Muere el legendario Chuck Berry a los 90 años

EP

  • Toda una leyenda del rock and roll, trabajó en la música hasta el final e incluso pretendía sacar nuevo disco.
  • Los servicios de emergencia le han encontrado inconsciente en su domicilio y ya no han podido hacer nada por reanimarle.
  • Está considerado uno de los grandes padrinos y fundadores del rock gracias a temas como 'Maybellene' o 'Johnny B. Goode'.

El compositor, guitarrista y cantante estadounidense Chuck Berry ha fallecido este sábado a los 90 años de edad en el estado de Misuri, el mismo en el que nació. Está considerado uno de los grandes padrinos y fundadores del rock gracias a temas como Maybellene, lanzado en 1955.

"El Departamento de Policía del condado de St Charles tristemente confirma la muerte de Charles Edward Anderson Berry Sr, más conocido como el legendario músico Chuck Berry", ha informado en un comunicado la Policía de St Charles.

La Policía del condado de St Charles, en Misuri, ha informado de que recibió una alerta por una emergencia sanitaria a las 12.40 horas en la calle Buckner.

Dentro de la vivienda los trabajadores de los servicios de emergencia hallaron a un hombre inconsciente y a pesar del empleo de técnicas de reanimación no se pudo hacer nada por su vida. La muerte fue certificada a las 13.26 horas.

La familia de Berry ha pedido privacidad en estos momentos de duelo.

Pasión hasta el final

El pasado 18 de octubre, justo el día en que cumplió 90 años, el guitarrista y autor de temas míticos como Johnny B. Goode anunció que iba a lanzar este año Chuck, su primer disco nuevo en 38 años tras Rock It, publicado en 1979.

En ese álbum, dedicado a su esposa Themeta, con quien llevaba casado desde 1948, trabajó el grupo de confianza de Berry, incluidos sus hijos Charles Berry Jr. (guitarra) e Ingrid Berry (armónica), además de Jimmy Marsala (bajo), Robert Lohr (piano) y Keith Robinson (batería).

Ya en 2012, Berry desveló que tenía un puñado de canciones escritas hace más de 20 años y que pretendía darles salida en un nuevo disco.

Fue uno de los fundadores del rock gracias al tema Maybellene, lanzado en 1955, y en su biografía del Salón de la Fama del Rock se lee: "Después de Elvis Presley, solo Chuck Berry ha tenido más influencia a la hora de dar forma y desarrollar el rock & roll".

Autor de clásicos como Johnny B. Goode, Sweet Little Sixteen, School Days, Rock and Roll Music y Back in the U.S.A., Berry bebió de la música temprana de The Beatles, The Rolling Stones y The Beach Boys, entre otros.

Berry fue uno de los primeros en entrar en el Salón de la Fama del Rock, en 1986, y entre otros muchos premios recibió un Grammy en 1984 en reconocimiento a toda su trayectoria y un galardón del Centro Kennedy en 2000.

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Subastan 21 guitarras firmadas por grandes artistas como Ron Wood y Jon Bon Jovi

20MINUTOS.ES

  • El valor de la subasta está estimado entre los 35.000 y los 50.000 euros.
  • Destacan como subastas más deseadas las de las guitarras de Ron Wood y Keith Richards, miembros de la banda The Rolling Stones.
  • La subasta estará disponible hasta el 26 de febrero en Catawiki.

Catawiki, el portal de subastas online de mayor crecimiento del mundo, ha puesto en marcha la subasta de 21 guitarras únicas que han sido autografiadas por artistas de la talla de Bon Jovi, Slash (Guns N'Roses), Noel Gallagher (Oasis), Alice Cooper, Angus Young (AC/DC) y Roger Walkers (Pink Floyd), entre otros.

Esta subasta estará disponible hasta el 26 de febrero y ha sido valorada en torno a los 50.000 euros por los subastadores de Catawiki. Los productos proceden de un coleccionista holandés que ha decidido vender parte de estos objetos en la plataforma.

Destacan las guitarras firmadas por Keith Richards y Ron Wood, dos de los grandes nombres del rock del siglo XX, miembros a la banda The Rolling Stones. Están valoradas en cerca de 1.500 euros y 1.300 euros, respectivamente, y se espera sean las piezas más deseadas de toda la subasta.

"No es la primera vez que tenemos guitarras firmadas en nuestras subastas, pero sí lo es que tengamos una colección tan amplia y con las firmas de artistas tan importantes al mismo tiempo. Prevemos que habrá mucho interés en la misma y estimamos que el valor total de la subasta pueda alcanzar entre los 35.000 y los 50.000 euros", señala Alejandro Sánchez, director general de Catawiki en España.

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De Bowie a Raphael: diez discos imprescindibles de 2016

EFE

  • David Bowie, The Rolling Stones y Metallica han sido algunos de los artistas míticos con nuevo trabajo.
  • También han sonado fuerte nombres del pop comercial como Rihanna o Beyoncé.
  • En el terreno nacional, el protagonismo cae sobre León Benavente, Raphael y Fuel Fandango.

Metal, rock, pop, indie, flamenco, música urbana, electrónica y hasta dancehall, casi ninguna corriente se quedó sin un notable ejercicio musical en 2016, que entregó una gran cosecha de discos con sonoras despedidas, ansiados retornos que no decepcionaron y nuevos artistas que insuflaron vida al mercado.

