo Cardalda, uno de los integrantes de la banda, ha asistido este jueves a la presentación del cartel definitivo del certamen.

Cardalda ha desvelado que, tras enterarse de este homenaje, "ha habido algunos ayuntamientos que han llamado para preguntar por qué se hace en Benidorm y no en otra ciudad".

La respuesta del músico ha sido muy sencilla: "Pues porque la idea se le ocurrió a una persona de la organización de este festival hace un tiempo y la cosa ha salido bien. No hay más".

El compositor gallego ha recalcado que se trata del primer homenaje "rotundo" que recibirá Coppini "porque se le han hecho algunos pequeños, pero nunca todos juntos y como él se merece".

"El de Benidorm será muy reconfortante para todos nosotros porque recordaremos momentos que han formado parte de nuestra historia", ha destacado.

Este concierto homenaje hará un repaso a la toda discografía de Golpes Bajos y, para ello, contará con algunos artistas de renombre que ya han confirmado su participación.

Entre ellos se encuentran Iván Ferreiro, Sole Giménez, Javier Ojeda, Nacho Campillo, Mercedes Ferrer o Pepe Begines, que estarán el sábado 13 de octubre en el auditorio Julio Iglesias de Benidorm.

El cartel definitivo del Iberia Festival queda configurado con las actuaciones de Tequila, Café Quijano, Jaime Urrutia y OBK el viernes 12 de octubre, mientras que el sábado, además del homenaje a Coppini, actuarán Coque Malla, Danza Invisible y Perdiendo los papeles.

Dolores O’Riordan, cantante de The Cranberries, se ahogó en la bañera a causa de la intoxicación etílica

20MINUTOS.ES

Dolores O'Riordan The Cranberries

La solista de The Cranberries, Dolores O'Riordan, murió en enero ahogándose en la bañera a causa de una intoxicación por alcohol, según datos de la investigación que recoge la BBC News.

La cantante fue encontrada sumergida en la bañera de la habitación del hotel donde se alojaba (el Park Lane Hilton), el 15 de enero a los 46 años de edad.

El forense declaró que no había heridas ni evidencias de daño a sí misma. La investigación sobre su fallecimiento ha señalado que murió "ahogándose a causa de una intoxicación etílica". Así, ha determinado que su muerte fue "un accidente".

La banda irlandesa confirmó en marzo de este año que se publicará un álbum para celebrar el 25º aniversario de su primer disco Everybody else is doing it so why can't we, un proyecto que fue suspendido tras la muerte de la cantante.

Los componentes del grupo decidieron concluir el disco para conmemorar la muerte de Dolores.

Javier Fesser, sobre la posibilidad de ganar un Oscar: «Soñar es gratis, es la enseñanza de ‘Campeones'»

EUROPA PRESS

Javier Fesser en el rodaje de la película 'Campeones'

El director de Campeones, Javier Fesser, no descarta que su película pueda alzarse con la estatuilla de la academia porque "soñar es gratis y es una de las enseñanzas" de su cinta.

"Cuando funcionas sin ego por la vida… Para los actores, hace meses que ganamos el Óscar y hasta el Nobel. Luego llegará la realidad, pero la película ya nos ha premiado", ha señalado el cineasta tras acudir a la sede de la Academia de Cine una vez anunciada la película seleccionada para los Óscar.

Fesser se ha mostrado orgulloso de haber llegado a la carrera de los Óscar "sin ningún tipo de 'lobby'" y por ello reitera que para la promoción entre los académicos hollywodienses "no hay plan".

"Tenemos la sensación de recoger los frutos del trabajo de hace años, con mucha dedicación pero sin ninguna estrategia más que la de hacer lo mejor posible las películas", ha añadido, acompañado por el productor de la película, Luis Manso.

La Academia del Cine y la taquilla

Fesser ha aseverado que una de "las barreras que se ha roto" con esta película una vez seleccionada para los Óscar es la de la "reconciliación" entre la taquilla y los académicos en España. "No está reñido hacer cine que te hace feliz con la calidad y esto va a acercar también a la Academia con el público", ha añadido.

En cuanto a la baza que jugará Campeones en la lucha por el Óscar, ha señalado que se trata de un largometraje "clarísimamente español" pero que habla de "valores y sentimientos universales". "Ya se ha estrenado en otros países como Estados Unidos, México o Alemania y en todos hay algo común e idéntico", ha defendido.

En cualquier caso, ha insistido en que desde el equipo "no se ha hecho el cuento de la lechera" y el objetivo de la película ha sido "siempre y desde el primer momento el de confiar en la capacidad enorme de emocionar con la risa". "El público está acostumbrado a que a gente normal le pasen cosas extraordinarias pero aquí vemos a gente extraordinaria a la que le pasan cosas normales", ha destacado.

¿Irán todos los actores?

Fesser prometió que, en caso de ser nominados a los Óscar, se llevaría al equipo a la ceremonia de Los Ángeles. Pese a haber bromeado con que "fue una exageración" con la que se vino "arriba", luego ha reconocido que será "una aventura bastante interesante".

"Lo tendremos que hacer en equipo y haremos todo lo que se nos ocurra, porque nos pilla con ganas", ha afirmado, tras explicar que pese a no haber podido contactar con el reparto, ya había "muchísimos" mensajes en los grupos de whatsapp que tienen en común.

"Es una responsabilidad nueva, un privilegio enorme y esperamos estar a la altura de las circunstancias. Creo que es necesario que el cine utilice su capacidad infinita para transmitir que el mundo sea mejor", ha indicado. El productor de la película no ha descartado que con este anuncio se puedan aumentar las copias en salas de cine, pero será una decisión que tomarán en conjunto con la productora.

La cantante Dolores O’Riordan se ahogó a causa de la intoxicación etílica

20MINUTOS.ES

Dolores O'Riordan The Cranberries

La solista de The Cranberries, Dolores O'Riordan, murió en enero ahogándose en la bañera a causa de una intoxicación por alcohol, según datos de la investigación que recoge la BBC News.

La cantante fue encontrada sumergida en la bañera de la habitación del hotel donde se alojaba (el Park Lane Hilton), el 15 de enero a los 46 años de edad.

El forense declaró que no había heridas ni evidencias de daño a sí misma. La investigación sobre su fallecimiento ha señalado que murió "ahogándose a causa de una intoxicación etílica". Así, ha determinado que su muerte fue "un accidente".

La banda irlandesa confirmó en marzo de este año que se publicará un álbum para celebrar el 25º aniversario de su primer disco Everybody else is doing it so why can't we, un proyecto que fue suspendido tras la muerte de la cantante.