  • Blackstar (Sony Music), de David Bowie: Casi nadie pudo anticipar que este álbum, publicado pocos días antes de la muerte de su autor, se tornaría en su testamento. Oscuro, inquietante e incómodo en sus atmósferas, resulta aún más escalofriante leído como lo que finalmente fue, crónica anticipada en primera persona del ocaso de una estrella que ni aún así renunció a ser trascendente.
  • Blue & Lonesome (Universal), de The Rolling Stones: Su primer disco de estudio en 11 años sacudió el panorama musical más en el apartado mediático que como hito evolutivo. De hecho, Sus Satánicas Majestades apostaron por mirar muy atrás, al blues clásico de los 60, para brindar un trabajo que agradó a la crítica y que contó incluso con la guitarra de Eric Clapton.
  • Lemonade (Sony), de Beyoncé: Volvió a revolucionar el modo tradicional de lanzamiento de un álbum, se alzó más firme que nunca frente a los excesos policiales contra la población negra, abundó en su giro hacia la música alternativa y, sobre todo, supo como nadie convertir su vida en sustento artístico, tornando sin pudor la historia real de una infidelidad en material para su grandeza.
  • ANTI (Universal), de Rihanna: En la pugna con Lemonade por el gran disco del año firmado por una de sus divas, la barbadense opositó con un trabajo que, sonando igualmente sofisticado y osado, mucho menos inmediato que sus anteriores entregas, renovó las raíces musicales caribeñas y entregó un puñado de canciones que moldearon masivamente 2017, en especial Work, junto a Drake.
  • Blonde (Boys Don't Cry), de Frank Ocean: Muchos fueron los grandes destellos r&b del año, con Kanye West, Solange Knowles, James Blake o Blood Orange entre ellos, pero ninguno como el mejor de los dos discos simultáneos que lanzó en 2016 este estadounidense. Cuatro años después del aplaudido Channel Orange, la producción rebosa audacia y fragilidad en torno a su conmovedora voz.
  • A Moon Shaped Pool (XL Recordings), de Radiohead: Thom Yorke y compañía sorprendieron con un primer sencillo, Burn the witch, que se encuentra entre lo mejor de su noveno álbum, el primero en cinco años, puede que menos experimental que el previo The king of limbs, pero definitivamente más elegante, con una gran carga melódica que, paradójicamente, no deja reposar nervios ni oídos.
  • Hardwired… To Self-Destruct (Universal), de Metallica: Tan o más esperado que el álbum de los Stones, después de ocho años de sequía discográfica, la banda de metal volvió a sacudir a los amantes del género con un álbum lleno de chisporrotazos y llamadas de atención sociales que, para algunos medios, constituye lo mejor de su producción desde el mítico Black Album.

Grandes discos en español

  • 2 (Warner Music), de León Benavente: El cuarteto echa mano de sus muchos años de oficio en la trastienda de la música alternativa y revalida con nota las esperanzas puestas tras su debut con León Benavente (2013), merced a una propuesta más incisiva y oscura en lo musical y una batería de nuevos himnos del indie español para festivalear como La ribera, Tipo D o California.
  • Aurora (Warner Music), de Fuel Fandango: otra propuesta ávida de renovar el espectro musical, esta vez el español, fue la de este dúo que halló la combinación perfecta de dejes soul, influencia flamenca y empuje electrónico en temas como Salvaje o Toda la vida, con el aval de Niño de Elche y Estrella Morente.
  • Infinitos bailes (Universal), de Raphael: El de Linares apostó más fuerte que Isabel Pantoja (otra de las protagonistas del año con su esperado retorno musical, Hasta que se apague el sol) y se puso en manos de autores jóvenes para entregar una colección de frescos temas inéditos a la altura de algunas de sus joyas, como Carrusel (de Iván Ferreiro).

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Kristen Stewart protagoniza el último videoclip de los Rolling Stones: ‘Ride ‘Em On Down’

20MINUTOS.ES / VÍDEO: YOUTUBE

  • La estrella de la saga 'Crepúsculo' se muestra al volante de un Ford Mustang en un Los Ángeles pos-apocalíptico.
  • 'Ride 'Em On Down' es un 'single' de 'Blue and Lonesome', el último disco de la mítica banda británica, dedicado al blues.

Este jueves vio la luz el último videoclip de la mítica banda de rock The Rolling Stones. El vídeo está protagonizado por la estrella de la saga cinematográfica de Crepúsculo, la actriz estadounidense Kristen Stewart.

La canción se llama Ride 'Em On Down y es uno de los singles de Blue and Lonesome, el último disco del grupo británico, que está dedicado al blues.

En el vídeo, Stewart se pone al volante de un Ford Mustang, con el que recorre las calles de un Los Ángeles pos-apocalíptico.

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El nuevo álbum de los Rolling Stones recibe críticas amables el día de su lanzamiento

EFE

  • The Rolling Stones han lanzado hoy 'Blue and Lonesome'.
  • El disco hace versiones de clásicos de gigantes del "blues" como Jimmy Reed, Willie Dixon, Eddie Taylor, Little Walter o Howlin' Wolf.
  • La prensa británica les ha dado críticas positivas, asegurando que el disco destila un "sonido atractivo, visceral y vivo" y que es un trabajo "más que aceptable".

Blue and Lonesome, el nuevo álbum de los Rolling Stones, salió hoy al mercado acompañado de críticas amables de la prensa británica, que le dedican adjetivos como "vibrante" y "visceral" y elogian la "poderosa" voz de su líder, Mick Jagger.

Por primera vez en su dilatada carrera, el legendario grupo de rock británico ha creado un proyecto basado enteramente en versiones de clásicos de gigantes del "blues" como Jimmy Reed, Willie Dixon, Eddie Taylor, Little Walter o Howlin' Wolf.

Es, además, el primer trabajo de estudio que los veteranos músicos publican en más de una década -desde A Bigger Band, en 2005- y se compone de doce temas versionados que arrancan con la recreación del I'm Just Your Fool de Buddy Johnson.

Según señala The Guardian, el disco destila un "sonido atractivo, visceral y vivo", en el que destaca la "poderosa voz" de Jagger, al tiempo que remarca las "fantásticas contribuciones" de Keith Richards y Ronnie Woord en canciones como "Hate To See You Go".

Es un trabajo "más que aceptable, que no es algo que se pueda decir de muchos de los álbumes de los Stones de los últimos 30 años", apunta también ese periódico, al considerar que ellos suenan "más crudos y vibrantes" de lo que lo han hecho en mucho tiempo.

El proceso de grabación apenas les llevó tres días el pasado diciembre en los londinenses British Grove Studios, un complejo situado al oeste de la capital británica, propiedad de Mark Knopfler, de los Dire Straits.

Las canciones originales que se versionan en Blue & Lonesome fueron mayoritariamente grabadas a mediados de la década de los 50 por artistas de la talla de los citados Howlin' Wolf, Jimmy Reed o Little Walter.

Son temas que los integrantes de los Stones conocen desde hace medio siglo y su reinterpretación sirve de especie de "homenaje" a aquellos artistas que han admirado desde niños, según explicó Jagger durante una evento de promoción.

Para The Independent, versionar a otros no refleja, en este caso específico, ningún intento por parte de la formación de "recuperar la juventud perdida, propio de una crisis de la mediana edad" y apunta, en cambio, que el trabajo está "bien engranado". De hecho, agrega que es lo más "disfrutable" que ha creado el grupo "en bastante tiempo", mientras que la revista especializada Classic Rock Magazine cree que "captura" la esencia de los Stones.

Por su parte, The Daily Telegraph señala hoy que "la mejor y más longeva banda de rock del mundo demuestra que aún tiene lo que se necesita" para continuar siendo noticia.

El disco ha sido producido por Don Was y The Glimmer Twins, y ha salido a la venta en varios formatos, editado por la discográfica Polydor Records. Con él, sus "Satánicas Majestades" han retrocedido en el tiempo hasta llegar a sus raíces musicales, el "blues" americano, que durante finales de los 60 y principios de los 70 tuvo un enorme impacto en la escena musical británica.

La formación -compuesta por Jagger (líder y solista), Keith Ricards (guitarra), Charlie Watts (batería) y Ronnie Wood (Guitarra)- colaboró además con Darryl Jones (en el bajo), Chuck Leavell (teclados) y Matt Clifford (teclados). También contaron con la participación en dos de los temas de otro veterano músico y viejo amigo de los Rolling Stones, Eric Clapton, quien se encontraba en el momento de la grabación trabajando en su propio álbum en otro de los estudios.

Don Was, coproductor del álbum, ha señalado que Blue & Lonesome representa un "testamento manifiesto de la pureza de su amor por hacer música" y, en este sentido, "el blues es, para los Stones, la esencia de todo lo que hacen". El último álbum que publicó la formación, fundada en 1962, fue en 2005, A Bigger Bang.

Con la salida al mercado de este trabajo, los Stones ponen la guinda a un año que les ha llevado de gira por Latinoamérica y en el que celebraron un histórico concierto gratuito en La Habana (Cuba), del que surgieron dos documentales.

El grupo, al que la galería londinense Saatchi dedicó también una extensa exposición en la que se repasaron cinco décadas de carrera y vida personal, ha vendido más de 200 millones de copias por todo el mundo y fue incluido en 1989 en el Salón de la Fama del Rock and Roll.

En 2004 lograron posicionarse en el cuarto lugar de la clasificación de los cien mejores artistas de todos los tiempos de la revista especializada Rolling Stone.

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Los Rolling Stones publican su nuevo disco de estudio en diez años, ‘Blue & Lonesome’

EFE

  • 'Blue & Lonesome', que se edita este viernes, es el primer disco de estudio de los Rolling Stones en diez años.
  • Vuelven a sus orígenes con un álbum de versiones de 'blues'.
  • En él han colaborado viejos amigos y músicos de confianza de la banda.

El legendario grupo británico de rock The Rolling Stones sacará este viernes al mercado un nuevo álbum, Blue & Lonesome, su primer trabajo de estudio en más de una década, con el que planean regresar a la música blues.

Los doce temas que compondrán el nuevo trabajo fueron grabados en tan solo tres días el pasado diciembre en los londinenses British Grove Studios, según reveló la longeva agrupación, liderada por el carismático Mick Jagger.

Con él, sus Satánicas Majestades han querido recuperar lo que consideran sus raíces musicales, el blues americano, que durante finales de la década de los 60 y principios de los 70 tuvo una gran influencia en la escena del rock británico.

Producido por Don Was y The Glimmer Twins, Blue & Lonesome estará disponible en varios formatos y ha sido editado por la discográfica Polydor Records. Cuenta con la participación en dos de los temas de otro veterano músico y viejo amigo de los Stones, Eric Clapton, quien se encontraba en el momento de la grabación trabajando en su propio álbum en otro de los estudios.

El icónico grupo, formado por Jagger (líder y solista), Keith Ricards (guitarra), Charlie Watts (batería) y Ronnie Wood (Guitarra), colaboró además en ese último trabajo con Darryl Jones (en el bajo), Chuck Leavell (teclados) y Matt Clifford (teclados).

Recuperar la esencia

Según explicaron los propios músicos el pasado octubre, con Blue & Lonesome han querido recuperar la esencia de sus inicios como formación de blues, cuando versionaban a artistas como Jimmy Reed, Willie Dixon, Eddie Taylor, Little Walter y Howlin' Wolf, cuyas canciones recrean ahora los Stones en el nuevo álbum.

Don Was, el coproductor del álbum, ha señalado que representa un "testamento manifiesto de la pureza de su amor por hacer música" y, en este sentido, "el blues es, para los Stones, la esencia de todo lo que hacen". El último álbum que publicó la formación, fundada en 1962, fue en 2005, A Bigger Bang.

El grupo culmina con este nuevo lanzamiento un año que les ha llevado de gira por Latinoamérica; en el que celebraron un histórico concierto gratuito en La Habana (Cuba) y en el que la galería londinense Saatchi les dedicó una amplia exposición en la que se repasaron cinco décadas de carrera y vida personal de los músicos.

The Rolling Stones han vendido más de 200 millones de copias comercializadas por todo el globo y fueron incluidos en 1989 en el Salón de la Fama del Rock and Roll.

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Los Rolling Stones lanzan nuevo disco en diciembre tras once años de silencio

EFE

  • Es el primer álbum de estudio de la banda desde 2005, cuando lanzaron 'A Bigger Bang'.
  • El disco se grabó en tan solo tres días al oeste de Londres, donde el conjunto comenzó su andadura en los 60.
  • Con 'Blue & Lonesome', la banda de Mick Jagger vuelve al 'blues' que marcó sus inicios.

La banda británica The Rolling Stones anunció este jueves la publicación el próximo 2 de diciembre de su primer álbum de estudio desde 2005, Blues & Lonesome, un regreso a las raíces del blues.