Los componentes del grupo decidieron concluir el disco para conmemorar la muerte de Dolores.

El fallecido cantante británico Freddie Mercury habría cumplido hoy 72 años

EFE / VÍDEO: AGENCIA ATLAS

Freddie Mercury

Este jueves Freddie Mercury habría cumplido 72 años. El cantante extravagante, bigotudo y genial que falleció a los 45 años en Londres, un día después de confesar que padecía el sida.
Un 24 de noviembre de 1991 moría en su casa de la lujosa calle de Knighsbridge el solista de la influyente banda de rock británica Queen, lejos de los flashes y la atención mediática que lo persiguieron en los multitudinarios conciertos ofrecidos en vida.
"Freddie Mercury falleció pacíficamente esta noche en su casa de Kensington, en Londres. Su muerte es resultado de una bronconeumonía causada por el sida", informó entonces su representante en un escueto comunicado.
Este hijo del Imperio británico, nacido en Tanzania y criado en la India, dejó atrás himnos como I Want To Break Free, Don't Stop Me Now o Bohemian Rhapsody, cantados con su voz única, con un registro de varias octavas, e interpretadas de forma teatral y operística, hasta crear un estilo imposible de imitar.
Algunos han copiado a Freddie Mercury, pero nadie ha sido capaz de emular la personalidad arrebatadora y carismática en escena de este "showman" de grandes dientes, que se convirtió en uno de los iconos de los 80 pese a que, según el mismo aseguraba, era bastante tímido.
En este aniversario del cantante de The Great Pretender (el gran imitador) la foto más recurrente es la de un Mercury con capa de armiño y corona, como una "reina" británica -alusión tanto al nombre del grupo como a su homosexualidad-, durante una actuación en el estadio londinense de Wembley en julio de 1986.
Con sus espectaculares puestas en escena, Queen transformó la escena musical de los años 70 y 80, y vendió en total más de 300 millones de discos, la mayoría después de la muerte de su cantante, quien había nacido el 5 de septiembre de 1946 en Zanzíbar, hijo de un funcionario británico, con el nombre de Farrokh Bulsara. En sus tiempos mozos cambió ese nombre difícil de pronunciar por el de Freddie y, cuando ya se dedicaba profesionalmente a la música, sustituyó su apellido por Mercury (Mercurio, mensajero de los dioses).
La carrera de Freddie Mercury, un hombre culto que adoraba la ópera y estudió dibujo y diseño, estuvo siempre unida al guitarrista Brian May y al batería Roger Taylor, con los que formó la banda Smile en 1967, y al bajista John Deacon.
Los cuatro músicos crearon en 1971 Queen y grabaron doce álbumes de estudio, entre ellos los primerizos y aclamados Sheer Heart Attack (1974) y A Night at the Opera (1975), con un sonido que conjugaba rock, heavy metal y glam, dominado por la guitarra de May y sobre todo por la imponente voz de Mercury. Aunque algunos critican un toque "kitsch", los conciertos del cuarteto eran antológicos y sus canciones han sido coreadas por millones de personas durante décadas en innumerables conciertos y fiestas.
Desde su We Will Rock You -nombre también del musical dedicado al grupo- al Under Pressure con David Bowie, pasando por el We Are The Champions, creado para homenajear al Manchester United y que hoy se canta en los estadios de fútbol de todo el mundo para celebrar las gestas del equipo local.
Dos décadas después de la muerte de Freddie Mercury, sus fans no podrán prestar mañana tributo en ningún cementerio, ya que el cuerpo del cantante fue incinerado en Londres y las cenizas fueron esparcidas en un lago suizo pocos días después.
El día de su entierro su ataúd llevaba una rosa roja encima y en la ceremonia se escuchó la canción Barcelona, grabada en 1987 por el músico británico con su admirada Montserrat Caballé y que se convirtió en el himno de los Juegos Olímpicos de 1992, cuando Mercury ya había fallecido.

Dolly Parton recibirá el premio Persona del Año en los Grammy

EFE

  • La entrega del galardón tendrá lugar el 8 de febrero, dos días antes de la gala de los Grammy.
  • "Estoy deseando escuchar a todos esos grandes artistas cantando mi música", ha dicho Parton.

Dolly Parton

La leyenda del country Dolly Parton recibirá el galardón Persona del Año durante un acto previo a la 61ª edición de los premios Grammy, anunció la Academia de la Grabación por medio de una nota de prensa.

Este galardón honorífico, que cuenta con el patrocinio de la fundación MusiCares, reconoce los méritos artísticos y filantrópicos de estrellas de la música y, en anteriores ediciones, premió a figuras como Fleetwood Mac, Tom Petty, Bob Dylan, Barbra Streisand, Bruce Springsteen y Gloria Estefan, entre otros.

"Dolly Parton siempre ha sido y continúa siendo una valiente pionera y una indomable inspiración para creadores y artistas", dijo el presidente de la Academia de la Grabación, Neil Portnow, quien destacó además la oportunidad que supone para esta institución poder rendir homenaje "a un verdadero pilar de fortaleza" y a una persona "con un talento legendario".

Por su parte, Dolly Parton dijo sentirse "muy emocionada" y aseguró que es aún más especial recibir un homenaje así, sabiendo que se trata de una gala en la que se destinan todos los beneficios a causas caritativas.

"Estoy deseando escuchar a todos esos grandes artistas cantando mi música", añadió Parton sobre una velada en la que diferentes figuras de la canción se suben al escenario como tributo a la persona homenajeada.

Muy conocida por canciones como Jolene o Coat of Many Colors, Parton también ha tenido una notable carrera en el cine gracias a cintas como Cómo matar a su jefe (1980) o Magnolias de acero (1989).

A través de la Fundación Dollywood, la cantante ha desarrollado programas como Imagination Library, una iniciativa de fomento a la lectura que proporciona libros de manera gratuita a niños de entre cero y cinco años.

La entrega del galardón Persona del Año tendrá lugar el 8 de febrero de 2019 en Los Ángeles (Estados Unidos), dos días antes de que el Staples Center de la ciudad californiana acoja la 61ª edición de los premios Grammy, los reconocimientos más importantes de la industria musical.

El FBI recupera los zapatos rojos que Judy Garland usó en ‘El mago de Oz’ trece años después de su robo

EFE / VÍDEO: ATLAS

  • Han hallado uno de los cuatro pares de zapatos usados en la película de 1939.
  • El FBI ha pedido ayuda a la población para identificar a los sospechosos del robo.