El trabajo, que se grabó en tan solo tres días, refleja la "pasión por la música blues que siempre ha estado en el corazón y el alma" del grupo liderado por Mick Jagger, según un comunicado publicado en su página web.

El grupo había generado una enorme expectación entre sus fans al divulgar el miércoles en su cuenta de Twitter un enigmático vídeo de diez segundos en el que aparecen sus cuatro componentes reunidos en el estudio de grabación y un segundo mensaje que rezaba: "TOMORROW. 2PM GMT / 6AM PST / 9AM EST".

TOMORROW. 2PM GMT / 6AM PST / 9AM EST. pic.twitter.com/7f5TyUWIbP

— The Rolling Stones (@RollingStones) 5 de octubre de 2016

Tras meses de especulaciones alimentadas por el propio grupo, a partir de este jueves se puede reservar por adelantado un álbum en el que aparece como invitado especial Eric Clapton, cuya guitarra acompaña a las de Keith Richards y Ronnie Wood en dos temas.

El trabajo se grabó en diciembre de 2015 en el oeste de Londres, cerca de los primeros pubs y locales donde los Stones iniciaron su andadura en los años 60.

El resultado de las tres jornadas que duraron las sesiones de Blue & Lonesome es un disco "espontáneo", cuyos temas fueron grabados "en vivo en el estudio", sin pistas dobladas de forma artificial.

Los Stones han retomado algunos de los clásicos del blues que versionaron en sus primeros tiempos, incluidos temas de Jimmy Reed, Willie Dixon, Eddie Taylor, Little Walter y Howlin' Wolf.

La lista completa de doce temas que compone el nuevo trabajo incluye títulos como Just Your Fool -que ya se puede escuchar-, Commit A Crime, Blue and Lonesome, All Of Your Love, I Gotta Go y Everybody Knows About My Good Thing.

"Este álbum es un testamento manifiesto de la pureza de su amor por crear música. El blues es, para los Stones, la fuente primordial de todo lo que hacen", señaló Don Was, coproductor del trabajo.

La veterana banda publicó su anterior álbum de estudio en 2005, A Bigger Bang, aunque incluyó dos temas inéditos en el recopilatorio Grrrr!, en 2012.

Este viernes, los Stones tienen previsto tocar en Desert Trip, un festival en California (Estados Unidos) en el que comparten cartel con Paul McCartney y el fundador de Pink Floyd Roger Waters.

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Los Rolling Stones podrían publicar un adelanto de su nuevo disco de estudio este jueves

EFE

  • Los Rolling Stones han subido un misterioso vídeo de 10 segundos a Twitter.
  • Todo apunta a que el título 'Coming October 6' se refiere a su nuevo álbum de estudio en once años.
  • Se trata de un disco de versiones de clásicos del blues, del que el grupo ya ha hablado en algunas entrevistas.

Un enigmático vídeo, de tan solo 10 segundos, en su cuenta de Twitter con el título Coming October 6 ha desatado todas las especulaciones sobre la fecha de lanzamiento del nuevo disco de los Rolling Stones, un LP dedicado a versiones de blues con el que celebrarían cincuenta años de escenarios.

Los fans han interpretado que este jueves podrían lanzar el primer adelanto. El escueto vídeo comienza con su legendaria lengua, en esta ocasión teñida de azules y púrpuras, para dar paso a la imagen cortada de una pizarra en la que se lee "British Grove -subrayado- Studios Chiswick, London".

A continuación aparecen varias guitarras colocadas bajo el cartel de "Mick Jagger" y otras al lado del de "Keith Richards", un sombrero, una batería -la que toca Charlie Watts- con el letrero "Open" al fondo, una mesa de grabación y ecualizadores en funcionamiento, y el clavijero de una guitarra con el nombre de Ron Wood, es decir, referencias a cada uno de los componentes del grupo.

Poco después han subido otro clip en el que aparecen tocando en el estudio y se escuchan acordes de blues. El pasado mes de abril, los Rolling Stones anunciaron en una entrevista que, precisamente, estaban trabajando en un nuevo disco de "blues", con temas nuevos y versiones clásicas, entre ellas temas de Little Walter y Howlin'Wolf, y que podría publicarse antes de final de año.

"En este momento estamos en el estudio editando nuevo material", decía Richards, mientras que Wood añadía que la banda había grabado "once temas en dos días". "Fue una sorpresa para nosotros. No era nuestra intención hacer eso. Me gustaría tocarlos aquí ahora mismo, estoy encantado. El sonido es tan auténtico que asusta", señalaba Wood, que aseguró que la banda no tuvo siquiera que ensayar antes de la grabación.

El líder de la banda, Mick Jagger, adelantaba también que los cuatro músicos se habían juntado "antes de Navidad" para una sesión de estudio. La veterana banda británica -entre todos suman 289 años- publicó su último álbum de estudio en 2005, A Bigger Bang, e incluyó dos temas inéditos en 2012 en el recopilatorio Grrrr!


COMING OCTOBER 6 pic.twitter.com/c7XSocAIDK

— The Rolling Stones (@RollingStones) 4 de octubre de 2016

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Los Rolling Stones podrían publicar su nuevo disco de estudio este viernes

EFE

  • Los Rolling Stones han subido un misterioso vídeo de 10 segundos a Twitter.
  • Todo apunta a que el título 'Coming October 6' se refiere a su nuevo álbum de estudio en once años, que saldría a la venta (o un adelanto) este viernes.
  • Se trata de un álbum de versiones de clásicos del blues, del que el grupo ya ha hablado en algunas entrevistas.

Un enigmático vídeo, de tan solo 10 segundos, en su cuenta de Twitter con el título Coming October 6 ha desatado todas las especulaciones sobre la fecha de lanzamiento del nuevo disco de los Rolling Stones, un LP dedicado a versiones de blues con el que celebrarían cincuenta años de escenarios.

El escueto vídeo comienza con su legendaria lengua, en esta ocasión teñida de azules y púrpuras, para dar paso a la imagen cortada de una pizarra en la que se lee "British Grove -subrayado- Studios Chiswick, London".

A continuación aparecen varias guitarras colocadas bajo el cartel de "Mick Jagger" y otras al lado del de "Keith Richards", un sombrero, una batería -la que toca Charlie Watts- con el letrero "Open" al fondo, una mesa de grabación y ecualizadores en funcionamiento, y el clavijero de una guitarra con el nombre de Ron Wood, es decir, referencias a cada uno de los componentes del grupo.

De fondo se oyen risas, conversaciones, algún acorde y otros ruidos que podrían ser los de la grabación en el estudio. El pasado mes de abril, los Rolling Stones anunciaron en una entrevista que estaban trabajando en un nuevo disco de "blues", con temas nuevos y versiones clásicas, entre ellas temas de Little Walter y Howlin'Wolf, y que podría publicarse antes de final de año.

"En este momento estamos en el estudio editando nuevo material", decía Richards, mientras que Wood añadía que la banda había grabado "once temas en dos días". "Fue una sorpresa para nosotros. No era nuestra intención hacer eso. Me gustaría tocarlos aquí ahora mismo, estoy encantado. El sonido es tan auténtico que asusta", señalaba Wood, que aseguró que la banda no tuvo siquiera que ensayar antes de la grabación.

El líder de la banda, Mick Jagger, adelantaba también que los cuatro músicos se habían juntado "antes de Navidad" para una sesión de estudio. La veterana banda británica -entre todos suman 289 años- publicó su último álbum de estudio en 2005, A Bigger Bang, e incluyó dos temas inéditos en 2012 en el recopilatorio Grrrr!

COMING OCTOBER 6 pic.twitter.com/e8IC0vVFTJ

— The Rolling Stones (@RollingStones) 3 de octubre de 2016

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Lady Gaga es elegida para el descanso de la Super Bowl

EFE

  • "¡Ya es un trato hecho! ¡Estoy deseando actuar para vosotros desde Houston! ¡Gracias a los seguidores del fútbol y de la música!", anunciaba Gaga.
  • Se trata de un espectáculo que supera los 115 millones de espectadores.

La diva estadounidense del pop Lady Gaga anunció este viernes que actuará en el descanso de la próxima Super Bowl de la NFL (la final de fútbol americano en EE UU) que se celebrará el 5 de febrero de 2017 en la ciudad texana de Houston.

"¡Ya es un trato hecho! ¡Estoy deseando actuar para vosotros desde Houston! ¡Gracias a los seguidores del fútbol (americano) y de la música!", dijo la cantante a través de un mensaje difundido en Instagram y acompañado de una fotografía en la que aparece con una camiseta de la NFL y una guitarra.

"¡Preparaos pequeños monstruitos! ¡Nos vamos para la Super Bowl!", afirmó en un mensaje anterior acompañado de un vídeo.

Lady Gaga tomará así el relevo de la banda inglesa Coldplay, que fue la encargada de la actuación musical de la Super Bowl 50, en 2016, en Santa Clara (California) con Beyoncé y Bruno Mars como invitados, un espectáculo que superó los 115 millones de espectadores.

Antes de esa final, de la que salieron vencedores los Broncos de Denver frente a los Panthers de Carolina, Lady Gaga fue precisamente la artista encargada de interpretar el himno estadounidense.

La actuación del medio tiempo de la Super Bowl es un auténtico acontecimiento en Estados Unidos que atrae tanta atención como el partido en sí. Entre las estrellas que se han presentado están Katy Perry y Lenny Kravitz (2015), Beyoncé (2013), Madonna (2012), The Black Eyed Peas (2011), Prince (2007) o The Rolling Stones (2006).

Lady Gaga, responsable de éxitos como Bad Romance y Poker Face publicará su nuevo disco, Joanne, el próximo 21 de octubre, que supondrá su primer trabajo en solitario desde Artpop (2013).

El nombre de este disco rinde homenaje a una tía suya llamada Joanne. "La decisión de llamar al disco así fue un tributo a la hermana de mi padre, que murió cuando tenía 19 años. Él era más joven que ella, que estaba muy enferma de lupus", explicó en una reciente entrevista para Radio Beats 1.

Lady Gaga aseguró que ese fallecimiento dejó en su familia "una cicatriz que nunca se curó". El disco, que según Lady Gaga tiene un importante contenido personal y autobiográfico, ha contado con la colaboración de músicos como Mark Ronson, Kevin Parker (Tame Impala), Florence Welch (Florence and the Machine) y Hillary Lindsey, y llega precedido por el single Perfect Illusion.

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Sopa de Cabra celebra 30 años con cuatro conciertos en Londres, Madrid y Barcelona

EFE

  • Sopa de Cabra celebra 30 años de vida con cuatro conciertos en tres ciudades importantes para la banda, como son Londres, Madrid y Barcelona.
  • La gira comenzará el 14 de octubre en Londres, y finalizará el 13 de noviembre en el Auditori de Barcelona.
  • El pasado mes de noviembre publicaron 'Cercles', su último disco.

Sopa de Cabra celebra 30 años de vida con cuatro conciertos en tres ciudades importantes para la banda, como son Londres, Madrid y Barcelona, según ha informado hoy la formación catalana.

La gira 30 años 3 ciudades empezará el próximo 14 de octubre en The Clapham Gran de Londres, un concierto al que seguirá el que ofrecerán el 21 de octubre en Razzmatazz, la sala barcelonesa donde el grupo liderado por Gerard Quintana se despidió de los escenarios hace quince años.

La pequeña gira seguirá en la sala Joy Eslava de Madrid el 27 del mismo mes y finalizará el 13 de noviembre en el Auditori de Barcelona, espacio emblemático de la ciudad donde la banda todavía no ha tocado nunca.

Con estos cuatro conciertos, el grupo de Girona celebra que hace treinta años empezó a ofrecer conciertos como Sopa de Cabra, un nombre nacido del disco Goats Head Soup, de The Rolling Stones.

La formación logró grabar el disco de rock en catalán más vendido de la historia antes de separarse en 2001, año en el que publicó Plou i fa sol, un álbum de despedida que les llevó de gira y dio lugar al CD en directo Bona Nit Malparits!, grabado en la sala Razzmatazz.