'El mago de Oz'

Los zapatos de rubí que lució Judy Garland en el clásico El mago de Oz han sido recuperados 13 años después de que fueran robados de un museo en Minesota (EE UU), informó la Oficina Federal de Investigaciones (FBI).

La oficina del FBI en Mineápolis indicó que tiene en su poder uno de los cuatro pares de zapatos utilizados en la película de 1939, los que desaparecieron en agosto de 2005 del Museo Judy Garland de Grand Rapids, ciudad natal de la actriz en Minnesota.

El FBI, que ha señalado que "los zapatos de Dorothy son una pieza valiosa de la cultura estadounidense", ha pedido ayuda a la población para identificar a los sospechosos, que estarían relacionados con el robo y que habrían intentado extorsionar a los propietarios de los zapatos. "Esperamos que la gente nos pueda ayudar a completar este rompecabezas para llevar ante la justicia a aquellos que estuvieron detrás del robo".

Los zapatos que lució Garland para interpretar a Dorothy habían sido prestados al museo por el coleccionista Michael Shaw para ser exhibidos en un festival anual sobre la película. Según recordó Shaw en un documental, fue su decisión que las zapatillas no se guardaran en una caja fuerte por la noche para evitar así que se tocase en demasía este delicado calzado.

Pero una mañana los empleados del museo encontraron la vitrina de vidrio destrozada, los cables de la alarma desconectados y ya no estaban los zapatos, que, según citan medios locales, podrían llegar a tener un valor millonario.

Un par similar de zapatos de color rubí se expone desde 1979 en el Museo Smithsonian de Historia Americana, en Washington, mientras que el actor Leonardo DiCaprio encabezó un grupo de inversionistas para adquirir otro par que podrá verse en el futuro museo de la Academia de Hollywood que abrirá en 2019.

Estos zapatos adquirieron un carácter icónico al jugar un papel importante en el clásico de Hollywood en el que la niña de Kansas inicia un viaje mágico junto con su perro, Toto, el león cobarde, el espantapájaros y el hombre de hojalata.Los zapatos, que Dorothy obtiene de la Bruja Mala del Este cuando esta muere aplastada por la casa de la joven al caer en Oz, son la clave para volver a casa. El hechizo pasa por golpear los talones tres veces mientras recita "Se está mejor en casa que en ningún sitio".

Los actores de tus series favoritas se abren paso en la pantalla grande

CARLES RULL

  • Lily James, de 'Downton Abbey', está en 'Mamma Mia! Una y otra vez' que se estrenó el viernes 20 de julio.
  • Millie Bobbie Brown ('Stranger Things') debutará en el cine.

Actores televisión

En la televisión empezaron a ser reconocidos, y algunos incluso interpretaron el papel por el que serán siempre recordados. Centrándonos en las series anglosajonas, Lili James apareció en la tercera temporada de la británica Downton Abbey encarnando a Lady Rose MacClare. En el cine no dejó escapar otras buenas oportunidades como encarnar a la nueva versión Disney de Cenicienta o coprotagonizando el musical Mamma Mia! Una y otra vez, en nuestras pantallas desde el viernes 20 de julio.

En octubre tendremos oportunidad de verla en la adaptación de La sociedad literaria y el pastel de piel de patata. Además, Downton Abbey, que acabó su recorrido televisivo en la sexta temporada, en 2015, tendrá pronto película en la gran pantalla.

El veterano actor Bryan Cranston, de 62 años, tuvo que esperar al personaje de Walter White y al éxito de la mítica Breaking Bad (2008 – 2013), que este año celebra el décimo aniversario, para convertirse en una estrella. Y de Perdidos, para nada, a Kate, es decir Evangeline Lilly, ahora triunfa como la Avispa en la saga de Ant-Man y estará en la segunda entrega de Vengadores: Infinity War, que llegará a las pantallas en mayo de 2019.

Las series están en su época dorada. Han consagrado su calidad y prestigio y con ello a intérpretes que han probado fortuna, o seguir alternando sus trabajos, en el cine. Al mismo Bryan Cranston las cosas le han ido bien. Había empezado en televisión, en los años 80, y allí es donde se prodigó. En cine siempre había sido un secundario.

Después de Breaking Bad, se le abrieron las puertas de las superproducciones como Godzilla, en 2016, y obtuvo una nominación al Óscar por Trumbo: La lista negra de Hollywood. Como curiosidad, pueden probar de buscarlo en Salvar al soldado Ryan (1998) o Pequeña Miss Sunshine (2006).

De la factoria de Downton Abbey, además de Lily James, el que ha salido mejor parado es Dan Stevens. Fue otro de los fichajes de Disney, aunque no tuviera demasiada oportunidad de lucirse ante las cámaras, caracterizado como la Bestia en la nueva adaptación de Bestia de La bella y la bestia junto a Emma Watson. No ha dejado la televisión (ahí está en la serie Legión), y en cine tiene a punto Una relación abierta, que se estrena el 17 de agosto, y Apostle en la que intentará sacar a su hermana de una secta religiosa.

Aunque para éxito meteórico el que ha vivido el londinense Benedict Cumberbatch. De la gran acogida de la televisiva Sherlock a llegar a obtener una nominación al Óscar, por The Imitation Game (2015), y con Doctor Extraño ha logrado entrar en el universo Marvel.

Tampoco le ha ido nada mal a Charlie Hunnam, "Jax" Telle en Hijos de la anarquía. En agosto se estrena en Estados Unidos la nueva versión de Papillon, y que en la taquillera adaptación de los 70 fue uno de los grandes papeles del mítico Steve McQueen.

La modelo y actriz Blake Lively pasó con acierto el tránsito de ser Gossip Girl. En la acuática Infierno azul actuaba sola en la mayor parte de la película, y entre sus próximos filmes hay dos thrillers: Un pequeño favor, coprotagonizado por Anna Kendrick y que se estrenará el 28 de septiembre, y The Rythm Section junto a Jude Law.

En cuanto a Juego de tronos, es una serie que daría para un libro entero. Quedémonos de momento con Sophie Turner (Sansa Stark) en la próxima X-Men: Fénix Oscura, Maisie Williams (Arya Stark) en nuestros cines ahora mismo con Mary Shelley y pronto en Los nuevos mutantes dando vida a Wolfsbane (Loba venenosa). Mientras que Emilia Clarke (Daenerys Targaryen) es una habitual de de las superproducciones de acción y ciencia-ficción como Han Solo: Una historia de Star Wars o Terminator: Génesis. La intriga en el FBI Above Suspicion es su nueva película, aún sin fecha de estreno.