En 2011, Sopa de Cabra volvió a reunirse para llenar el Palau Sant Jordi de Barcelona durante tres días seguidos, y el mes de noviembre pasado publicó Cercles, un disco con canciones nuevas que fue el más vendido en catalán las pasadas Navidades.

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Strut es el décimo álbum de estudio de Lenny Kravitz

Hoy se publica ‘Strut’, el décimo disco de estudio de Lenny Kravitz. Con ‘Chamber ‘ como primer single, el álbum es un disco de puro rock & roll con mucho ritmo, y explora el deseo en todas sus formas, desde la más física a la más idealizada. Entre las doce canciones que conforman el lanzamiento incluye títulos como “New York City,” “I Never Want to Let You Down” y “She’s a Beast.” Estas canciones llevan el corazón en su manga, y esa es la forma en que Kravitz las concibió. Ha tenido grandes éxitos en los últimos años y ha vendido cerca de cuarenta millones de discos. Ahora es un momento perfecto para llegar al corazón del asunto. «Este disco me trajo de vuelta a un lugar de la música que me gusta mucho «, dice Lenny Kravitz, «volver a los sentimientos que tenía cuando estaba en la escuela secundaria. Es un disco de rock & roll de verdad – es crudo, tiene alma y se formó de una manera realmente rápida »

Como de costumbre, Kravitz toca la guitarra, el bajo, los teclados y la batería y percusión en el disco, y también lo ha producido. Y para los últimos retoques de Strut, Kravitz ha contado con el legendario Bob Clearmountain para mezclar el disco (David Bowie’s Let’s Dance, the Rolling Stones’ Tattoo You y Bruce Springsteen’s Born in the U.S.A.)

Considerado como uno de los músicos de rock más eminentes de nuestro tiempo, Lenny Kravitz ha trascendido géneros, estilos, razas y clase en una carrera musical de 20 años, que se deleita en las ricas influencias de los años 60 y 70, soul, rock y funk. Los talentos de Kravitz como escritor, productor y multi instrumentista han destacado a través de diez álbumes de estudio en un catálogo atemporal. Ha ganado cuatro Premios Grammy consecutivos, estableciendo un récord de más premios ganados en la categoría «Mejor Interpretación Vocal Masculina». Los álbumes más recientes de Kravitz incluyen la edición 20 º aniversario de lujo de su debut, Let Love Rule, y su aclamado disco de estudio Black and White America del 2011. Después de haber vendido más de 38 millones de álbumes en todo el mundo, el éxito musical de Lenny Kravitz le ha brindado muchas oportunidades para cumplir su visión creativa más allá de la industria de la música. El artista apareció en la película Precious, en las exitosas películas de Los Juegos del Hambre y Catching Fire, así como en El Mayordomo de Lee Daniels, junto a Forest Whitaker, Oprah Winfrey y Cuba Gooding Jr. Además de su música y sus apariciones en el cine, en 2003 Kravitz lanzó una empresa creativa, Kravitz Design Inc., que ofrece servicios de diseño comercial y residencial, desarrollo de productos y marcas.

1. Sex

2. The Chamber

3. Dirty White Boots

4. New York City

5. The Pleasure and the Pain

6. Strut

7. Frankenstein

8. She’s a Beast

9. I’m a Believer

10. Happy Birthday

11. I Never Want To Let You Down

www.lennykravitz.com

LENNY KRAVITZ DESCUBRE ‘SEX’

CANCIÓN INCLUIDA EN SU NUEVO DISCO ‘STRUT’

‘Strut’ es el décimo álbum de estudio de Lenny Kravitz y saldrá a la venta el 23 de septiembre.

El décimo disco de estudio de Kravitz se lanzará el próximo 23 de septiembre del 2014. El álbum es un disco de puro rock & roll con mucho ritmo, y explora el deseo en todas sus formas, desde la más física a la más idealizada. Entre las doce canciones que conforman el lanzamiento incluye títulos como “New York City,” “I Never Want to Let You Down” y “She’s a Beast.” Estas canciones llevan el corazón en su manga, y esa es la forma en que Kravitz las concibió. Ha tenido grandes éxitos en los últimos años y ha vendido cerca de cuarenta millones de discos. Ahora es un momento perfecto para llegar al corazón del asunto. «Este disco me trajo de vuelta a un lugar de la música que me gusta mucho «, dice Lenny Kravitz, «volver a los sentimientos que tenía cuando estaba en la escuela secundaria. Es un disco de rock & roll de verdad – es crudo, tiene alma y se formó de una manera realmente rápida «.

Como de costumbre, Kravitz toca la guitarra, el bajo, los teclados y la batería y percusión en el disco, y también lo ha producido. Y para los últimos retoques de Strut, Kravitz ha contado con el legendario Bob Clearmountain para mezclar el disco (David Bowie’s Let’s Dance, the Rolling Stones’ Tattoo You y Bruce Springsteen’s Born in the U.S.A.)

1. Sex
2. The Chamber
3. Dirty White Boots
4. New York City
5. The Pleasure and the Pain
6. Strut
7. Frankenstein
8. She’s a Beast
9. I’m a Believer
10. Happy Birthday
11. I Never Want To Let You Down

Considerado como uno de los músicos de rock más eminentes de nuestro tiempo, Lenny Kravitz ha trascendido géneros, estilos, razas y clase en una carrera musical de 20 años, que se deleita en las ricas influencias de los años 60 y 70, soul, rock y funk. Los talentos de Kravitz como escritor, productor y multi instrumentista han destacado a través de diez álbumes de estudio en un catálogo atemporal. Ha ganado cuatro Premios Grammy consecutivos, estableciendo un récord de más premios ganados en la categoría «Mejor Interpretación Vocal Masculina». Los álbumes más recientes de Kravitz incluyen la edición 20 º aniversario de lujo de su debut, Let Love Rule, y su aclamado disco de estudio Black and White America del 2011. Después de haber vendido más de 38 millones de álbumes en todo el mundo, el éxito musical de Lenny Kravitz le ha brindado muchas oportunidades para cumplir su visión creativa más allá de la industria de la música. El artista apareció en la película Precious, en las exitosas películas de Los Juegos del Hambre y Catching Fire, así como en El Mayordomo de Lee Daniels, junto a Forest Whitaker, Oprah Winfrey y Cuba Gooding Jr. Además de su música y sus apariciones en el cine, en 2003 Kravitz lanzó una empresa creativa, Kravitz Design Inc., que ofrece servicios de diseño comercial y residencial, desarrollo de productos y marcas.

Juanes publica Loco de amor

Cuatro años después de ‘P.A.R.C.E.’, el músico colombiano Juanes regresa con ‘Loco de Amor’, un disco que «resume» con sus «aciertos y defectos» toda una vida musical a la que está entregado con absoluta pasión. Por eso no comprende las decisiones de los políticos relacionadas con el ámbito de la creación: «No se dan cuenta de que la cultura es fundamental para la construcción de la paz y la sociedad».

   «La música es importantísima para la vida. El arte abre nuestros sentidos y nos pone a reflexionar. Siento que los políticos en todos los países no tienen muy clara la importancia de la cultura. La tienen castigada y eso es un error», recalca a Europa Press.

Precisamente fruto de esa reflexión a la que hace referencia surge ‘Loco de Amor’, un trabajo con ritmos diferentes con el que quería «arriesgar» y salir de esa «zona de confort en la que se vive fácil, pero es peligrosa y desastrosa para la creatividad».

«Haber podido liberarme de eso, arriesgar y comenzar de nuevo me llevó a otro lugar donde me siento libre, sin miedos ni prejuicios, y hago lo que quiero. Ese es el lugar que quiero tener para la creatividad», señala, para después añadir que «quería romper con la monotomía y romper con el modelo establecido» de lo que era su música.

En esta línea, añade que las canciones «surgen de año y medio para acá, con historias del pasado y el presente, de la imaginación y de otras personas» que le han contado sus vidas. «Sobre todo va sobre relaciones entre personas. Habla de las diferentes facetas del amor en la vida del ser humano», indica.

Para Juanes, el amor es «entregarlo todo y asumir las consecuencias», algo que ya de por sí «es una locura». Así resume el contenido de un disco que cuenta con músicos y productores de la talla de Abel Laboriel o Brian Ray. Además, es el primer álbum en castellano que ha producido Steve Lillywhite (U2, The Rolling Stones o The Killers, entre otros). También ha colaborado colaboración Emmanuel ‘Meme’ del Real (Café Tacvba).

THE ROLLING STONES, ÚNICO CONCIERTO EN ESPAÑA

Los rumores sobre la gira de The Rolling Stones empezaron a correr hace ya algunos días, y hoy ha llegado el momento de confirmar oficialmente su regreso a España. The Rolling Stones vuelven en 2014 con un único concierto en nuestro país como parte de su 14 ON FIRE tour, la fecha, el 25 de Junio en el Estadio Santiago Bernabéu de Madrid.

Sus últimos shows a la venta en Europa siguen batiendo records, el Pinkpop Festival de Holanda agotaba todas las entradas en tan solo 30 minutos, y el Werchter Classic Festival de Bélgica lo hacía en apenas 1 hora. Berlín yDüsseldorf colgaban el cartel de sold out en tan solo 8 y 25 minutos respectivamente, y Roma lo hacía en 2 horas.

En una semana sabremos qué pasa en España. Las entradas para el show más esperado del próximo verano se pondrán a la venta a partir de las 10:00h del Miércoles 2 de Abril a través de  www.doctormusic.com y www.ticketmaster.es, también en Fnac, Viajes Carrefour y Halcón Viajes, por teléfono en el  902 15 00 25 y demás puntos de venta de la red Ticketmaster. El precio de las entradas será de 85, 105, 125 y 225 Euros para las entradas de asiento reservado y 99 Euros para las entradas de pista. También habrá disponibles entradas de Pista Premium a un precio de 199 Euros (gastos de distribución no incluidos). Puedes ver el gráfico de distribución según precios de entrada al final de esta nota.

The Rolling Stones – 14 ON FIRE tour significa el regreso de  Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts y Ronnie Wood a la carretera. Después de una  impresionante gira por el Reino Unido y Estados Unidos el año pasado, ha llegado el momento de pasear su impresionante show por todo el mundo.

La banda compartirá con generaciones de fans un show cargado de grandes éxitos de los Stones como Gimme Shelter”, “Paint It Black”, “Jumping Jack Flash”, “Tumbling Dice”, “It’s Only Rock ‘N’ Roll”, además de sorprenderlos con algunas joyas que seguro no esperan.

Durante los últimos 12 meses, The Rolling Stones han emocionado a sus seguidores con el lanzamiento de un documental rompedor, “Crossfire Hurricane”, su greatest hits “GRRR!”, y su aparición estelar como cabezas de cartel en el mayor festival del Reino Unido, Glastonbury; además de dos conciertos históricos en el Hyde Park de Londres para más de 120.000 personas, que podemos ver en el film “Sweet Summer Sun – Hyde Park Live”.

Si no te quieres perder el mayor show que se va a poder ver en España este año, anota la fecha, 25 de JunioThe Rolling Stones, los más grandes iconos del rock vuelven a Madrid y solo tendrás esta oportunidad para verlos en directo en nuestro país.  España se suma hoy a los shows ya confirmados en Europa. The Rolling Stones estarán de gira por Europa en Mayo, Junio y Julio de 2014.

Concurso: Consigue entradas para ver a los Rolling Stones con Meets en Madrid.

Los Beatles es el grupo más pirateado del mundo por delante de los Rolling o Bob Marley

The Beatles son los músicos más pirateados del mundo, con cerca de 190 millones de descargas anuales, por delante de artistas como Bob Marley, Cliff Richard o The Rolling Stones, revela este viernes un estudio

El cuarteto de Liverpool encabeza la lista de los diez artistas o grupos más pirateados en la red, elaborada por la plataforma mundial contra la piratería MUSO, con 187.687 archivos en Internet que son reproducidos o descargados de forma ilegal.