El salto a la gran pantalla de…

Finn Wolfhard (Mike Wheeler en Stranger Things). Muy activo a sus 15 años. Le vimos en It, la adaptación de la novela de Stephen King, y estará en la segunda parte. Entre sus próximas películas está la comedia perruna Dog Days o The Goldfinch con Nicole Kidman.

Finn Wolfhard en 'It' (2017)

Millie Bobby Brown (Once en Stranger Things). La joven actriz de 14 años, y que interpreta al personaje más popular de la serie creada por los hermanos Matt y Ross Duffer, debutará en Godzilla: Rey de los monstruos (mayo 2019) y seguirá con Godzilla vs. Kong (para 2010).

David Harbour (el jefe de policía Jim Hopper en Stranger Things). Fue secundario en Escuadrón suicida o Noche de venganza. Su principal papel en cine será interpretar a Hellboy en la nueva versión, que ya no dirigirá Guillermo del Toro, junto a Milla Jovovich.

Elisabeth Moss (Peggy Olson en Mad Men y June en El cuento de la criada). En cine participó en la galardonada producción sueca The Square. El 31 de agosto tiene previsto que se estrene en España La gaviota, junto a Saorise Ronan y Annette Bening. Entre sus proyectos, encarnará a una estrella del punk rock en Her Smell, que también produce, junto a Dan Stevens; The Old Man & The Gun que la reunirá con Robert Redford y Casey Affleck; y Us, el nuevo thriller de "terror social" de Jordan Peele, el director de Déjame salir.

Elisabeth Moss en 'El cuento de la criada'

Jon Hamm (Don Draper en Mad Men). Su papel reciente más destacado fue en Baby Driver. Entre sus próximas películas dos thrillers. Uno es El rehén, que se estrena en agosto; y el segundo Malos tiempos en el Royale, con Dakota Johnson y Chris Hemsworth. También estará en Pale Blue Dotz con Natalie Portman haciendo de astronauta y Zazie Beetz (Domino en Deadpool 2).

Rami Malek (Elliot Alderson en Mr. Robot). Coprotagonizará la nueva adaptación de Papillon, en el personaje que en los 70 interpretó Dustin Hoffman. Pero su gran reto será encarnar a Freddie Mercury, el mítico líder de la banda de rock Queen, en el biopic Bohemian Rhapsody, que se estrenará en octubre. También estará en la película de aventuras fantásticas The Voyage of Doctor Dolittle.

Donald Glover ("Earn" en Atlanta). Lo hemos podido ver en personajes secundarios en Marte, Magic Mike XXL, Spider-Man Homecoming o interpretando a Lando Calrissian en Han Solo: Una historia de Star Wars. Será también la voz de Simba en la nueva versión de Disney El rey león.

Donald Glover en 'Han Solo: Una historia de Star Wars'

Travis Fimmel (Ragnar Lothbrok en Vikingos). De nórdico nada. Al actor australiano lo pudimos ver en la adaptación de los videojuegos de Warcraft: El origen (2016) o en el drama Lean on Pete. Entre sus próximos proyectos: Finding Steve McQueen y Dreamland (con Margot Robbie).

Katheryn Winnick (Lagertha en Vikingos). Tampoco tiene sangre vikinga. La actriz canadiense participó en la adaptación de La torre oscura de Stephen King. Próximamente la podremos ver en dos propuestas de thriller y acción: Speed Kills (con John Travolta) y Polar (junto a Vanessa Hudgens y Mads Mikkelsen).

Maluma: «Lo primero que aprendí fue a respetar y a valorar a la mujer»

JAVIER HERRERO / EFE

  • El cantante respeta a todas las personas que tienen opiniones diferentes a la suya.
  • Reconoce que la música es un pilar fundamental en la forja de valores de una sociedad.

'Mala Mía', el polémico tema de Maluma

Maluma, un huracán que ha construido cada uno de los giros de su breve pero exitosa carrera entre "blancos y negros, sin grises", ultima el inicio de la gira promocional de su disco F.A.M.E. en España, el país donde hace solo unos días arrancó una campaña digital en su contra por "fomentar el machismo".

"Una cosa es quien está al frente de la cámara y otra quien está detrás. Aquel es Maluma y este es Juan Luis, que es muy familiar. Mi madre y mi hermana tuvieron un papel muy importante en mi crianza, así que lo primero que aprendí fue a respetar y a valorar a la mujer", ha asegurado el colombiano en una entrevista celebrada este lunes en Madrid.

Era el tema de la jornada, y Juan Luis Londoño (Medellín, 1994) no ha evitado responder a la polémica que levantó la portada de su sencillo Mala mía, en la que aparece en el centro de una cama rodeado de mujeres semidesnudas. Twitter rápidamente respondió y desde España arrancó una campaña que denunciaba, como hace años con la canción 4 Babys, que sus letras cosifican a la mujer.

"No es que me duela, porque he ido creando un blindaje frente a estos comentarios, pero respeto a todas las personas que tienen opiniones diferentes a la mía", señala, sin poder evitar una sonrisa cuando se le menciona la etiqueta que congregó a cada vez más detractoras y detractores, #MejorSolaQueConMaluma.

En su defensa, indica que es "de los pocos artistas que se atreve a hablar de la realidad que vive la juventud día a día" y señala que lo más importante es que sus temas "tengan éxito y que la gente las disfrute".

"Siempre que quieran que haga ese tipo de canciones, se las voy a seguir dando", insiste, antes de dejar claro que también las compone porque son de su agrado: "No hago nada que no me guste".

La música forja valores

Paradójicamente, Maluma sostiene que, "definitivamente, sí" la música cumple un papel en la forja de valores en la sociedad. De hecho, posee una fundación, El Arte De Los Sueños, que nació en 2016 para trabajar en comunas de Medellín y atender "a niños muy vulnerables que nunca han tenido una oportunidad y que han terminado escogiendo la adición a las drogas o el camino de la violencia".

"Lo que hacemos es crearles una esperanza a través del baile y el canto", explica Maluma, que el 7 de noviembre celebrará la primera gala de la fundación de la mano de Eva Longoria para recaudar fondos.

En sus proyectos no cuenta solo con la colaboración de la actriz estadounidense, sino también con la de otras figuras de primer nivel, como Madonna, a la que conoció en la última gala de los Video Music Awards de la cadena MTV, y con la que tuvo oportunidad de "cruzar varias palabras".