Según publica este viernes la revista musical Music Week, se calcula que cada archivo de música de The Beatles es descargado una media de mil veces. A continuación, aunque a distancia, se encuentra la banda británica Fleetwood Mac, con 72.984 archivos, seguidos de Bob Marley, con más de 60.000, y Led Zeppelin, con 59.000. El septuagenario Cliff Richard figura en el «top five» de esta lista con 56.576 archivos disponibles en Internet en diferentes plataformas.

En los últimos puestos se encuentran Elvis Presley, el grupo sueco ABBA y The Rolling Stones. MUSO trabaja en todo mundo para detectar los sitios web que permiten la reproducción o descarga de contenidos musicales sin licencia, mediante un sistema de control remoto a través de internet.

Los Rolling Stones triunfan de nuevo en Hyde Park 44 años después

A pesar de las arrugas que lucen los Rolling Stones, el tiempo parece que no pasa para Sus Satánicas Majestades, que volvieron en plena forma al londinense Hyde Park para repetir en este mismo escenario su mítico concierto de hace más de cuatro décadas.

Cuarenta y cuatro años y un día después, Mick Jagger y Keith Richards volvieron a liderar ante decenas de miles de fans la banda británica, acompañados por otros dos históricos «stones» como Ron Wood y Charlie Watts.

Aquel 5 de julio de 1969, Jagger saltó al escenario vestido de blanco y recitando un poema de Percy Bysshe Shelley en honor de su guitarrista Brian Jones, quien había fallecido solo dos días antes y por el que el cantante soltó miles de mariposas al cielo londinense.

Este sábado, sir Mick, quien cumplirá 70 años dentro de tres semanas, lució una cazadora de cuero diseñada por su actual compañera, L’Wren Scott, que llevaba estampada una mariposa, otro guiño para Jones, y sin mediar palabra se lanzó sobre los primeros acordes de «Start me up» (1981).

El arranque perfecto para una noche a la que había precedido una calurosa jornada en este parque londinense, donde abrieron el apetito festivalero otros grupos y artistas como The Vaccines, The Temper Trap, Gary Clark, Jr. o King Charles.

Y daba así el pistoletazo de salida de casi dos horas de altas dosis de rock&roll y de nostalgia, con Jagger preguntando «¿Cómo estáis?» antes de atacar el segundo tema del repertorio, otro himno como «It’s Only Rock And Roll (But I Like It)» (1974).

Aunque no hiciera falta, Keith Richards subió la temperatura del evento con su primer solo de la noche durante este clásico, el primero de muchos, si bien muchos de ellos fueron de fechas posteriores a 1969.

Jagger había dejado entrever durante la semana que interpretarían el mismo repertorio de aquel mítico primer concierto en Hyde Park, que, por cierto, fue gratuito.

En éste, las entradas más baratas se acercaban a los 150 euros.

«¡Un gran hola a Londres, Inglaterra y Hyde Park! ¿Alguien estuvo aquí en 1969?» inquirió Jagger, listo para «Tumbling Dice» (1972), el dado de la suerte (y el talento) que ha convertido a los Rolling en una marca global imperecedera.

No muere porque así lo quieren también las nuevas generaciones, a las que se dirigen estos casi septuagenarios desde la redes sociales para pedirles interacción o, este caso, que voten por una canción para incluirla en el «set».

Por petición popular resultó ser «All Down The Line» (1972), a la que siguió «Beast of Burden» (1978), un poco «soul» para el alma de las más de 200.000 almas que se dieron cita en Hyde Park, y otra más reciente como «Doom and Gloom», tema incluido en su último álbum «GRRR!» (2012).

Tuvieron que pasar «Bitch» (1971), que interpretaron con Gary Clark Jr., y «Paint it Black» (1966) hasta que por fin sonó algún tema del primer «Stones in the Park» y no podía ser otro que «Honky Tonk Women» (1969).

«¡Hola Londres! Ya os dije que volveríamos», dijo Jagger como para disculpar el retraso ante los más nostálgicos de aquella noche de hace 44 años.

Pero hubo que esperar durante otros tres temas más, «You Got the Silver» (1969) «Before The Make Me Run» (1978) y «Miss You» (1978), para volver a meterse en la máquina del tiempo.

De esta salió el guitarrista Mick Taylor, cuyo primer concierto con los Stones no fue otro que aquel de Hyde Park, cuando tuvo la difícil y delicada papeleta de sustituir al fallecido Jones.

«Nos le acabamos de encontrar en un pub y le acabamos de poner ante 200.000 personas», bromeó Jagger, quien, a la armónica, interpretó con él «Midnight Rambler (1969).

Con la familia casi al completo, los Stones completaron una noche histórica con «Gimme Shelter» (1969), «Jupmin’ Jack Flash» (1968), «Sympathy For the Devil» (1968) y Brown Sugar (1971).

Y para demostrar que está en forma, hasta se marcaron un par de bises con «You Can’t Always Get What You Want» (1969) y «(I Can’t Get No) Satisfaction (1965).

Los Rolling Stones vuelven con Doom and Gloom

Los Rolling Stones, la legendaria banda inglesa vuelve a la carga para demostrar que el talento y las ganas de seguir dando guerra siguen intactas en sus venas. Ahora lo hacen con un nuevo tema que aparecerá en un grandes éxitos que aparecerá en el mes de noviembre.

La canción, que lleva por nombre Doom and Gloom, ha dado la vuelta al mundo en cuestión de horas y no es para menos. La banda liderada por Mick Jagger es un dinosaurio que nadie quiere ver morir y ellos son los primeros en dejarnos claro que les queda cuerda para rato. Y prueba de ello es este tema cañero que hace inevitable que uno se venga arriba.

El disco de grandes éxitos, llamado GRRR!, verá la luz el próximo 12 de noviembre y esta será una de las dos nuevas canciones que el grupo ha grabado en París. El otro, de nombre One More Shot, sonará también en las próximas semanas. Pero de momento disfrutemos con Doom and Gloom y con estos incansables rockeros que lo han vuelto a conseguir.