"Para mí es una reina. Fue muy humilde y me dijo que seguía mi carrera. Ahora mantenemos el contacto. Que una persona tan grande espiritual y artísticamente crea en mí hace que todos mis sueños se eleven y se renueven. Fue uno de los momentos más especiales de mi carrera", confiesa, esperanzado con un posible dueto en el futuro: "Sería lo más grande que podría pasarme".

En aquella ceremonia de premios tuvo lugar otro momento reseñable, el del beso que al final de su actuación le propinó una de sus bailarinas: "Sí, fue un beso robado", confiesa, antes de romper en una carcajada y encogerse de hombros: "La niña tuvo su momento también".

Antes que él, otros latinos cantaron en español en esos premios de MTV tradicionalmente dominados por los músicos anglosajones, Shakira y Alejandro Sanz, un dato que le recordó el madrileño por las redes, tras un encontronazo previo a cuenta de un vídeo en el que el colombiano parecía burlarse de una de sus canciones.

Los sueños de Maluma

En respuesta, el autor de Mi soledad y yo le escribió: "Me emocionó veros cantando una canción mía. Esa es de hace 25 años y ahí está, increíble ¿no? Y de corazón te deseo que ojalá dentro de 25 años un compañero exitoso del momento cuelgue un vídeo cantando una canción tuya y te sientas tan agradecido a la vida como yo. Un abrazo y viva el respeto y el compañerismo".

"Soy fanático a muerte de Alejandro Sanz, tuvimos oportunidad de hablar hace poco y me encantaría verlo, abrazarlo, decirle que es uno de mis ídolos y uno de los ejemplos más grandes que tengo en mi carrera musical", ha afirmado hoy Maluma.

Este mismo fin de semana pudo cumplir un sueño con otro de sus ídolos, el futbolista del Real Madrid Sergio Ramos, que lo invitó a seguir desde su palco en el estadio Santiago Bernabéu el partido que enfrentó al equipo blanco contra el Leganés.

"Soy un fanático del fútbol. Me encantó estar allí con él y con otros jugadores, porque ser futbolista fue mi sueño y mi foco de niño", ha recordado Maluma, que reunirá a una cantidad similar de espectadores en los cuatro conciertos que ofrecerá en España desde mañana en el Estadio Municipal la Balastera de Palencia.

Después viajará a Madrid (día 6, WiZink Center), Málaga (día 7, Auditorio Municipal Cortijo de Torres), Sevilla (8, Estadio la Cartuja), Valencia (14, Plaza de Toros) y Barcelona (15, Palau Sant Jordi).

La Academia del Cine Catalán rendirá homenaje a la actriz Marisa Paredes

EFE

  • Recibirá el galardón honorífico otorgado por la Academia del Cine Catalán.
  • Por otra parte, Mercedes Sampietro será homenajeada por la Academia española en Madrid.

La actriz Marisa Paredes

La Academia del Cine Catalán, con la colaboración de la Academia de Cine Español y la Filmoteca de Cataluña, rendirá homenaje a Marisa Paredes, distinguida en la 32 edición de los premios Goya con el galardón honorífico.

Un año más, las dos academias convocan en Barcelona y Madrid un reconocimiento mutuo a la trayectoria de sus galardonadas: Marisa Paredes en Barcelona y Mercedes Sampietro, último Gaudí de honor, en Madrid.

Marisa Paredes visitará Barcelona el jueves 13 de septiembre para encontrarse con los académicos de Cataluña y presentará en la Filmoteca de Cataluña la película Todo sobre mi madre, de Pedro Almodóvar, y una pequeña selección de fragmentos de Tras el cristal, debut de Agustí Villaronga protagonizado por la actriz.

Estará acompañada por Isona Passola, presidenta de la Academia del Cine Catalán; Judith Colell, vocal de la Junta de la Academia de Cine Español, y Esteve Riambau, director de la Filmoteca catalana.

La Junta Directiva de la Academia de Cine Español acordó distinguir a esta actriz "por una prolífica y prolongada carrera, trayectoria que mantiene con absoluto vigor, apostando en numerosos trabajos por proyectos cinematográficos nacionales e internacionales definidos por el riesgo y el prestigio".

Presidenta de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España entre los años 2000 y 2003, ha recibido numerosos galardones, como el premio Nacional de Cinematografía, la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes o la Gran Medalla Vermeil de la Villa de París, así como premios cinematográficos en certámenes internacionales, como el de Karlovy Vary, Taormina, Gijón, Málaga o Valladolid.

Mercedes Sampietro, Gaudí de Honor-Miquel Porter 2018, recibirá por su parte el homenaje de la Academia española en Madrid el próximo 10 de septiembre.

U2 retomará su gira tras la afonía de Bono en Berlín

EUROPA PRESS

Bono

Después de la abrupta cancelación la pasada noche del concierto de Berlín a los 20 minutos al quedarse Bono sin voz, U2 confirma este domingo que la gira proseguirá con normalidad y que, además, volverá a la ciudad alemana el 13 de noviembre para cumplir la deuda que ha quedado pendiente.

"Vi a un gran doctor y con su cuidado estaré de vuelta con la voz a tope para el resto de la gira. Muy feliz y aliviado al descartar algo serio", explica el propio Bono en un escueto comunicado publicado en la web del grupo.

Y añade: "Mi alivio se ve atenuado por saber de las incomodidades del público de Berlín. Había una atmósfera increíble en el recinto, iba a ser una de esas noches inolvidables pero no por esta razón… Deseando volver allí el 13 de noviembre".

De esta manera, el Experience + Innocence Tour continuará este martes y miércoles con otro doblete de conciertos en Colonia. Tras otras cuatro veladas en París y dos en Lisboa, llegará al WiZink Center de Madrid los días 20 y 21 de septiembre.

El comunicado incluye como post data una imagen con un texto escrito a mano por el propio Bono agradeciendo a los fans que cantaron por él cuando perdió la voz: "Como siempre, los fans nos llevaron más alto".

Il Divo: «Para el único que nos hemos negado a cantar ha sido Trump»

PAULA ARENAS

  • El grupo viene a España de gira con su nuevo trabajo 'Timeless'.

Il Divo

Nada más empezar a conversar nos dice Carlos, el español del grupo: "Es la primera vez que somos los productores y la primera vez que hemos elegido las canciones". Está feliz de haber dado ese paso y del resultado: Timeless, trabajo con el que vienen a España. El martes 4 de septiembre actuarán en Madrid, y desde allí recorrerán buena parte de nuestra geografía: Valencia, Almería y Mérida. Después pisarán tierras extranjeras: Hungría, Turquía, Japón, entre otros.

¿Por qué han tardado 15 años en ser los productores?
Cuando uno empieza con un grupo tiene un proceso. El inventor de Factor X, Simon Cowell, nos inventó. Recorrió el mundo buscando cantantes, no salimos de un concurso, él fue haciendo un casting por el mundo. Eso fue cosa de él, pero después de haber vendido 40 millones ya dices: bueno, señores, ya se han embolsado bastante dinero, ahora nos toca a nosotros ser nuestros jefes. Y como todo funciona ya más con las giras estábamos hartos de que se llevara todo el mundo más dinero que nosotros.

Y se hicieron con las riendas…
Sí, porque aunque fuera aquel señor el que nos creara, al fin y al cabo el grupo es nuestro y lo hemos hecho nosotros. Ha habido buen rollo pero hemos decidido ser nuestros dueños. Y como ya nos conocemos hace 15 años, podemos hacer lo nuestro en solitario también. Vamos a hacer una gira enorme. El disco salió el 10 de agosto y estaremos en el WiZink Madrid. En noviembre de 2019 acabaremos: habremos hecho casi 200 shows.

¿Cómo se aguanta?
Pues como digo vulgarmente: apretando el culo. Es muy cansado, estás sin dormir y es duro estar volando dos días. Pero tenemos unos fans fantásticos y estamos muy contentos. Y con este disco, muy especialmente. Es un trabajo muy permeable, tiene canciones desde los años 30 hasta ahora en varios idiomas.

¿Y cómo resiste 15 años el grupo?
Tuvimos nuestras grandes peleas, porque claro éramos unos desconocidos entre nosotros y nos costó. Y luego, que todos hablaban inglés, y yo que soy el único español, pues ya sabes cómo hablamos inglés en España. Imagina mi vocabulario. Yo tenía mis más y mis menos pero ya no. Hace cinco años incluso paramos, porque es que si no, nos íbamos matar. Y se casaron todos.

Se casaron cuando usted se divorció…
Sí, y ahora somos como hermanos, tenemos muy buena relación. Tenemos las típicas discusiones, pero al ser ahora ya los jefes, nadie más nos va a intentar soplar la pasta por ningún lado. No tenemos mánager, somos los cuatro los manáger. No hay nadie más que mande que nosotros, y lo tenemos todo controlado. Estamos muy contentos.

Antes estaba uno ahorrando para un disco… Esa parte romántica se ha perdido…
Sí, esa parte se ha perdido y es una pena. Imagina ser un artista que no tiene discos para vender. Y tampoco ya se gana con vídeos mucho. Nosotros seguimos gastando un dineral en ellos, como en el Hello de Adele. Es lo que hacemos, que aunque los tiempos cambien queremos seguir siendo Il Divo, bien trajeados.

¿La clave para el éxito y resistir? La competencia es mayor…
Hemos tenido muchos imitadores. Hemos abierto la puerta a más cantantes.

¿Cuánto de suerte y cuánto de trabajo?
Sí, siempre hemos trabajado mucho. No éramos cuatro que salían de cantar en un karaoke, todos teníamos ya careras. Nos hemos tenido que trabajar ese lugar. ¿Estos modelitos cantan? Yo soy entre Superman y Manolo Escobar. Y yo lo escuchaba muchísimo. Ha sido un referente.

¿Cómo se imaginaba de niño?
Al empezar, con 6 años, yo era el típico cantante niño. Con 8 años grabé en Holanda y me llamaban Carlitos, pequeño Carusso. Nunca pensé que este sería mi futuro. Cuando fui a hacer el casting de Il Divo, Simon Cowell estaba interesado. Pero llego y me encuentro un fila enorme con número.

¿Y su ego?
Pues eso, yo iba con mi ego de cantante de ópera, y me dieron un número y a la cola. Mi ex mujer me decía: venga, prueba. Esperé una hora y me dijeron ¿te gustaría formar parte de un grupo? Y yo dije no, no. Yo soy cantante de ópera. Pasó una semana y Simon Cowel me llamó y me llevó a Londres y me contó lo del grupo. Y yo que no. Y me volvió a llamar. Me convenció mi familia.

¿Un acierto?
Totalmente. Mira dónde estoy, y vender 40 millones de discos hoy en día es una pasada. Un día vino Hillary Clinton para que nos hiciéramos una foto y yo alucinado. Y luego hemos cantado para muchísima gente.

¿Para quién no cantaría?
Para el único que nos hemos negado a cantar fue a Trump. Dijimos que no nos interesaba. Ningún artista quería ir. Hay un americano en el grupo que no comparte nada con él. Bueno ni él ni ninguno de nosotros. Es un racista. Y yo como español a un tío que critica a lo latino no le canto. Y no fuimos. Y a mí la política me da igual. Ni voy a votar.

¿Pasa factura estar siempre viajando?
Tengo casi 50 y se nota. Pero aquí sigo con pelo todavía y la próstata bien cuidada. Y disfruto de mi soltería. Soy el único del grupo que está divorciado. Y espero que por mucho tiempo. Y te digo: no estoy en contra del matrimonio ni nada. Casi me caso con una hindú y salió mal. Y tengo mis rollos, pero ¿para qué elegir una mujer si hay tantas? Y me encanta el amor y ser padre… Yo creo en el amor. Si no creyera en el amor, no cantaría. Soy un romántico empedernido aunque sea un bandarra en el escenario.

U2 cancela un concierto en Berlín porque Bono se quedó sin voz

EFE

Bono, cantante de U2

La banda irlandesa U2 canceló este domingo el segundo concierto que tenía programado en la ciudad alemana de Berlín debido a una "pérdida de voz" de su cantante, Bono, durante el mismo, según el comunicado emitido por sus componentes.

"Sentimos mucho la cancelación de esta noche. Bono se encontraba en buen estado y tenía bien la voz antes del concierto y estábamos todos expectantes ante nuestra segunda noche en Berlín, pero después de unas cuantas canciones sufrió una total pérdida de voz", explica la nota difundida en la web oficial de U2.

El texto, firmado por los otros tres integrantes del grupo, Adam Clayton, Larry Mullen y The Edge, no da más detalles sobre el estado de salud del cantante irlandés y solo indica: "No sabemos qué ha ocurrido y estamos buscando consejo médico". Según un vídeo publicado por seguidores del grupo en redes sociales, Bono interpreta Beautiful day, uno de sus temas más famosos, con un hilo apenas imperceptible de voz y, al terminar la misma, pide disculpas al público. "Creo que no puedo seguir. No sería correcto con vosotros", casi susurra al micrófono.

En el texto publicado en la web de U2, sus integrantes agradecen la "comprensión del público" y todo "el apoyo de los fans en Berlín y de quienes han viajado desde lejos" para presenciar tanto el concierto de este domingo como el del pasado sábado, también en esa ciudad germana. Este recital formaba parte de la gira Experience+Innocence, continuación de Songs of Experience, el decimocuarto álbum de estudio de la banda. Por ello, este tour se plantea como una secuela del de 2015, y llega tras la gira de estadios que efectuaron el año pasado, The Joshua Tree Tour 2017.

Eminem lanza por sorpresa un nuevo disco de estudio «Kamikaze»

EFE

Kamikaze, el nuevo disco de Eminem

El rapero Eminem ha lanzado este viernes al mercado, sin previo aviso, un nuevo álbum de estudio titulado "Kamikaze", presentado con unas escuetas palabras a través de su web oficial: "Intenté no darle muchas vueltas a esto… Disfrutadlo".

Tried not 2 overthink this 1… enjoy. ????#KAMIKAZE Out Now – https://t.co/ANw73KbwMt pic.twitter.com/qfQoTYBTUy

— Marshall Mathers (@Eminem) 31 de agosto de 2018

Haciendo un homenaje al álbum de Beastie Boys "Licenced to Ill" (1986), el décimo disco de estudio del artista estadounidense recoge 13 cortes nuevos que incluyen, como remate, la canción que ha preparado para la banda sonora original de la película "Venom", del mismo título.

El propio Eminem ha ejercido de productor ejecutivo del disco junto a Dr. Dre e incluye colaboraciones en este apartado, entre otros, de Swish Allnet, Fred Ball (quien previamente trabajó con Rihanna o Beyoncé) y Boi-1da (Drake, Nicki Minaj).

Además destaca la participación vocal en el tema "Kamikaze" de Justin Vernon, más conocido por su alter ego artístico de Bon Iver, y la de los raperos Joyner Lucas, Jessie Reyez, Royce da 5'9"", así como el "sampleado" del tema "Greatest" de Kendrick Lamar que realiza en "Humble".

Convertido en el artista de mayores ventas en EE UU. en la primera década del siglo XXI, se estima que Eminem ha despachado en total unos 48 millones de discos en todo el mundo desde que debutó con el disco "Infinite" (1996), al que siguió "The Slim Shady LP" (1999), distinguido con el Grammy al mejor álbum de rap, que volvió a conseguir con "The Marshall Matters LP" y "The Eminem Show".

Agoney estrena ‘Quizás’, su primer ‘single’

20MINUTOS.ES

  • Agoney ya se ha colocado número 1 en iTunes con 'Quizás'. LISTA: Los mejores outfits de Agoney.
  • Sus compañeros de 'OT 2017' le han felicitado a través de Twitter.

Agoney

El canario Agoney, una de las voces más peculiares de la última y exitosa edición de Operación Triunfo ha lanzado este viernes, tras hacerse mucho de rogar, su primer single, un sencillo titulado Quizás que aúna un estilo pop contemporáneo con toques de artistas como Maroon 5 o Troye Sivan y un videoclip estéticamente muy cuidado.

El tema, muy esperado, no ha tardado en convertirse en un éxito, siguiendo así los afortunados pasos de otros compañeros como Ana Guerra, Aitana, Cepeda o Miriam. El vídeo ya lleva más de 240.000 visualizaciones y Agoney se ha encaramado rápidamente al número 1 de iTunes.

Además de las muchas felicitaciones de sus fans, el joven artista no ha tardado en recibir el apoyo de sus compañeros de OT, que a través de Twitter le han dedicado bonitas palabras.

Quizás cuando escribí en un cartón tu nombre es que ya veía llegar este momento… felicidades, una y otra vez. Amigo, te quiero. @Agoney https://t.co/prrI6oaSPn

— Miriam Rodríguez (@Miriam_ot2017) 30 de agosto de 2018

Agoney eres PODER ⚡️
te amo ❤️
quizás quizás, wuhuuuuu@Agoney pic.twitter.com/ERZoSbxkGc

— Lola Indigo (@lolaindigomusic) 30 de agosto de 2018

España y el mundo necesitaba a @Agoney. No es que QUIZÁS haya llegado tu momento, es que YA ES TU MOMENTO. A triunfar pequeño. Has llegado para quedarte. https://t.co/9D4FAQII8D

— Ricky Merino (@rickymerino) 30 de agosto de 2018

No creo que haya mejor manera de promocionar el primer lanzamiento de @Agoney que con este meme-tweet creado por algun seguidor mío… Gato, eres una de las voces más impresionantes. #Quizás os impresione su single. All the best for you. https://t.co/CrkDTLyBrb pic.twitter.com/edmSG5kOsK

— Alfred García (@alfredgarcia) 30 de agosto de 2018

Muchas felicidades @Agoney!!!!!!!! Me encanta este #QuizasAgoney !!! me va tu rolloooooooooooooooooooo!!!!!! https://t.co/bcSkazqW6K

— Manu Guix (@ManuGuix) 31 de agosto de 2018

¡Qué maravilla, @Agoney! Felicidades, cariño mío. Esto acaba de empezar…❤️???? https://t.co/iZVgx1oMTk

— Noemí Galera (@NoemiGaleraN) 31 de agosto de 2018

Muse publicará su nuevo disco, ‘Simulation Theory’, el 9 de noviembre

EFE

  • Además, la banda británica ha lanzado otro 'single' que lleva por título 'The Dark Side'.

Muse

Muse ha anunciado este jueves a través de un comunicado de su discográfica que será el 9 de noviembre cuando se publique su nuevo álbum de estudio, Simulation Theory, noticia que ha coincidido con el lanzamiento de otro sencillo extraído del mismo, The Dark Side.

Serán en total once los temas que incluirá el octavo disco de la banda británica, que se ha encargado de la producción, en colaboración con Rich Costey (conocido por sus trabajos con Foo Fighters, Biffy Clyro e Interpol), Mike Elizondo (colaborador previo de Avenged Sevenfold y Pink), así como con Shellback y Timbaland.

The Dark Side, cuyo videoclip también ha sido lanzado también este jueves, muestra claramente el influjo ochentero que está presente hasta en la portada del disco y que viene a sumarse a Something Human, Thought Contagion y Dig Down como anticipos del nuevo material.

Muse, formada por Matt Bellamy, Chris Wolstenholme y Dominic Howard en 1994, está considerada una de las grandes bandas de la actualidad, con más de 20 millones de copias vendidas de sus discos en todo el mundo.

Su estilo de rock alternativo fue derivando hacia la llamada "épica de estadio", cada vez más ampuloso, y fue reconocido con el Grammy al mejor álbum para The Resistance (2009).

La portada de Muse parece el cartel de un Remake 3.0 entre Akira y Terminator pic.twitter.com/gCXah7LdGV

— La Calvillo (@SoyLaCalvillo) 30 de agosto de 2018

Juan Antonio Bayona regala un póster de ‘Jurassic World’ a un cine de Murcia que tuvo que dibujarlo

EUROPA PRESS

  • Un joven trabajador de un cine de verano dibujó su propia versión del cartel.
  • Tras hacerse viral, Bayona le ha enviado dos pósteres firmados, uno para él y otro para el cine.

Póster de 'Jurassic World'

El cineasta español Juan Antonio Bayona ha regalado un póster firmado por él mismo de su última película Jurassic World a un joven que trabaja en un cine de verano de Murcia que se encargó de dibujar el cartel promocional de la película.

La instantánea fue compartida este miércoles por el usuario @iamthefaier, y en ella se apreciaban, a un lado, el póster (el oficial) de Alpha, y al otro, un dibujo de un T-Rex hecho a bolígrafo sobre fondo blanco y acompañado del título de la cinta de Bayona.

El tuit acaparó rápidamente la atención, logrando centenares de comentarios, más de 6.000 retuits y más de 17.000 'me gustas'.

Hasta llegó a Universal Pictures Spain, productora de la cinta, que en un mensaje, también a través de Twitter, afirmaba haberse puesto en contacto con los cines para hacerles llegar el ansiado cartel. "¡Qué menos después de tanta dedicación por una de nuestras películas!", escribió.

Y el cartel no tardó en llegar. El joven trabajador de estos cines de verano colgó otra foto. Esta vez la del póster oficial del filme. A su lado, el cartel que ha estado sustituyendo al original y que ha provocado cachondeo y ternura a partes iguales por parte de los usuarios de la red social.

Por el detalle, el joven (@Enrique_Leante) ha dado las gracias a quien compartió la foto de su cartel, pero también a Universal y al propio Bayona, quien también se hizo eco del tema compartiendo el tuit de la foto del cartel a boli.

"Muchísimas gracias por todos vuestros tweets, en especial a @iamthefaier @Universal_Spain y @FilmBayona y por hacerme vivir un día extrañamente especial", dice. Aunque el joven comenta que se guardará el póster para recordar todo lo sucedido, lo expondrá antes en el vestíbulo del cine.

Pero la historia no acaba aquí. El mismísimo Bayona ha asegurado que regalará un póster al joven. "Querido, @Enrique_Leante. Aquí te dejo un póster firmado en agradecimiento a tu esfuerzo", ha escrito el cineasta. "Te llegará mañana por la tarde al cine Terraza España de Murcia. Uno para ti y otro para la sala. Vivan los cines de verano y viva la gente con imaginación!", ha publicado.

En tan solo una hora desde su publicación, el tuit ha cosechado más de 200 retuits y más de 500 'me gustas', además de decenas de comentarios agradeciendo el gesto al cineasta, incluido de Universal, que le ha agradecido el "detalle" y ha sugerido a Leante que le envíe al director el suyo, también firmado.

Leante, el responsable de todo lo sucedido, también ha dado las gracias a Bayona por el regalo: "Para nada podía imaginar que todo esto terminase así! Eres muy grande y espero seguir mucho tiempo proyectando en verano grandes películas tuyas! Un abrazo enorme!".

Que por qué vivo en Murcia? pic.twitter.com/5joOzFfGz9

— Faier???? (@iamthefaier) 28 de agosto de 2018

Muchísimas gracias por todos vuestros tweets, en especial a @iamthefaier @Universal_Spain y @FilmBayona y por hacerme vivir un día extrañamente especial. Guardaré el póster para recordar todo esto pero mientras tanto os lo dejamos en el vestíbulo del cine!!???????? pic.twitter.com/rdfb7RMYGP

— Leante (@Enrique_Leante) 29 de agosto de 2018

Querido, @Enrique_Leante. Aquí te dejo un póster firmado en agradecimiento a tu esfuerzo. Te llegará mañana por la tarde al cine Terraza España de Murcia. Uno para ti y otro para la sala. Vivan los cines de verano y viva la gente con imaginación!#JurassicWorldElReinoCaido pic.twitter.com/LnNLYnZBpw

— JA Bayona (@FilmBayona) 30 de agosto de 2018

Miles de personas despiden a Aretha Franklin en su capilla ardiente en Detroit

EFE / EP

Los seguidores hacen cola en la capilla ardiente de Aretha Franklin.

Miles de personas acudieron este martes al Museo Charles H. Wright de Historia Afroamericana de Detroit (EE UU) para despedirse de la Reina del Soul, Aretha Franklin, quien murió el pasado 16 de agosto a los 76 años de edad.

El cuerpo de Franklin reposará hasta el miércoles bajo la bóveda del museo para que los habitantes de Detroit, y miles de personas llegadas de todo el país, rindan tributo a la cantante que, desde que tenía cuatro años, vivió en la ciudad.

Siguiendo los deseos de la familia, los restos de la artista reposan en un ataúd totalmente abierto con un vestido largo rojo, y pendientes y zapatos de tacón del mismo color.

En el interior del ataúd dorado, está bordada la inscripción 'Aretha Franklin, Reina del Soul'.

El funeral, este viernes

La cantante murió el 16 de agosto en su casa de Detroit aquejada de un cáncer de páncreas.

Hija del reverendo Clarence LaVaughn Franklin, que en la década de los años cuarenta era considerado el predicador afroamericano más famoso del país, Franklin se crió en un hogar lleno de música pero también de destacadas personalidades del movimiento de los derechos civiles de Estados Unidos, como Martin Luther King.

A su funeral, que se celebrará el viernes en Greater Grace Temple, una iglesia de Detroit donde en 2005 se desarrollaron las exequias de la histórica activista Rosa Parks, está previsto que acudan destacadas personalidades del mundo político, cultural y social de Estados Unidos.

La familia de Franklin ya ha anunciado que el expresidente Bill Clinton (1993-2001) será uno de los oradores en la ceremonia, en la que participarán también 19 artistas, entre ellos Stevie Wonder, Faith Hill y Chaka Khan.

Franklin será enterrada tras el funeral del viernes junto a su padre y otros miembros de su familia en el cementerio de Woodlawn en Detroit.